昨天去看了幾米的星空特展.

簡單又粗糙的空間布置, 帶著幾米的夢幻風格. 狹窄的廊, 高聳的梯, 全刷白但凹凸不平的牆, 掛著一幅幅幾米的真跡. 走進仔細一看, 我明白了幾米的畫, 為何總是色彩飽滿, 層次豐富的原因了. 一幅畫, 有水彩,有壓克力顏料, 有鋼筆, 有粉彩. 一層層的色彩與情感, 慢慢的堆疊, 直到圖紙再也承載不了…..

這麼細膩的的風格, 我應該學不來, 也做不到. 因為我的個性太大辣辣, 做不到在同一個地方如此細膩的鋪陳. (這也可能是我還不能當作家的原因….)

只是幾件裝置藝術, 由其他的藝術家以幾米的畫為文本, 然後試圖將幾米的畫經由自己的創意變成具體的意象呈現. 我卻只有對林夕的詩有感覺. 林夕是目前最多產的填詞人, 他的詞藻不富麗卻總是能夠用精準的字詞打動人心. 其他的裝置藝術, 我沒有太多的贊同與感想. 無論是想要用多聲道的音樂與幾米的投影畫交疊出來的感覺, 還是幾件雕塑擺設等, 我都覺得無法做出幾米的感覺, 至少無法達到我心中幾米畫風所呈現出來的孤絕又溫款的意象.

倒是一進展場的祈願樹, 卻讓我想落淚.

那是一顆像極了幾米所畫的白樹,白色的枝枒, 中間栽種著真的白色蝴蝶蘭. 枝枒上掛的一張張的許願卡,卡上面掛著鑰匙. 我一開始不懂這個鑰匙設計的意涵. 卻看到其中一剛卡片上的字句, 讓我明白了鑰匙的意涵, 同時感動的熱淚盈眶. 上面的字句大概是這樣的--不論遭遇多少困難, 這世界總有一把鑰匙可以帶你回家.

櫬著其他寫著台灣加油的卡片,我明白這棵白色的祈願樹, 是為了八八水災而設立的. 靜靜的白樹, 飄著一張張祈願卡, 一根根鑰匙隨著微風盪漾, 搖晃出來看展覽的人們對於這次的水災風災心中的不捨與想望.

二樓展場有個可以推門而出的陽台, 外面布置了一個空間, 木造的地板, 沒有圍欄, 只有一棵掛滿了香菇與夢想的樹, 以及四處飛散得鴿子玩偶. 這個作品叫做--讓我們走出台北市吧! 那是一個還不錯的意象展出. 但是, 走出陽台, 看到新光三越, 你卻發現, 你哪裡也沒走出, 反而深深的陷入了台北市的心臟.

戶外隔壁展場外, 有一群年輕的學子正在利用木造的地板練習踢躂舞, 輕快的舞步, 一聲聲踏出的音響, 恰似踏出了台北市的心跳聲, 咚咚咚, 啪啪….我走不出台北市, 更無法跳脫台北市的節奏. 台北市的夜空和幾米所畫的星空, 交錯著一種令人心疼的美麗.我好像還處在台北市, 卻又像是掉入了一個異境. 那裡有詩有畫有童年.

一般展覽中會留有留言本,簽名本, 讓來看展的人留下自己給展出人. 幾米的特展, 是用時下最流行的Plurk來建構網路留言本. 我有小調皮的以幾米的身分發言, 詢問大家是否喜歡這次的展覽. 有人真的有回覆我呢. 呵呵 ~ 很有趣的互動方式. 可惜的是, 幾米本身不會來回覆這個留言版裏的噗.

昨夜, 在幾米溫暖又哀傷的畫作裡, 一天有了美麗的句號.