原本以為要到年底才會到廣州大劇院去看節目，原本以為阿胥肯納吉父子的音樂會，因為我不在台灣所以就看不到了。十一假期到廣州時，繞到劇院這邊，拿了一份節目預告，發現原來阿胥肯納吉也有到廣州大劇院演出，於是就萌生了來聽音樂會的念頭。

我要聽音樂會並不方便，還好有許多好朋友的幫忙，我才得以順利成行。

這天(11/16)的節目，由阿胥肯納吉父子擔綱演出雙鋼琴，上半場首先帶來的兩首曲目是浦朗克的雙鋼琴奏鳴曲及史克里亞賓的雙鋼琴幻想曲，一開始的浦朗克似乎讓觀眾有點消化不良，原本還想說那史克里亞賓不就……，還好他的這首幻想曲並不若其它的許多作品那麼難懂，是個非常有趣的曲子。

上半場的最後一首曲目是歌劇伊果王子的韃靼人舞曲，由沃夫卡．阿胥肯納吉所改編，這首耳熟能詳的曲目被改編得很好，演出的效果不錯，聽著他們的演出，我腦中也不時的想起原來的管弦樂版，隨著樂音唱和著。

下半場的三首曲目都是法國作曲家的作品，首先是拉威爾的「鵝媽媽組曲」，接著是德布西的「林達拉哈」，最後由拉威爾的「圓舞曲」為這場音樂會畫下了句點。

阿胥肯納吉父子的琴藝精湛，演出默契也很棒，這是一場不錯的音樂會，唯一要說美中不足的，就是拉威爾的「鵝媽媽組曲」吧，要怪就怪拉貝克姐妹的演出太出神入化了，由於聽過拉貝克的演出，當晚的「鵝媽媽」竟讓我有種索然無味之感~~。

雖然鋼琴家的演出水準很高，但觀眾的水準實在是……，音樂家還沒開始彈奏，閃光燈就照個不停，全場大師就講了一句話，這句話竟是「NO FLASH！」。

但還是有人在演出當中拍照，然後有人講話聊天，有人拿東西、掉東西，演出時還有人進進出出的走動，我到底是在聽音樂會還是看電影啊？

中場休息時，我大概逛了一下劇院的內部，如同它的外在，劇院的整個內部都布滿了曲線與不規則感。

在大師的傑作中聽著大師的演出，這本來是一件幸福的事，但這邊的觀眾毀了一位大師的演出，而這邊的施工品質則間接的毀了另一位大師的作品。

縱使已經開幕超過半年，廁所中竟然還有水龍頭是沒水的，仔細看劇院的細節，有很多收尾沒做好的，或者是施工粗糙的部份，在劇院中其實感覺不到太多的文化氣息，反而覺得像是一棟普通的大樓。

而大家最關心的應該還是劇院的音響效果吧。該這麼說，它的音響效果的確不錯，但真要比較起來，SUNTORY HALL、OPERA CITY之流的音樂廳還是略勝一籌，當然啦，也有可能是因為觀眾席實在太像菜市場了，所以我無法聽到好的音效。

音樂會後，在劇院外好好的看了夜景。劇院的對面就是海心沙，也就是亞運開幕的主場地，這邊的夜晚五光十色，讓人目眩神迷，連銀行的大樓也搞得像聖誕樹一樣。

左下角那紅紅的一團，就是亞運的聖火。

劇院的本身也被點綴了LED，不過說實在的並不很搭，大師的作品再一次的被低俗的燈光設計給擺了一道。

在這邊聽了音樂會，逛了美術館，我的心得是，大陸人喜歡在很有文化的地方表現他們沒有文化的一面。無論是在音樂廳或美術館，我常常覺得很生氣，在這邊遠遠的看的那些建築，似乎比進入其中還要讓人覺得開心一些。

回到阿胥肯納吉，雖然終於親炙大師的演出，但仍希望聽聽他的獨奏會或協奏曲的演出，只是不知何時才有機會了。在我聽完這場演出後的隔兩天，大師也到了台灣，在廣州時大師並沒有簽名，不過我想他在台灣應該感受到了觀眾的熱情，聽說排隊的人群從音樂廳的三號門一直延申到了摩斯漢堡那邊。

當然了，阿胥肯納吉也是「神奇寶貝」之一，我當然不會放過這個好機會，雖然我廣州沒找他簽名，但朋友在台灣幫我達成任務了。

最近除了阿胥肯納吉之外，其實還有很多不錯的音樂家或音樂會在廣州演出，雖然每次聽音樂會心中都會幹譙，但遇到真的想看的還是得去，我並不期待這輩子會在大陸遇到好觀眾，反而由於這樣的關係，我更期待回台灣或者去日本聽音樂會了。