卡崗是大衛‧歐伊史特拉夫的學生，歐伊比希特長個幾歲，是希特的好友，也是希特心目中最偉大的小提琴家。希特到晚年滿常幫歐伊伴奏，他們也合作過布拉姆斯三首小提琴奏鳴曲，幫卡崗伴奏應該是有點愛屋及烏、提攜後進的味道。

希特曾經稱讚卡崗是個很棒的小提琴家，不過只有讚美向來不是希特的風格，他同時也對卡崗拉琴不穩定、動來動去頗有微詞(卡崗在影片裡的風格)：「我得經常提醒卡崗最重要的是胃和腿。雖然聽來好笑，拉琴要有好聲音，最重要的是靠胃和腿」。

希特這個結論，某部分來自長年觀察歐伊。歐伊拉琴幾乎紋風不動，希特形容「他的琴是他身體的延伸，全部都靠他的核心(diaphragm)和腿在支撐」，正因為他下盤穩健，才造就琴音無法想像的優美，最重要的，充滿張力卻不緊張(a strength without any sense of strain)。

下盤穩健，在希特口中說來單純，現在只能在幾位二十世紀初的小提琴家留下的影像裡看到，當下的小提琴家，從一線到N線，現在都把身體隨著琴和音樂擺動當成表演藝術，尤其女性小提琴家，有時晃得我眼都花了，也許時代變遷，拉琴法的典範轉移。

我家希特講得是對的。當下小提琴家的技巧輕輕鬆鬆可以達到巔峰，可是即便用了名琴，琴音的優美總是飄忽，像是浮在水面上的花瓣，不夠圓潤飽滿。但似乎聽眾也並不如以往挑剔了。

希特這個評論給我的啟發是：核心肌群和腿，無論對健康或者對藝術，恆久是強健的基礎。