喜歡陳昇，一開始是因為高中聽了他那首「擁擠的樂園」，好像有些說不出口的，但怎麼也找不到字的「就這樣吧！」。

　　而後，只是斷續地聽著他的歌，沒有那種歌迷的熱情指數，最多就是一種讓自己的某部份透透氣，把某一面的自我拿出來曬曬太陽的乾爽。

當然，我也沒有趕集似地參加他任何一場的吶喊，因為那些位置永遠有需要的人填滿，或者當成一種文化的時尚派對，或者一種自我另類的表徵。

　　有趣的是，陳昇的風格很容易吸引那些自認為作「文化研究」（culture study）的人，然後掉書袋地宣稱自己有多了解他的曲風走向，甚至是創作路線與表達的意含。

　　我週遭有太多這樣的朋友，他們的聒噪與造作，讓我不太願意表態，自己也是聽陳昇的，因為這樣會讓自己淪陷在文化研究的專有名詞裡，無法自拔。所以，當這些朋友聽陳昇時，我總是悄悄走開，怕的是他們賣弄的高談闊論，更怕他們威逼要我套些學術名詞，也發表一下對陳昇風格的高見。

其實，我也想懂陳昇，只是，我覺得不該用任何學術理論去套，或者，把他當成標本與商品去解析，他不過是個活生生的人，他的結晶智慧與流體智慧，永遠在分秒之中交纏著。我只是覺得或許從人的角度去看他，或許更有些意思。

或許，陳昇在我這種聽歌的人身上，是撈不到任何營收的，就連周邊利益也不可能。於此，我果真不能被定義為歌迷，因為我實在沒啥實質的貢獻。

倒是，我還是很想懂陳昇，用我自己的方法，以一種永遠沒有答案對號入座的進行式。

最近，我在Youtube上搜尋許多陳昇的專訪，這或許是歌曲之外，去認識這個人的有趣方法。

　　他在【愛上陶花園】這個節目，無意提到抽離的必要性。他說，自己早期當製作助理時，常得去唱片行搜尋唱片，那種寧靜無想的時候，偶而聽到一些歌，就會有種感動與極致。他把唱歌比喻成下場打球，所以他說近幾年自己下場比賽與打球，根本無暇去聽。

　　或許，他想表達的正是創作者隨時將自己抽離，以及給予自己寧靜的必要性。

　　當下聽到這段話，我的心就這麼被撞了一下，那種撞擊是不會痛的，卻是猛然醒來的感覺，好生清楚！

　　許多湊熱鬧的影劇新聞，總愛給陳昇貼上頑童的標籤，好像這是一種不夠主流的立異，卻沒發現他經常的脫線與失序，就是一種隨時抽離的必要性，他得給自己一點點靜默的可能，誰也不理地做自己，甚至出言不遜地完成自己的發聲。

　　從來，我們只是表象地看著陳昇的種種脫軌，譏者、罵者、仿冒者、追隨者…有如過江之鯽，但我們真正看見一位創作者擺脫框架的努力，以及奮死保留一點靜默的用心嗎？

　　我也想懂陳昇，但始終進行著，只是一點點希望，卻有更多的努力。但，我的確是不懂陳昇的。