2006-05-02 16:24:31歐頭
跨界美喉男聲浪不斷 羅素華生vs馬利兄弟vs美聲男伶
2003年11月我寫了一篇題為「跨界成音樂新主流」的文章（http://mypaper.pchome.com.tw/news/classic/?Page=4），大意是強調跨界音樂Crossover Music已漸成樂壇銷售的主流，尤其是所謂「流行古典」（Pop Classic）的唱片，正如雨後春筍般地席捲21世紀第一個十年（Decade）的聆樂文化。
小標：跨界風 從器樂吹向聲樂
其實跨界風早在20世紀末便已在國際間吹起，只不過從甘迺迪、陳美等器樂家，流行到莎拉布萊曼、艾瑪夏普蘭等女歌手身上，這股跨世紀風如今轉移到男聲上頭。
跨界古典美聲的濫觴可以追溯到馬利歐‧蘭沙（Mario Lanza），不過扯他顯得有點太遠，近的來說有兩個主要影響源頭，其一就是Decca一系列的「帕華洛帝與朋友們」演唱會，另一就是全球大賣的Warner「三大男高音聯手演唱會」。
自此，過去高座廟堂之上的黃金男高音，走入平民百姓家，儘管依然是義大利美聲唱法，但麥克風擺了出來、效果器也加進去，流行、民謠、電影配樂各種歌路通通可唱，聲樂家過去矜持的身段一夕瓦解。
再加上樂迷的熱情捧場，讓唱片公司彷彿挖到新金礦，逕自推出打著「流行古典跨界」旗幟的美聲男伶！
小標：21世紀美喉男 陣仗驚人
這些「過江龍」包括：合唱《Duetto》的男高音二重唱里契特拉（Salvatore Licitra）與艾瓦雷茲（Marcelo Alvarez），Warner唱片公司走柔弱路線的喬許（Josh Groban），德國BMG旗下的陽光男孩陶比威爾森（Tobey Wilson）。
另外，Philips有盲眼男高音波伽利，DG則用「甜蜜的大熊」男中音特菲爾（Bryan Terfel）與資深英國才子艾維斯卡斯提洛（Elvis Costello）兩人分進合擊。Sony旗下還有走拉丁熱情風的馬利歐（Mario Frangoulis），以及遊走過Sony、BMG、環球，且長得像影星喬治克隆尼的沙費納（Alessandro Safina），幾乎可說每個人都是「美喉男」，歌聲也各有各的風格路線。
上述名單還不夠完整呢！至少還要加上本文的三個主角，英國新一代美聲偶像羅素‧華生（Russell Watson），以及來自德國縱橫歐洲將近十年的雙人組馬力兄弟（Marshall & Alexander），還有剛推出首張專輯的四人團體美聲男伶（IL DIVO）。
小標：曼徹斯特的光榮 羅素‧華生
羅素‧華生是天生的男高音歌手，去年才剛進醫院進行喉嚨「整頓」手術，病癒復出的他唯恐樂迷遺忘，馬上就推出第四張專輯《愛之頌》（Amore Musica）。其中有幾首相當值得一聽的作品，包括：第4軌收錄漢斯季墨所寫的電影主題曲《神鬼戰士》（Il Gladiatore），第9軌與Lara Fabian重唱的《練金師》（The Alchemist），第10軌由詞曲才女Diane Warren譜曲的《祈愛》（Pray For The Love），以及第13軌則選自艾爾加《謎語變奏曲》中的《相依相惜》（Nimrod），整張專輯由皇家愛樂伴奏。
他1973年生於英國曼徹斯特的Urmston小鎮，原本只是一介平民，卻因為不凡的歌喉生涯起了大變化。雙親都是古典音樂愛好者，在羅素‧華生成長的過程中經常放古典音樂給他聽，但似乎肉塊（Meatloaf）跟麥可波頓（Michael Bolton）的音樂更能讓他感動，因此即使1996年，23歲的他成為職業的古典歌劇演唱者，也曾贏得過國際大獎。
但在俱樂部老闆的建議下，他從不會義大利文開始，硬是把Puccini的《Nessun Dorma》這首詠嘆調學起來，這首作品因為帕華洛帝於1990年世界盃演唱，曾經高掛英國流行榜。羅素‧華生既厚實又深情的演唱，受到曼徹斯特足球聯隊的執行主席Martin Edwards賞識，邀請他於1998年球隊的慕尼黑紀念賽上獻唱。
1999年歐洲杯最後決賽前，他更在95,000觀眾前演唱《Nessun Dorma》，並跟女高音卡芭葉（Caballé）合唱《Barcelona》，因而一炮而紅！隔年10月便發行首張專輯《The Voice》，收錄他最拿手的《Caruso》、《Nessun Dorma》、《Nella Fantasia》等曲目，不僅打敗三大男高音成為英國最暢銷的古典跨界專輯，並拿下全英音樂獎最佳專輯、最佳首張專輯等大獎，更傳媒界稱之為「華生現象」。
隨後2002又發行《Encore》專輯，收錄有《Mattinate》、《You are so beautiful》、《O sole mio》、《Volare》等金曲，2003推出《Reprise》專輯，收錄《Bohemian Rhapsody》，以及馬斯奈、比才、普契尼、威爾第、舒伯特等人的古典改編曲，以每年一張專輯的速度鵲聲四起。
小標：走紅歐洲多年 馬力兄弟
精通歐陸各國語言情歌的德國美聲雙人組「馬力兄弟」（簡稱M&A），由Marc Marshall和Jay Alexander於1997年成軍。兩人均受過紮實的古典聲樂訓練，和聲優美、默契十足，因此被樂評喻為「液態純金美麗合聲」。
最近福茂唱片在台灣推出他倆，2002年從Sony-BMG跳槽到新東家德國Edel Records後，於2003年推出的第一張專輯《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul），除了收錄主唱Marc的四首創作，兩人展現多國語言的天份。
不僅用義大利文演唱了第1軌《熠熠星光》（La Stella Piu Grande）和第3軌的《求主垂憐》（Miserere），其中《求主垂憐》是蘇克洛（Zucchero）與U2主唱Bono為帕華洛帝所寫。還用用法文演唱第10軌《愛》（L’amour），用德文演唱第12軌《分離》（Abschied）。不管是優雅迷人的法語、浪漫詼諧的意大利文、或是全球通行的英語，「馬力兄弟」能輕鬆駕馭。
這張《意亂情迷》的專輯製作人Dieter Falk，是德國知名搖滾代表樂團PUR的監製，精準地掌握兩人歌聲Powerful的特質，創造了「馬力兄弟」被喻為E-Pop（Emotional Pop令人動容的流行音樂）的風格。
除了多國語言演唱外，《意亂情迷》的第5軌是Queen合唱團的名曲《永垂不朽》（Who Wants To Live Forever），聽來頗有原主唱Freddie Mercury的味道。麥可傑克森的冠軍曲《不夠就別停》（Don’t Stop ’Til You Get Enough），則收錄於第八軌，只不過改編成更摩登的浩室舞曲風，另外第十一軌《甜蜜的愛》（Sweet Love）也是屬同類。
不過，我個人最推薦的是同名單曲，第4軌的《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul）。「馬力兄弟」請來爵士小號手Till Bronner跨刀，把這首經典搞得充滿都會爵士氛圍，連聽數次也不厭煩。
小標：瀟灑四人幫 美聲男伶
「美聲男伶」的團名Il Divo是義大利文，指有聖潔唱腔的的演唱家，或男聲樂家，Diva指女伶，Divo則是男伶。該團2003年12月成立於英國倫敦，今年推出首張同名專輯。
四位團員分別是：美國男高音大衛米勒（David Miler），歌唱表演學士與歌劇演唱碩士，畢業於俄亥俄州歐柏林（Oberlin）音樂學院，演過米蘭史卡拉歌劇院《西城故事》的唐尼，巴茲魯曼導演的音樂劇《波希米亞人》飾演魯道夫。
擁有多年專輯製作經驗的法國聲樂天才薩巴斯汀伊桑巴德（Sebastien Izambard），他也是唯一自行研修歌唱技巧的團員，在《鐘樓怪人》作曲者Richard Cocciante所寫的音樂劇《小王子》裡飾唱過。
七年清唱劇演唱經驗的瑞士男高音厄斯布勒（Urs Buhler），他17歲加入瑞士重要搖滾團體，並進入Luzern教堂音樂學院就讀，之後轉入阿姆斯特丹音樂院研習聲樂，也曾在阿巴多指揮下參加薩爾茲堡音樂節。
以及曾與女高音卡芭葉、男高音克勞斯同台演出過，西班牙男中音卡洛斯馬林（Carlos Marin），他演出過西班牙文版的《悲慘世界》，代表作則為《茶花女》、《塞爾維亞理髮師》、《波希米亞人》等。
這四個大男生用流行古典的演唱方式，補平古典與流行的鴻溝缺口，唱片主要訴求的賣點是「浪漫」，選曲則融合詠嘆調與抒情歌曲。因此首張同名專輯發行當週就奪下排行王座，兩個月銷售即破百萬張，成為2004年「英國年度十大暢銷專輯」，他們所演唱的語言也包括英文、西班牙文、義大利文等等，同樣具備世界地球村的概念。
小標：Popera等待時間的考驗
人家說寫音樂要靠理念，但賣音樂就得靠創意，以及市場的反應了。這種稱作Popera（Pop+Opera）的風格，並非企劃人員憑空捏造行銷的，而是的確有其市場銷售潛力。
趨勢不是憑空而來，靠趨勢大師耍耍嘴皮子就會實踐，而是一種消費者的集體慾望，誰能夠推出滿足消費慾望的商品，自然能夠賺到錢。因此「美聲天王」、「深情頌歌」、「跨界男高音」這些美好頭銜的背後，往往有著深切的銷售期待。
首先，男歌手臉蛋的賣相跟歌聲表現一樣重要。這年頭光是歌聲好是不夠的，最好還有迷死人不償命的電眼與微笑，拿羅素‧華生、馬力兄弟、美聲男伶來比較，美聲男伶在長相上可說佔盡優勢，更何況是四個人的組合，讓樂迷有四種類型的帥哥可以迷戀，比起已經闖蕩歐洲將近十年、頂上已經童山濯濯的馬力兄弟，有魅力多了。
同時講究臉蛋賣相與歌聲表現的Popera，從選曲更是絲毫馬虎不得，古典改編填詞、深情的跨界歌曲、長青流行歌或電影主題曲，都是主要挑歌區。羅素‧華生《愛之頌》、馬力兄弟《意亂情迷》、美聲男伶的首張同名專輯，這三張唱片的選曲也都吻合上述準則！這樣的曲風在一片美系黑人嘻哈Hip-Hop、饒舌Rap音樂聲中，更顯出歐系古典風以降，浪漫旋律迷人之處且永垂不朽的特色，更何況由帥哥唱出魅力更加三分。
美聲專輯的編曲，則要絕對凸顯浪漫的華麗感，最好讓聆聽的人產生幻覺，讓女人覺得自己是貴婦、公主，男人則覺得自己是英雄。「華麗、浪漫」其實並非現代社會的基調，但也因為如此，才讓宛如空中樓閣的美聲專輯有生存的空間，不過透過高度編曲技術營造烘托美聲演唱，就像是刀之兩刃、可以載舟也可覆舟，重點是手法覺得不能「俗」，必須畫龍點睛、恰到好處維繫音樂整體的優雅。
當然除了橫跨古典、流行外，也強調跨國界、國際化，必須以多國語言演唱。尤其是歐洲推出的美喉男專輯，由於多種族、多語言的文化背景，讓他們都能在專輯中以兩、三種語言發聲，不僅增添異國情趣更讓唱片能跨國行銷。就像馬力兄弟的《意亂情迷》以及美聲男伶的同名專輯，都走這個路線。
最後，這次聽的這三張美聲男專輯演唱選曲都「夠甜」，固然讓人一聽上癮，但羅素‧華生、馬力兄弟、美聲男伶真正該面對的課題，其實也是所有美喉男必須思考的，是如何在Popera界樹立有別於其他歌手的風格，如何避免自己的演唱流於庸俗，如何不被過度包裝成花瓶，如何放進感情讓音樂更耐聽、更有深度，每一項都是大學問！
當然「時間」也是最好的把關者，哪些美喉男能屹立走過十年音樂路，不被競爭激烈的市場淘汰，就靜待樂迷一同檢驗。不要像糖葫蘆人一樣脆弱，吃過之後什麼都不記得。
附表：最新美喉男三張專輯比較
羅素‧華生（Russell Watson）《愛之頌》（Amore Musica）
製作人Simon Franglen
臉蛋★★★★
歌聲★★★★★
選曲★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
馬力兄弟（Marshall & Alexander）《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul）
製作人Dieter Falk
臉蛋★★★
歌聲★★★★
選曲★★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
美聲男伶（IL DIVO）《美聲男伶》
製作人Simon Cowell
臉蛋★★★★★
歌聲★★★
選曲★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
CD圖說：(左圖)羅素‧華生《愛之頌》(Decca 475 6294，福茂)，(中圖)馬力兄弟《意亂情迷》(Edel 0148982ERE，福茂)，(右圖)美聲男伶《美聲男伶》(Sony BMG 82876-67654-2，新力博德曼)。
小標：跨界風 從器樂吹向聲樂
其實跨界風早在20世紀末便已在國際間吹起，只不過從甘迺迪、陳美等器樂家，流行到莎拉布萊曼、艾瑪夏普蘭等女歌手身上，這股跨世紀風如今轉移到男聲上頭。
跨界古典美聲的濫觴可以追溯到馬利歐‧蘭沙（Mario Lanza），不過扯他顯得有點太遠，近的來說有兩個主要影響源頭，其一就是Decca一系列的「帕華洛帝與朋友們」演唱會，另一就是全球大賣的Warner「三大男高音聯手演唱會」。
自此，過去高座廟堂之上的黃金男高音，走入平民百姓家，儘管依然是義大利美聲唱法，但麥克風擺了出來、效果器也加進去，流行、民謠、電影配樂各種歌路通通可唱，聲樂家過去矜持的身段一夕瓦解。
再加上樂迷的熱情捧場，讓唱片公司彷彿挖到新金礦，逕自推出打著「流行古典跨界」旗幟的美聲男伶！
小標：21世紀美喉男 陣仗驚人
這些「過江龍」包括：合唱《Duetto》的男高音二重唱里契特拉（Salvatore Licitra）與艾瓦雷茲（Marcelo Alvarez），Warner唱片公司走柔弱路線的喬許（Josh Groban），德國BMG旗下的陽光男孩陶比威爾森（Tobey Wilson）。
另外，Philips有盲眼男高音波伽利，DG則用「甜蜜的大熊」男中音特菲爾（Bryan Terfel）與資深英國才子艾維斯卡斯提洛（Elvis Costello）兩人分進合擊。Sony旗下還有走拉丁熱情風的馬利歐（Mario Frangoulis），以及遊走過Sony、BMG、環球，且長得像影星喬治克隆尼的沙費納（Alessandro Safina），幾乎可說每個人都是「美喉男」，歌聲也各有各的風格路線。
上述名單還不夠完整呢！至少還要加上本文的三個主角，英國新一代美聲偶像羅素‧華生（Russell Watson），以及來自德國縱橫歐洲將近十年的雙人組馬力兄弟（Marshall & Alexander），還有剛推出首張專輯的四人團體美聲男伶（IL DIVO）。
小標：曼徹斯特的光榮 羅素‧華生
羅素‧華生是天生的男高音歌手，去年才剛進醫院進行喉嚨「整頓」手術，病癒復出的他唯恐樂迷遺忘，馬上就推出第四張專輯《愛之頌》（Amore Musica）。其中有幾首相當值得一聽的作品，包括：第4軌收錄漢斯季墨所寫的電影主題曲《神鬼戰士》（Il Gladiatore），第9軌與Lara Fabian重唱的《練金師》（The Alchemist），第10軌由詞曲才女Diane Warren譜曲的《祈愛》（Pray For The Love），以及第13軌則選自艾爾加《謎語變奏曲》中的《相依相惜》（Nimrod），整張專輯由皇家愛樂伴奏。
他1973年生於英國曼徹斯特的Urmston小鎮，原本只是一介平民，卻因為不凡的歌喉生涯起了大變化。雙親都是古典音樂愛好者，在羅素‧華生成長的過程中經常放古典音樂給他聽，但似乎肉塊（Meatloaf）跟麥可波頓（Michael Bolton）的音樂更能讓他感動，因此即使1996年，23歲的他成為職業的古典歌劇演唱者，也曾贏得過國際大獎。
但在俱樂部老闆的建議下，他從不會義大利文開始，硬是把Puccini的《Nessun Dorma》這首詠嘆調學起來，這首作品因為帕華洛帝於1990年世界盃演唱，曾經高掛英國流行榜。羅素‧華生既厚實又深情的演唱，受到曼徹斯特足球聯隊的執行主席Martin Edwards賞識，邀請他於1998年球隊的慕尼黑紀念賽上獻唱。
1999年歐洲杯最後決賽前，他更在95,000觀眾前演唱《Nessun Dorma》，並跟女高音卡芭葉（Caballé）合唱《Barcelona》，因而一炮而紅！隔年10月便發行首張專輯《The Voice》，收錄他最拿手的《Caruso》、《Nessun Dorma》、《Nella Fantasia》等曲目，不僅打敗三大男高音成為英國最暢銷的古典跨界專輯，並拿下全英音樂獎最佳專輯、最佳首張專輯等大獎，更傳媒界稱之為「華生現象」。
隨後2002又發行《Encore》專輯，收錄有《Mattinate》、《You are so beautiful》、《O sole mio》、《Volare》等金曲，2003推出《Reprise》專輯，收錄《Bohemian Rhapsody》，以及馬斯奈、比才、普契尼、威爾第、舒伯特等人的古典改編曲，以每年一張專輯的速度鵲聲四起。
小標：走紅歐洲多年 馬力兄弟
精通歐陸各國語言情歌的德國美聲雙人組「馬力兄弟」（簡稱M&A），由Marc Marshall和Jay Alexander於1997年成軍。兩人均受過紮實的古典聲樂訓練，和聲優美、默契十足，因此被樂評喻為「液態純金美麗合聲」。
最近福茂唱片在台灣推出他倆，2002年從Sony-BMG跳槽到新東家德國Edel Records後，於2003年推出的第一張專輯《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul），除了收錄主唱Marc的四首創作，兩人展現多國語言的天份。
不僅用義大利文演唱了第1軌《熠熠星光》（La Stella Piu Grande）和第3軌的《求主垂憐》（Miserere），其中《求主垂憐》是蘇克洛（Zucchero）與U2主唱Bono為帕華洛帝所寫。還用用法文演唱第10軌《愛》（L’amour），用德文演唱第12軌《分離》（Abschied）。不管是優雅迷人的法語、浪漫詼諧的意大利文、或是全球通行的英語，「馬力兄弟」能輕鬆駕馭。
這張《意亂情迷》的專輯製作人Dieter Falk，是德國知名搖滾代表樂團PUR的監製，精準地掌握兩人歌聲Powerful的特質，創造了「馬力兄弟」被喻為E-Pop（Emotional Pop令人動容的流行音樂）的風格。
除了多國語言演唱外，《意亂情迷》的第5軌是Queen合唱團的名曲《永垂不朽》（Who Wants To Live Forever），聽來頗有原主唱Freddie Mercury的味道。麥可傑克森的冠軍曲《不夠就別停》（Don’t Stop ’Til You Get Enough），則收錄於第八軌，只不過改編成更摩登的浩室舞曲風，另外第十一軌《甜蜜的愛》（Sweet Love）也是屬同類。
不過，我個人最推薦的是同名單曲，第4軌的《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul）。「馬力兄弟」請來爵士小號手Till Bronner跨刀，把這首經典搞得充滿都會爵士氛圍，連聽數次也不厭煩。
小標：瀟灑四人幫 美聲男伶
「美聲男伶」的團名Il Divo是義大利文，指有聖潔唱腔的的演唱家，或男聲樂家，Diva指女伶，Divo則是男伶。該團2003年12月成立於英國倫敦，今年推出首張同名專輯。
四位團員分別是：美國男高音大衛米勒（David Miler），歌唱表演學士與歌劇演唱碩士，畢業於俄亥俄州歐柏林（Oberlin）音樂學院，演過米蘭史卡拉歌劇院《西城故事》的唐尼，巴茲魯曼導演的音樂劇《波希米亞人》飾演魯道夫。
擁有多年專輯製作經驗的法國聲樂天才薩巴斯汀伊桑巴德（Sebastien Izambard），他也是唯一自行研修歌唱技巧的團員，在《鐘樓怪人》作曲者Richard Cocciante所寫的音樂劇《小王子》裡飾唱過。
七年清唱劇演唱經驗的瑞士男高音厄斯布勒（Urs Buhler），他17歲加入瑞士重要搖滾團體，並進入Luzern教堂音樂學院就讀，之後轉入阿姆斯特丹音樂院研習聲樂，也曾在阿巴多指揮下參加薩爾茲堡音樂節。
以及曾與女高音卡芭葉、男高音克勞斯同台演出過，西班牙男中音卡洛斯馬林（Carlos Marin），他演出過西班牙文版的《悲慘世界》，代表作則為《茶花女》、《塞爾維亞理髮師》、《波希米亞人》等。
這四個大男生用流行古典的演唱方式，補平古典與流行的鴻溝缺口，唱片主要訴求的賣點是「浪漫」，選曲則融合詠嘆調與抒情歌曲。因此首張同名專輯發行當週就奪下排行王座，兩個月銷售即破百萬張，成為2004年「英國年度十大暢銷專輯」，他們所演唱的語言也包括英文、西班牙文、義大利文等等，同樣具備世界地球村的概念。
小標：Popera等待時間的考驗
人家說寫音樂要靠理念，但賣音樂就得靠創意，以及市場的反應了。這種稱作Popera（Pop+Opera）的風格，並非企劃人員憑空捏造行銷的，而是的確有其市場銷售潛力。
趨勢不是憑空而來，靠趨勢大師耍耍嘴皮子就會實踐，而是一種消費者的集體慾望，誰能夠推出滿足消費慾望的商品，自然能夠賺到錢。因此「美聲天王」、「深情頌歌」、「跨界男高音」這些美好頭銜的背後，往往有著深切的銷售期待。
首先，男歌手臉蛋的賣相跟歌聲表現一樣重要。這年頭光是歌聲好是不夠的，最好還有迷死人不償命的電眼與微笑，拿羅素‧華生、馬力兄弟、美聲男伶來比較，美聲男伶在長相上可說佔盡優勢，更何況是四個人的組合，讓樂迷有四種類型的帥哥可以迷戀，比起已經闖蕩歐洲將近十年、頂上已經童山濯濯的馬力兄弟，有魅力多了。
同時講究臉蛋賣相與歌聲表現的Popera，從選曲更是絲毫馬虎不得，古典改編填詞、深情的跨界歌曲、長青流行歌或電影主題曲，都是主要挑歌區。羅素‧華生《愛之頌》、馬力兄弟《意亂情迷》、美聲男伶的首張同名專輯，這三張唱片的選曲也都吻合上述準則！這樣的曲風在一片美系黑人嘻哈Hip-Hop、饒舌Rap音樂聲中，更顯出歐系古典風以降，浪漫旋律迷人之處且永垂不朽的特色，更何況由帥哥唱出魅力更加三分。
美聲專輯的編曲，則要絕對凸顯浪漫的華麗感，最好讓聆聽的人產生幻覺，讓女人覺得自己是貴婦、公主，男人則覺得自己是英雄。「華麗、浪漫」其實並非現代社會的基調，但也因為如此，才讓宛如空中樓閣的美聲專輯有生存的空間，不過透過高度編曲技術營造烘托美聲演唱，就像是刀之兩刃、可以載舟也可覆舟，重點是手法覺得不能「俗」，必須畫龍點睛、恰到好處維繫音樂整體的優雅。
當然除了橫跨古典、流行外，也強調跨國界、國際化，必須以多國語言演唱。尤其是歐洲推出的美喉男專輯，由於多種族、多語言的文化背景，讓他們都能在專輯中以兩、三種語言發聲，不僅增添異國情趣更讓唱片能跨國行銷。就像馬力兄弟的《意亂情迷》以及美聲男伶的同名專輯，都走這個路線。
最後，這次聽的這三張美聲男專輯演唱選曲都「夠甜」，固然讓人一聽上癮，但羅素‧華生、馬力兄弟、美聲男伶真正該面對的課題，其實也是所有美喉男必須思考的，是如何在Popera界樹立有別於其他歌手的風格，如何避免自己的演唱流於庸俗，如何不被過度包裝成花瓶，如何放進感情讓音樂更耐聽、更有深度，每一項都是大學問！
當然「時間」也是最好的把關者，哪些美喉男能屹立走過十年音樂路，不被競爭激烈的市場淘汰，就靜待樂迷一同檢驗。不要像糖葫蘆人一樣脆弱，吃過之後什麼都不記得。
附表：最新美喉男三張專輯比較
羅素‧華生（Russell Watson）《愛之頌》（Amore Musica）
製作人Simon Franglen
臉蛋★★★★
歌聲★★★★★
選曲★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
馬力兄弟（Marshall & Alexander）《意亂情迷》（The Way You Touch My Soul）
製作人Dieter Falk
臉蛋★★★
歌聲★★★★
選曲★★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
美聲男伶（IL DIVO）《美聲男伶》
製作人Simon Cowell
臉蛋★★★★★
歌聲★★★
選曲★★★★
編曲★★★★
錄音★★★★
CD圖說：(左圖)羅素‧華生《愛之頌》(Decca 475 6294，福茂)，(中圖)馬力兄弟《意亂情迷》(Edel 0148982ERE，福茂)，(右圖)美聲男伶《美聲男伶》(Sony BMG 82876-67654-2，新力博德曼)。