波士尼亞與赫塞哥維納 

作品數：9+2(紀錄長片)、七分之一(「被遺忘的天使」)和九分之一(「與神對話」)

主題：小人物、生活、成長、分離、團聚、家庭、愛情、音樂、身分認同

影響：無

啟蒙電影：無

大師之作：都是

地雷之作：無

你可以再看一次：「請對我承諾」

你可能沒看過：前兩部作品和「請對我承諾」

得獎紀錄：兩座坎城影展金棕櫚獎(「爸爸出差時」和「地下社會」)、最佳導演(「流浪者之歌」)和費比西獎(「爸爸出差時」)、威尼斯影展最佳首部作品、費比西獎(「你還記得杜莉貝爾嗎？」)和最佳導演銀獅獎(「黑貓白貓」)、柏林影展評審團特別獎銀熊獎(「亞歷桑納夢遊」)和凱薩獎最佳歐盟影片(「生命是個奇蹟」)

萬眾期待進行中：無

最愛用演員：米基馬諾伊洛維克(4部)

在李安出現以前，庫斯杜力查可能是最會得獎的近代導演，我對他的認識就從他二度奪得金棕櫚的「地下社會」開始，我還清楚地記得本片是在1996年元旦於台灣上映，早場先在真善美看了這部熱鬧萬分又有濃厚政治意識、長達三小時的鉅作，後來緊接著在新世界看現已成經典警匪片的布萊恩辛爾的「刺激驚爆點」，有時想看好片時卻偏偏都是爛片，有時則是好片一次出籠看都看不完，本片的得獎在波士尼亞本土有極大爭議，多是針對片中對賽爾維亞民族的浮誇塑造，但庫斯杜力查寫實中帶魔幻的卓越藝術成就還是有目共睹。

他獲得坎城影展最佳導演的舊作「流浪者之歌」也在當年稍後趁勢重映，一樣是在真善美觀賞本片，以同情吉普賽人逗趣卻十分惆悵的流浪宿命，與自我民族的相似遭遇相互對比，呈現的層次豐富且動人，熱鬧且具濃厚異國風味的音樂更是有畫龍點睛之效。

三年後他奪得威尼斯影展最佳導演的「黑貓白貓」由聯影發行，依舊是在真善美看的，本片更為大膽的表現形式可能使觀眾會有點不適應，但他首度結合他的「無煙地帶」樂團和電影作品的成果，還是相當令人印象深刻，死亡、生存與狂歡的強烈對比場景都是使本片延續他前作精神的精采之處。

2001年我首度跑金馬影展，就選了他賣得滿座的紀錄長片「巴爾幹龐克」，內容就是在介紹「無煙地帶」和他們的表演旅程，充滿音樂的本片還是一樣熱鬧，但不知道是否因沒有劇情的輔助，還是場次時間太晚，我必須承認看到快睡著，後來某年在光點戲院看到他第一次勇奪金棕櫚的「爸爸出差時」亦令我不敵瞌睡蟲的襲擊，或許他的作品真的有點催眠效果。

在「黑」過後長達六年，他終於推出了另一部劇情長片「生命是個奇蹟」，仍是由聯影發行，再度參賽坎城卻沒能延續他先前旺盛的得獎運，但也有相當片長的本片一樣讓我看得津津有味，評價也不比其他得獎片差，後來還在波士尼亞延伸出一部電視影集。2007年又回到坎城的「請對我承諾」就在很多人與他前作的高水準比較下反應差強人意，但我在2008年台北電影節看了本片，發現還是一部很有趣的佳作，只是庫斯杜力查這個名號已經給人太高的期望，使觀眾對他更為嚴苛。

2008年原子映像馬上就在秋季發行了參加當年坎城影展觀摩、以庫斯杜力查最崇拜的阿根廷足球員為主題的紀錄長片「馬拉度納」，但因本片的反應不佳且是關於我不甚有興趣的足球，當時我就沒再去戲院支持他，至今仍未看過本片。目前他手上有兩個計畫，第一部可能是他繼「亞歷桑納夢遊」睽違近20年後的第二部英語片，「推特的快樂」(自譯，Tweater's Delight)描述一位必須在一天內重新振作、以爭取他兒子監護權的父親，第二部描述一對巴勒斯坦兄弟在面對警匪夾攻下、偷運父親屍體的喜劇，聽來很像他最為人熟悉的類型。他與其他六位名導合作的短片集錦「與神對話」(直譯)，以「牛奶配送員的魔幻人生」再度入選威尼斯影展競賽。