記得在陶喆【太平盛世】專輯發行的那個時期，曾經不只一次的在廣播中聽到主持人做所謂的「專題」音樂介紹，不同頻道、不同節目卻幾乎清一色都是以陶喆的《Susan說》為開場，原因不外乎「京劇＋R&B」的中西融合特色，而後，跟隨介紹的往往就是信樂團《One night in 北京》或周杰倫的《霍元甲》，聽著京劇＋搖滾，聽著京劇＋搖滾＋Hip Hop，不知怎麼的，我的腦海裡卻浮現出另一首可能已經被人遺忘的歌曲──周治平《蘇三起解》。

學生時代愛聽周治平的歌，除了欣賞嗓音中的那份柔美，更著迷於他在歌詞內頁對於每首歌的一點點想法。按下Play鍵，聆聽著旋律與歌詞的結合，在音樂完結前，低頭閱讀著那幾行關於創作的文字，按下repeat鍵，試圖從中感受創作者的發想起點，融入，想像，構圖，隨著故事體會起承轉合，追逐文字貼近某顆有所感的心，我，喜歡這種感覺。

京劇中《蘇三起解》演的是蘇三被人欺騙陷害而後入獄受審的故事，主體圍繞在崇公道受命押解蘇三入太原受審的過程，沒有站在某個角度的主述，也沒有故事之外的旁白。周治平的《蘇三起解》寫的也是這一段，看似是局外人的旁觀，實則推論剖析了崇公道內心的想法；崇公道在漫長的押解路途中，聽著蘇三講述與王公子之間的種種，嘆蘇三為情的痴、為情的傻，卻也心急著想趕路進太原，讓蘇三能儘快洗刷冤屈。

時隔十數年，陶喆的《Susan說》重啟了同一個故事，沒有崇公道的影子，卻多了戲外說書人的感想。詞並不是陶喆的創作，無從得知是否有他的意見摻雜在其中，作詞者李焯雄在文字中表達了從現代看古代的神情，卻似乎沒能觸及到心靈深處，表象看來寫的是一個現代人對愛情的惶恐與不確定，但歌中穿插的京劇橋段，卻又顯得突兀了....或許，陶喆的曲風奇想讓我不自覺只注意到音樂性，而忽略了對文字的理解吧！

周治平不是天生的歌者，但聽得出來詮釋《蘇三起解》時在嗓音鋪陳上費過一番心思。陶喆對音樂的掌控能力很強，在《Susan說》裡的唱腔卻顯得有些賣弄。我比較偏愛周治平筆下的全面，但畢竟時代性不同，若以〝潮流〞的眼光切入，陶喆踩在浪頭上的旋律是相對市場性的保險做法，沒有孰優孰劣，有的，或許只是數年後對於歌曲精髓的記憶吧！

蘇三；Susan。
唱著古代女子的遭遇；唱著現代男女的愛情。