世界上所有的民族，無論已消失的或今日仍昌盛的，都有自己特色的珠寶首飾史。全體來看，或許反映著當時的國力，一開始使用到的素材可能僅只是石器、角骨、貝類、木頭…後來再進化到需要高度集約的採掘、高度水準的設計、高度加工的金屬。

 

(圖片摘自網路：故宮博物院南部分院)

  這又好比家族或家庭亦一樣，第一代油鹽醬醋，第二代長衫拖土，第三代當田賣租，第四代賣烘爐賣茶壺，第五代賣某子賣公婆，應驗著三代粒積後代窮空！家族的發展歷史長河有低有高，有起有落，有匱乏有豐潤，不都得留下些什麼可歌可泣，起碼要傳下些足可燦燦嘴巴，這樣的事物不對嗎？

  那麼，這兒無妨來看看聽聽先人、閒人、旁人…有啥我們少見少聽過的珠寶飾物。

痕都斯坦玉

  中國的雕刻玉器代表有二，一是新疆和田的軟玉一是緬甸凱青的硬玉。

  當我們看此兩地的地圖與中國政權中心的距離做比較，離此兩地的印度北部，相對來說要近於當時的皇權中心，古代絲路的交易，想當然爾上述那些的玉器也會流入到印度，進而對印度獨特的玉器文化產生影響。所以呢？印度玉器文化在莫臥兒王朝也曾熠熠生輝，不過可惜的是，至始至終僅限於該朝代光彩照人而已。

  蒙兀兒(又稱莫臥兒)王朝，為帖木耳後裔與土耳其民族混血出來之部族，16世紀中期阿克巴皇帝(A.D.1542～1605，第三任的國君)治理該國，將國力給帶到一個頂峰。蒙兀兒帝國，亦曾延聘中國玉匠前往該國進行玉器的加工工作，以中國技術為底加獨特文化為輔，因此而發展出前所未有的玉器。尤以第四任的賈漢吉爾和五任沙賈漢兩帝在位時，藝術、建築文化高度發展，成就無比非凡，同時也締造了玉器製作的高峰。

 

(圖片摘自網路：故宮博物院南部分院)

  至今，蒙兀兒玉器亦稱為印度玉器，在古董品中是占有特殊的一席之地。純粹的珠寶首飾雖然不多，但一些令人驚豔的實用物品卻有不少，好比盤、壺、酒杯、刀柄…玉石上邊雕刻線條、描繪金線、鑲嵌色石、施予琺瑯，與中國從來的玉器作工大相逕庭，呈現出伊斯蘭特有的模樣。

  當地的玉石色彩本身較濃，設計及車工多以極度纖細方式，將盤、壺、杯等的肌理給十足呈現為極限要求。榮耀蒙兀兒帝國的玉器，胎體薄透、花葉奇特，另闢蹊徑，嶄新視覺，絲毫不輸給師事的中國玉器。此般印度的玉器傑作，後來反倒銷往中國於宮廷之上大放異彩，愛玉成癖的乾隆也愛不釋手！

  至於這樣的「痕都斯坦玉」台灣故宮博物院的南部院區，即可見到「巧無比，薄如紙」如此之玉器。趁著連休的最後一天，前去看看展覽如何呢！

(圖片摘自網路：故宮博物院南部分院)

珍珠母

  英文稱為Mother of Pear或Nacre的珍珠母，簡單說是貝殼內側發光的部分。珍珠因為異物侵入到蚌貝的體內，蚌貝分泌出與貝殼同樣物質的東西保護自己，由此衍伸，蚌貝既然能夠產出漂亮之珍珠，貝殼內側理應跟珍珠一樣為霰石小板的結構。事實上，能產出美麗珍珠的蚌貝，如白蝶貝、黑蝶貝以及鮑魚貝等，在牠們這些貝殼內側都有著不凡的色彩光澤。這些貝殼的質地堅硬富有彈性，再者可以自由裁切之故，設計所需的大塊面積多也容易取得。

  珍珠貝的採集，同珍珠養殖同樣都是一大產業。如前介紹的，單僅二十世紀初，珍珠母約是產地的珍珠價格之一半。又如，光是大溪地的土阿莫土群島，據說進行珍珠和珠貝採集的島民就有4000多人，每年大概收4、500公噸左右的貝殼然後銷往國外，賺取不少的外匯。

  為何要如此多數量珠貝的理由是，除了可做為裝飾品之用外，另外珠貝可做為鈕扣的材料，對珠貝的供給需求自然甚殷。

  珍珠母拿來做為裝飾的例子是，古早的紀元前四千年即從烏爾(Ur，又稱吾珥，美索不達米亞的一座古城)以及努比亞(Nubia，位於埃及南部與蘇丹北部之間沿著尼羅河沿岸的地區)的遺跡出土文物中發現。十四世紀後，德國等國除用於宗教場面需要雕刻到的獎牌、獎章外，珍珠母也被裝飾鑲嵌於箱盒、傢俱上頭；至於再度登場，成為珠寶飾品素材被大為加以利用是，近代的新藝術時代。

  可為代表的有，卡地亞將珍珠母融入到中國和日本的設計元素裡頭，接著製作許多東方人那時認為奇珍異物的掛錶、座鐘、化粧盒等的實用物品。另外，像是曾經住巴黎發展的弗拉基米爾馬格夫斯基(Vladimir Makovsky，俄羅斯畫家)把珍珠母染成各種顏色，接著拿這與其他寶石鑲嵌成馬賽克式的風景圖畫，珍珠母具有的獨特性十足被呈現出來，深獲好評。

聖像畫上的珍珠

  文藝復興時代起至巴洛克時代，對不圓形狀的俗麗零亂變形之珍珠冠上了個”巴洛克珍珠”此名字，這樣，更引起向來只進行具象設計的珠寶工匠們，高度關心。

 

(圖片摘自網路)

  變形的此珍珠與他種寶石不同，有其獨特風格，人們無法任意將他隨意切磨(當時是這樣沒錯，可如今，日本將珍珠給切磨成多重刻面的新款式)，這般的制約下反倒刺激許多工匠們，將該時代標榜的自由精神給發揮到淋漓盡致，具象走向抽象，主要拿它做成別針、項墜等各式各樣的首飾，回頭來看，目前現存使用天然珍珠鑲成珠寶的飾品，也以此時期為最美也最好。

  稱做聖像畫(德語：Ikonenmalerei)的宗教美術品，對一般人來說可能不那麼的熟悉，主要描繪基督和聖母圖像，給東正教信徒們做為禮拜之用。拜占庭時代，於木板或布帛的上面，將塗料混和蛋黃等讓色彩呈暗晦的特殊畫法，俄羅斯帝國時期，基輔和莫斯科為中心一躍轉為注目的專業作品。

  另外，同此聖像畫一併流行的”Oklad”(覆蓋)又名”Riza”此樣飾物，則保留了原聖像畫基本部分，又再採用貴金屬設計製作成突起的罩蓋，並將罩蓋刺穿或鏤空來呈現底下的繪畫，更加精緻的，會在銀覆蓋或金覆蓋的蓋子上頭再鑲嵌人造寶石、半寶石、貴重寶石或者珍珠，襯托聖像露出的純樸臉孔和手及腳，好來表達神靈、聖者或神跡。

 
  基督教三大系統之一的東正教台灣較少接觸之故，特此介紹，讓大家了解珍珠於宗教上的另外一些用途。

(圖片摘自網路)