2014-08-10 20:50:38Euphemia

音樂‧劇




      要如何成為一位好的演員呢? 除了扎實的演技訓練之外,在參予演出的過程中,最重要的是:要讓自己完全變成劇中所飾演的角色!
      一個演員不能只是呆板生硬的將劇本的台詞背出來,或隨著自己的喜好矯情浮誇地朗誦台詞。想要讓自己演出來的角色具有說服力,他必須深入去探討所飾演的角色性格、喜好、生長時代背景,甚至不同的心理層面﹔發揮想像力去詮釋他在不同狀況下會有的反應。
要怎麼把觀眾帶入劇中的情境,考驗的是演員的演技和實力。從肢體動作、語氣、表情到眼神,在細節處越是講究,越能演活劇本中原本只是文字描述的角色。當然,如果所飾演的角色個性如果和演員本身較接近,演起來也會越得心應手。但一位真正有實力的演員,應該要能勝任任何角色–無論是善良純樸、機警聰明、奸詐狡猾、彬彬有禮、驕傲跋扈;各種不同的職業,或甚至只會存在故事中的幻想…..都能演得引人入勝!

     在音樂演出中,演奏者的身分和演員其實有些相似。只是戲劇演出是團隊工作,而音樂會則像是演奏者的個人秀(如果是室內樂表演,會再多一些不同的樂器)。在短短的兩小時內,演奏者要用音樂”演”出作曲家們包羅萬象的”劇本”,一人分飾多角,展現出每個作品的獨特性,將樂曲中所要傳達的內容和精神意義,藉由音樂展現出來。少了直接的對白,音樂也許不像戲劇這麼容易懂。但只要願意用心傾聽,就能感受到在這個由幾千萬個音符所構成的樂劇中,所包含的各種高潮迭起的發展、纏綿悱澈的愛情、掙扎糾結的情感,以及關於人生的思考和哲理。一個好的演奏家所演奏出的音樂,不僅能讓人感到放鬆愉悅,還能藉著指尖下的音樂,激起聽眾們的想像
情緒和回憶




      為了讓所詮釋出來的音樂更鮮明、更接近原作所表達的精神,演奏家們除了每天要在琴房練好幾個小時的琴,增強手指對琴鍵和聲音的掌控力,讓手能更準確完美的展現出自己的音樂詮釋之外,演奏家們還需要鑽研作品的內涵-學習歷史、文學、哲學、音樂史、藝術史…等,以及閱讀和作曲家相關的書信文獻和其他音樂作品。讓自己更透徹地了解作曲家的性格和作品的時代背景,才能將這些由音符刻畫出的角色劇情,更深刻、真實而多樣地呈現出來。而正如同演員之於劇本和觀眾一樣,不同的演員(演奏家)在詮釋同一個角色(樂曲)會融入自己的個性、人生經驗和想法,不同年齡層的觀眾在欣賞一部戲劇(音樂),也會有不同的體悟和反應。在藝術的世界中,沒有所謂的”標準答案”。最重要的,是要用”心”詮釋。在忠於原著的前提下,發揮出自己的獨特性。

      有些人會擔心自己的手小,是否會無法駕馭鋼琴演奏這門藝術。有雙大手確實可以更輕鬆地克服演奏技巧上的困難,但是生理條件不會是限制表演藝術發展的主要原因。看看那些活躍在大銀幕上的演員吧﹗難道每個都是標準的俊男美女嗎?那倒不一定喔!~ 好的先天條件也許可以吸引大家一時的目光,但真的要在一條路上走的長久,最重要的還是實力。以鋼琴演奏來講,不同的手型最直接的會影響到彈出來的音色–手掌厚實的男孩子,彈出來的音色溫暖飽滿;手指纖細的女孩,演奏出的音色清麗透明;除此之外,不同學派的觸鍵,彈奏出的聲音也會不一樣…..能夠就此評論怎樣是好的聲音,怎樣是壞的聲音嗎?這問題就像是在問鞏俐和安海瑟威哪個比較美一樣吧? 答案絕對因人而異也無從比較起! 總而言之,真正”完美的聲音”其實是不存在的。一個鋼琴家,應該是要學習如何運用自己與生俱來的條件和聲音,在琴鍵上製造出不同的音色變化,詮釋各種不同的風格作品;就像一個演員,如果他真的熱愛演戲,就必須不斷鍛鍊自己,勇於嘗試各種戲路一樣!

      音樂、舞蹈、文學、戲劇、繪畫….都是藝術家們心靈的產物,它像一面稜鏡一樣,反射出這個世界不同的色彩。再小的角落和題材,在藝術家的眼中都是獨特而珍貴的。無論是演員、演奏家、作家或作曲家,都能讓人們發現生活中不同的美和真實面,並且藉著自己的專長去和大家分享這一切。為什麼總說藝術能沉澱心靈、美化人心,我想,是因為在這個藝術的天地裡,我們都能發現另一個更真實的自己吧!~