2015-01-05 18:56:11費比安
【Movie】一個人選 2014院線10部電影
【前言】
轉眼邁入新一年，在大馬電影發行商不夠勇敢及保守、觀眾素質有待加強，以及國情受限情況下，2014年有不少精彩好片缺席各大院線，但依舊有可觀的佳片，打動觀影族！以下10部電影，排名不分先後，也不稱作“最佳”，因每個觀眾心中各有一把尺，你喜歡不如我喜歡。
01.《爸媽不在家》
（導演：陳哲藝）
以1997年經濟風暴為故事背景，劇情著墨於小男孩與菲籍女傭的相處，失業父親和懷孕母親為副線。尋常家庭倫理小品式題材，格局一點都不小，例如王傑『一場遊戲一場夢』的隱喻、Tamagotchi寵物雞與屋裡豢養真雞等，身兼編導的陳哲藝技不生澀，許家樂演著他的童年往事，把新加坡社會縮影投射在楊雁雁及陳天文角色上，再透過Angeli Bayani外來者視角，目擊一個家庭的變化。四位主要演員角色鮮明，各有衝突點，尤其髮香連貫情感之推進，均令電影飽滿有共鳴。陳哲藝一鳴驚人之作，楊雁雁生活化又有爆發力的演技，值得細味！本片監制黃文鴻、副導演林麗娟皆來自大馬，與有榮焉。
02.《her》
（導演：Spike Jonze）
虛構的未來城市（也許不遠）裡，寂寞寫信男戀上科技打造的虛擬女伴，當冰冷生活便利竟延伸出灼熱火辣的愛情，心靈獲得慰藉，可終究不真實。這無疑是Spike Jonze，予前妻Sofia Coppola的一封信，我們都迷失在智能世界裡。Joaquin Phoenix緊扣人心的獨角戲，乃電影動人元素之一；在《Lucy》化身無所不在前，Scarlett Johansson是求知慾旺盛的Samantha，聲演性感有戲，教人迷戀。鮮艷服飾及背景讓落寞不至於缺乏生氣，結尾的那道光，是導演給自己的喊話，而我們是那個借靠的肩膀，會好起來的！
（延伸閱讀：【Movie】給您我他她的信。《her》）
03.《Snowpiercer》
（導演：奉俊昊）
在世界毀滅後的冰封時代，僅存的人們都生活在一個永不停駛的列車中，以階級分類車廂，永無翻身/升級之日。於是，過著卑微難民生活的窮人，密謀推翻，殊不知，每前進一步，都可能步向死亡。韓國導演奉俊昊進軍好萊塢首部編導英語電影，處處見人性。有關人與人之間的信任、人到了絕望時的荒謬行徑、高高在上的蔑視和小人嘴臉、自信心和信仰的崩塌、當權者的操控玩弄等等，使本片吸引力不斷。導演影像風格依舊強烈，帶給觀眾不一樣的階級廝殺視野，結尾時，黑人男孩和亞裔（韓國）女孩走出新天地，非一般反高潮。
04.《The Grand Budapest Hotel》
（導演：Wes Anderson）
鬼才導演Wes Anderson出手，星光無限雲集，故事發生在精緻粉紅色大酒店，那份親如父子般的師徒情，歷經偷畫、牢獄、雪山找神父等生死關口，在玩味劇情下，笑出戲味。Ralph Fiennes揮灑自如的冷面笑匠演出，新人Tony Revolori八字須瞬添喜感，在緊湊幽默情節中，一來一往觀出感情。演技變色龍Tilda Swinton應該一贊，玩轉造型之餘，交出水準，如同《Snowpiercer》表現，皆令人難忘。導演風格獨樹一幟，繼續在色彩中，完成他的成人童話電影，游刃有餘。
05.《Locke》
（導演：Steven Knight）
編劇出身的英國導演Steven Knight，自編自導之作。全片95%戲份均發生在車裡，一個男人一輛車子，非一般考驗導功，同時也包括演員功力。男人醉後一夜情遺下種，夜裡在高速公路上行駛往醫院探訪臨盆在即的女人途中，他持續通話中，包括冒著失職危機命員工接管並在電話裡指導接任工作、向上司坦白會辦妥事情卻遭質疑後失業、跟老婆坦誠事實不獲原諒、分擔零感情的孩子的媽產前失措、安撫希望一同看球的兩位兒子等等，Tom Hardy一人獨角戲，演出層次分明，談話對象不同之語氣變化，如處在密室，仿佛失去所有的一夜之間，把急躁、無奈、懇求、冷漠、無助、憐愛、焦慮等情緒拿捏得宜，今年可謂他的豐收年，另一部《The Drop》也好評連連，假以時日，封帝在望。
06.《The Book of Life》
（導演：Jorge R. Gutierrez）
墨西哥籍動畫師Jorge R. Gutierrez首度自編自導長片，靈感來自墨西哥傳統節日亡靈節，電影色彩繽紛斑爛，冥界兩大天神互別瞄頭，讓老掉牙青梅竹馬三角戀，有著非一般的情敵之戰。隨著化作靈體的主角前進奇幻旅程：生活之地、回憶之地和遺忘之地，畫工之美，目不暇給。但最動人是電影傳達出追夢的訊息，家族世代以鬥牛士聞名的Manolo夢想成為一位吉他手，即便再難，也不曾放棄！一首首改編的流行曲子『Creep』、『Can't Help Falling In Love With You』，怎能不心動！療愈系動畫《Big Hero 6》固然偷心，然而相比之下，《The Book of Life》所涵蓋的意義更令人激賞。
07.《Nightcrawler》
（導演：Dan Gilroy）
試想像新聞是被割喉的慘叫女子，雖挑戰電視尺度，但觀眾天性八卦，對煽色腥內容特別好奇！電影就說著這麼一個故事，失業男扛著攝影器材搶拍意外現場影像，再將之賣給電視台，案件越聳動，酬勞就越高。他成了嗜血夜行者，胃口越來越大，且越陷越深⋯⋯編劇出身的Dan Gilroy初執導筒，自編自導拿捏純熟，尤其在劇情上的鋪陳和出人意表的情節，不論是劇本或戲劇張力的掌控上，都有意想不到的驚喜！近年積極開拓戲路的Jake Gyllenhaal，這回自製自演，為戲減重13公斤，瘦得雙頰凹陷，臉龐蒼白如蠟，並凸顯雙瞳，有股不寒而慄的驚悚感覺。其肢體動作、隨著說話而連戲的表情，讓觀眾迅速就墮入主角的慾望世界裡。此外，音效、配樂、攝影，皆屬上乘。
08.《Lelaki Harapan Dunia》
（導演：劉城達）
2007年，劉城達首部長片《口袋裡的花》在不少觀眾心裡埋下了希望種子，等了7年，他才姍姍來遲交出第二部自編自導長片，而且還是馬來片，以華人視角拍友族文化。延續其幽默、荒誕的黑色喜劇風格，故事由高腳屋開始，因黑影在村子裡引起騷動，以訛傳訛，誤以為是傳說中的油鬼仔，造成無可輓回的結局。再見劉城達，技術更成熟，暗喻地把國家亂象均寫進電影裡。政治嗎？心裡有鬼，自然看得不是味兒。宰駱駝的荒謬、鄉民自以為的捍衛、礙於人多勢眾的認同價值觀而啞口、始作俑者的冒牌鬼獲善待、男扮女裝的自欺欺人等等，赤裸裸地教人心有戚戚焉。Wan Hanafi Su渾身是戲的眾人皆醉我獨醒，絕對讓少接觸馬來電影的華人觀眾驚艷！電影上映後，迅速受到馬來社會的批判，票房也不理想，卻無損它成為許多影迷本年度的心水。
09.《黃金時代》
（導演：許鞍華）
由處女作《瘋劫》開始，從影35載的許鞍華，是近年少數繼續拍片，且不受中港合資大製作制約的香港導演。《黃金時代》不是她最好的作品，太忠於李檣的劇本，但有壞也有好，我們看見許鞍華顛覆了自己，電影敘事手法奇特，在故事進行之際，戲中文人陸續受訪說出對主角蕭紅的看法與共同的經歷，仿佛讀著一本立體化小說，過程不凌亂，盡顯導演功力。電影無疑讓人聯想關錦鵬《阮玲玉》，同是傳記電影，一個影壇一個文壇，差別在於關切入演員專訪，以真實身份受訪，而《黃》則不。風格婉約的許鞍華，不完全歌頌蕭紅，片長三小時，由童年至死亡，如實地記錄一個重情女子的短暫生命，花開花落總有時，可至少曾經璀璨過！電影不主流，但不諳文學、沒看過蕭紅作品、不清楚其生平、甚至不懂中國地理與政治，不會對觀影造成太大影響，因故事說的是動盪年代的人。湯唯、馮紹峰、郝蕾、張譯皆有不俗演出，眾演員們表現得恰如其分，惟飾演蕭紅弟弟者，教人出戲，幸好戲份不多。
10.《Gone Girl》
（導演：David Fincher）
Amy在結婚5週年紀念日那天失蹤了，根據調查，警方懷疑她丈夫Nick有殺妻動機。到底，裡頭暗藏著什麼隱情呢？繼《The Girl with the Dragon Tattoo》後，導演時隔三年大作又再改編小說成電影，這是一部無法劇透，否則少了趣味的作品，能將懸疑片拍成驚悚片，David Fincher自有其能耐！它儼然是婚姻啟示錄，讓人想起香港導演彭浩翔舊作，同樣述說著小心女人的故事《出埃及記》。在這虛假的包裝時代，只要人們相信，就是真的，滑稽又那麼地寫實！演技向來不怎麼樣的Ben Affleck，這次頗適合遭到輿論與妻子打壓的無力男Nick，但怎麼都不及Rosamund Pike強大！像是吸盤一樣，當真相一層層被揭開，Amy這角色由可愛、可憐到可恨，教人不寒而慄，又深深被她的演出所吸引。
刊登於《星洲日報》週刊
『放映室』單元之【費林影室】
2015年1月4日（周日）
PS. 由於文字過長，篇幅有限，這篇年度之選文章，被編輯刪了好多⋯⋯這裏，就還原完整版！