家裡有人認識藝術與實踐藝術，是件好事。好處是，藝術好像不會距離你太遙遠。自己的弟弟與老婆有時會告訴你、透露給你關於藝術的相關訊息。我看這次的台北雙年展主題很有趣，是一項所謂反思「雙年展」的雙年展，這表示是對雙年展的自我檢驗、批判。既然有所謂的反思、實踐、批判等意含，便有濃厚的社會學旨趣存在，亦即你可以說那是藝術，更可以說那是對社會現實的批判。

只是這種批判還是活活守著美術館的場域裡，針對雙年展的發展進行的批判，你頂多能說他們具有某些總體觀，卻局限於藝術領域。

不過實際情況沒這麼複雜。我老是覺得去美術館就是一種欣賞與玩樂綜合的過程，它會機敏、諷刺性的告訴你如何遊戲人生，以及透露一些人們如何發揮奇異創意的想像成果，讓你發現人果然有豐富想像力，人實在不只活在鐵的牢籠裡。

比方，一進到北美館展場，看到的第一個藝術家作品，就是「自由啤酒工廠」。

這個藝術作品的本身，企圖要強調一種資本主義生產體系的關鍵議題，就是著作權、專利權的問題。東亞本身的傳統，並沒有專利權、著作權的發展歷史，這顯然是西方資本主義發展所帶來的，然而專利權也常常成為資本主義發展的幫凶，透過法律形式進行市場壟斷的維持。該作品企圖重申「自由」，而不是「免費」，可是自由主義的意含卻無疑的幫助過資本主義與帝國主義的發展，我想，與其過度的強調自由，不如凸顯一個隱含的概念－共享。

所以當你目睹這件藝術品的同時，其實你腦袋瓜裡會想些有的沒的問題，當然更有趣的是，你可以觀看啤酒的生產線過程。這樣子，你就不是單純的批判、想像與反思，更重要的是，你可以玩樂。

於是就變成一種「遊戲人生」的態度，讓「反叛與革命激情」減少許多…。這可以反過來說，一切的反叛與反思都可能侷限在一個個特殊的場域，而少了總體性的革命鬥爭路線，它們可能跟每個場域的專業結合，而搞得你只能在美術館「玩」，卻一點辦法也沒有。

像是另一個作品「台北的X棵樹」。

會場裡出現一組墓碑一樣的石塊群，每個石塊重達半噸，作為因台北花博而被剷除的樹木紀念碑。該作品其實包含對於藝術生態與環境生態相關聯的反思與批判。但有趣的是，北美館週邊也是花博展場之一。在現場與台灣社會進一步的互動，就是透過捐款以支持藝術家本身，而這個捐款將成為公益性的資金之一。或許，這樣與觀賞者的互動過程本身，也是在反思這個藝術作品本身的主題。

但是，一樣的，這也只能成為美術館裡的遊戲。雖然我們玩得挺快樂的。玩得最快樂的「藝術作品」，就是「中醫義診」這個作品啦！這個作品本身要揶揄「藝術作為治療」的刻板印象。

但是我還是期待中醫師真的跟我說些什麼，所以我認真的排隊了。

就看到中醫師寫些清單：

氣不足

腸寒

忌諱：大白菜、汁多水果、瓜類

多吃：薑、胡椒、堅果

於是我完成了這項遊戲。

坦白說，如果沒有那麼多的文字說明，你一進到北美館就是開始玩樂，或許你一點都不會感覺到熱切的反思與批判吧？

那裡沒有汗與血。也沒有緊張。