在台灣，多數人對於物理環境的敏感度很低，主要是因為我們對其蘊涵在裡面的文化認知低落，所以才會造成許多人對於自身所處的環境無感。

        不久之後，我便要收假上班回到工作崗位上，為了準備交接，我來來回回進出學校，發現那個曾經熟悉的場所，竟被一大落一大落可愛的圖畫給填得滿滿的，毫無美感而言。而那充斥在整個校園的圖畫狀似可愛，殊不知由於藝術的養分稀少，並不容易涵養一個人的內在文化，那些一句句天在樓梯上的英文句子，整日的轟炸，可曾會提升學生的英文能力嗎？那只會突顯出主事者的膚淺行事。

        美，是一種可以在有意無意中讓人們感到心情愉悅，而且在多次反覆讀取下，依然可以感受到它的美。如同，米開朗基羅的大衛像、達文西的蒙娜麗莎，並不需要過多的廣告宣傳，或是無所謂的渲染以及裝飾，觀者自然而然就可以感受到石像和畫像的美，那美就美在無言。

        而且大衛像是現存在世界上最大的人體雕像，其石像的基體是堅硬的大理石，是想在米開朗基羅的那個年代，是沒有大型的工程機械協助，大衛像的形塑是得靠藝術家一刀一斧刻鑿出來的。並且其身形則是石塊一體成形的，也就是說如果米開朗基羅雕壞了，那個大理石塊就整體報銷了。如此解說，相信除了讚嘆大衛像的碩大之外，更應該可以理解為什麼米開朗基羅的藝術高超了吧！

        米開朗基羅還有一座聖母哀傷像在梵諦岡的彼得大教堂內，我曾經親眼目睹其雕像。一走進去教堂裡，抬頭便見該雕塑被玻璃的圍帳包裹著，如此得慎重保護，是因為以前曾有工匠忌妒米開朗基羅的才華洋溢，竟憤而敲下了聖母的鼻子，所以，有關當局為了慎重起見，決定還是將聖母哀傷像用玻璃帷幕保護起來。我們雖然僅是透過一層玻璃觀看，其雕像仍不掩光輝，依舊震撼我心，那形塑出來的藝術氛圍無以用文字形容，聖母抱著耶穌，一臉哀傷的容顏，仿若眼淚就要奪眶而出，哀傷的模樣令觀者動容。那雕像亦是很大很大的大理石作品，重點是那是米開朗基羅二十幾歲時的作品，而且當初他推出此作品，多數的人都不相信，於是，米開朗基羅便趁著半夜時分爬上雕像上，在聖母肩負的包包背帶上刻上自己的名字，那個簽名的位置是很難再作刻印，因為其背帶極為細長，更別框論是刻字了，但是米開朗基羅還是做到了，因此原本不相信他的人，不由得不相信米開朗基羅真是巧釜神功。

        因為大衛像給予人們的震撼依然很強烈，於是，其有關當局決定要好好的保護這座雕像，因此，在一百多年前便決議其各類車輛皆不能夠在其雕像旁邊經過，為得就是不能夠讓大衛像有所損害，畢竟這珍貴的雕塑是見證藝術偉大的作品。試想，為什麼一座雕塑可以令人珍惜到這樣的地步，因為那座雕像是有其文化與藝術融合在其中，其於內至外在在都可以提升觀者對內的藝術涵養，而不是美化環境如此簡單而已。

       而我想要談的是，我們的物理環境常是為了美化而美化，校園裡盡是充斥著似是而非的畫作，這樣的圖畫每日看下來，總是膩著觀者的雙眼，只會阻礙學生對於美的感受。倒不如讓學生質樸的童真畫作張貼在校園裡，哪怕其技巧不成熟，但總還是高於那個降低格調又故意仿童的劣作好上千百倍。孩子對美的是有其詮釋，是可以不用多說，他自會感受的。然而，刻意又做作的物理環境，卻是讓身處其中的人變得無感且遲鈍，這怎麼不叫人生氣呢?

        而且，若是要硬說是環境教育的潛移默化，說孩子們看久了就會了解，我想那真是凸顯了主張者的無知，物理環境是不需要刻意去營造出來的，如果其建築物當真就是要存在，那麼就順其建築物的特性，別再去增添一些有的沒的，東施效顰是不會有好下場的，而且被不美霸凌著眼睛，眼睛是會很不舒服的。