我總認爲【雨生歡禧城】裏張雨生原唱的14首新歌demo帶，其實就是張雨生的一張新專輯。14首創作完整的新歌，編曲、演唱一應俱全，怎麽不是一張新專輯？但這張張雨生的新專輯卻在他離世後六年才珊珊而來，真令人難以置信。

張雨生最後一張專輯【口是心非】發行(1997年10月)，也正是他意外離世之時。時間推算回去，彼時他還有這麽多未發表的創作，還不包括張惠妹在「豐華」後期唱的《不顧一切》等等，啊，在歌壇創作日益枯竭的此刻，知名的不知名的音樂人久久拿不出像樣的作品，啊，張雨生的能量何等純粹而豐沛，上天卻收回了這樣的英才。

此刻的臺灣歌壇，再也找不到像張雨生這樣具有思想與性靈的創作流行歌手，當今的創作歌手，他們創作的目的，是忙著把自己推向商業的舞臺，張雨生則是從偶像歌手漸次反芻回歸以創作爲本質，於是，當我們手中拿著久違了的張雨生新專輯，彷佛鏡花水月，真的還有張雨生的新歌可聽？

14首至少是6年前的創作，或許demo裏採用的編曲手法與節奏已有脫節，但張雨生辯證式的思維，具有文學氣息的筆觸，乃至他鋪陳歌曲的綿密結構，當今歌壇的創作歌手無論是誰，都無法觸及張雨生的層次。聽著張雨生的14首新歌，如果他沒有發生意外，其中的10首應該早就繼【口是心非】之後，次年推出上市了吧？

這14首未發表的張雨生之歌，「豐華」請人重編重唱，歌序已與張雨生版本不同，或多或少考慮請來的「牌子」大小與「曲風」聽覺，自然而然也形成了一種「排名」。

五月天掛頭牌，《小時候》一曲令搖滾再生，結尾處穿插《我的未來不是夢》別具巧思，在張雨生的版本裏沒有。張清芳《眼睛裏的湖水》在張雨生版本排序在後，但這裏卻大幅提前，我支援這項做法。主因是張清芳在這裏一改以往高調的唱法，以內斂淡然的唱腔，將歌詞中融合詩意的心境徐徐鋪陳，如同一幅潑墨山水引人入勝，陳志遠的編曲功力盡現。

若論詮釋張雨生的最佳人選，張惠妹無庸置疑。【姊妹】以降5張專輯9首歌曲在在說明，張雨生的創作找到最適切表達的聲音，今次阿妹唱這首《哭泣與耳語》，彷佛找到失去張雨生之後仍在摸索的歌魂，這首歌難在情緒與轉音，阿妹卻掌握得如此適切與圓融，是整張專輯裏唯一令人聽來泫然欲泣之作。如果【雨生歡禧城】再版，我建議應該放在第一首，阿妹下一張專輯無論如何也要收錄，阿妹與雨生創作帶來的聽覺感受，切莫受到唱片公司情緒競爭的干擾。

庾澄慶《OnlyOnce》活躍的FUNK元素，蘇芮《你贏》佈滿藍調JAZZ的氣息，信樂團《甩開》重金屬的爆發力，范瑋琪《我的愛》沈穩的聲腔，陶晶瑩《單身旅記》的民謠，都賦予張雨生之歌恰如其份的生命力，范逸臣《愛過了頭》屠穎編曲充滿戲劇張力，如果聲腔層次再放開一些更好。

透過張雨生的創作，我們再次接受了心靈洗禮，在當前歌壇愈趨蒼白的作品裏可說久違了，但我們不希望隨著張雨生而成爲絕響！


﹝本文作者為資深影劇記者王祖壽。資料來源：民生報。﹞