前陣子，聽到一段有關母校的消息。在剛過去的校際音樂節前夕，師妹們埋怨樂團指揮「無料到」，未能發揮樂團的潛能而另聘導師加強練習。聽罷有點心寒，參與比賽，過程是重點，得獎與否不過是瞬間急速的心跳，但似乎，她們將輸贏無限放大，看成比賽的全部，有點偏離正道。不過，在現今的教育制度下，競爭掛帥，不難想像大部份學生都被迫瘋了。

三月，欣賞藝術節的第一場音樂會，是李傳韻的小提琴獨奏。只要在互聯網上google一下，很容易便找到有關李傳韻這天才小提琴家的履歷。但不知為何，他甫出場已是一副累極的樣子；當他翻開琴譜的時候，慢條斯理又極不情願，像極那些被父母迫迫練琴的小朋友一樣。最令人模不著頭腦的是，在章節與章節間的休息時間，他當著觀眾面前，以手掌撐牆拉筋；又或是在章節中段突然停止演奏，返回後台。謝幕時，他由衷的說「好抱歉，我真係好眼瞓，唔好意思！」 ，這是我在任何一場演奏會未曾見過的場面，很明顯，他完全不享受這個過程，連帶聽眾也在活受罪，何苦呢？幸好，另外兩場藝術節的演奏會並沒令我失望，來自倫敦的Philharmonic Orchestra，陣前換將仍能力保不失；在Valery Gergiev領導下的Mariinsky Orchestra，表演令人拍案叫絕；唯一叫人失望的，就是樂團裡的銅管樂依然是男仕的天下。

這麼多年了，原來還是第一次看Eason的個人演唱會，他有幾實力派已不需要以開多少場演唱會來証明，所以，歌迷的熱情並沒有因為他的聲帶受損而減退。當晚，每當他力有不逮時，還來不及說對不起，觀眾已急不及待的送上掌聲作鼓勵，多少有點感動。後來，他的聲線越唱越「響」，反而變成bonus。

演唱會的舞台設計很特別，齒輪舖滿整個舞台，記憶中，很少歌手會設下這麼多陷阱給自己踩。當Eason唱《七百年後》時，數個溶掉時間的鐘徐徐降下，分針不停往後退，時光倒流，跟曲中情景互相呼應：
文明能壓碎　情懷不衰　無論枯乾山水
舊時年月投入垃圾裡　你我一起同居
仍然能送你　兒時玩具
老地方抱著一起安睡七百年　隨年歲　記憶老去
仍然有你的忠心愛侶…… 

演繹《芳華絕代》時，Eason雖已扮嘢天王上身，一人分飾梅姐及Leslie，但總覺欠了點什麼。是那種傾國傾城、顛倒眾生的神髓吧！