在《十七歲的天空》之下----美麗的愛情童話和彩色的電影夢



從2003年底開始，挾著有計劃的一波波平面媒體曝光造勢，以及打著楊祐寧、Duncan兩張青春偶像帥哥牌的電影《十七歲的天空》，不但成為2004年台北電影節詢問度最高的台灣電影，也是該影展【全球華人影像精選】單元中票券最先售罄的片子。

名影評人聞天祥曾說：「這部電影能夠被完成，本身就是一個奇蹟。」

的確，兩個不到30歲一直夢想要拍電影的大女生製片，砸下她們從小到大存下的所有積蓄，帶著一個年輕的男編劇，又找了一個才剛滿23歲的小女生導演，在沒有拿到一毛輔導金也沒有豐富拍片經驗的情形下，用有限的預算完成了這部電影，怎麼看，都覺得像是在扮家家酒般的大膽瘋狂。


但仔細分析，可以看出這其實是經過了策略性的商業考量及認真選擇的：男同志題材，在獨立製片的電影市場中一向佔有一定票房；青春喜劇，好笑易看且討喜；找年輕帥哥當主角，不但小女生喜歡，也投男同志所好；宣傳重點主打年輕族群，因為他們才是娛樂產業的重要消費客層。此外，除了本地媒體的宣傳造勢及異業合作之外，也不忘記在國際電影市場上的持續曝光。以上種種，都在在顯示了《十七歲的天空》進攻商業電影市場的旺盛企圖心。

至於故事，其實再通俗不過：純情小處男獨自上台北闖蕩，滿懷希望會見網友，結果發現對方是個「只要做愛，不談戀愛」的感情投機份子，失望之餘投靠在pub當酒保的國中同學，加上身邊一票”姐妹淘”幫他改造外表，並為他介紹新對象陪他開眼界，只是他偏偏煞到風流的花心大帥哥，純情小處男的愛情酸甜苦辣過程於是展開……。

這就像你我身邊會遇到的人事物，只是故事人人會說，但怎麼說，就各有巧妙不同了。在導演陳映蓉的處理之下，全片充滿活潑輕快的基調，妙語如珠的對話呈現出新世代的幽默，片中天外飛來一筆的廣東大戲說書，頗有周星馳式無厘頭搞笑的神韻；幾段巧妙的情節安排，讓整部片除了歡笑之外，更多了幾分動人深刻的愛情元素。而多首流行音樂的運用與襯托，以及金馬獎美術設計得主古智韶的巧手打造，也為本片加分不少。以往同志電影的邊緣色彩及沉重悲情在本片中完全不復見，取而代之的是青春活力的燦爛與美好。


在各家電視台的扶植之下，台灣的偶像電視劇市場開始蓬勃發展，也漸漸產生了一批所謂的新生代演員。本片的幾位年輕演員，幾乎都有過電視、廣告或MV的演出經驗，除了磨鍊演技之外，也提高電影觀眾的辨識度。本片選角的成功大大增加了電影的可看性，兩位男主角楊祐寧與Duncan，兩種截然不同的個性與演出，卻同樣地充滿魅力與巨星潛質。在電視劇《孽子》表現出色的金勤，卡通式的表演方式為男主角好友一角增添了不少神采。飾演神秘情敵的張大鏞，精通多國語言讓人驚豔。飾演教母級大媽的季宏全，賣弄風騷卻不慍不火。飾演健身教練的Jimmy YANG活潑討喜，華麗出場簡直可媲美《霹靂嬌娃2》的黛咪摩兒。

而指揮這一群大男生演戲的新導演陳映蓉，年紀雖輕卻頗有大將之風，雖然這是她第一部劇情長片，但出手卻不見生澀，運鏡調度間流暢明快，是位令人期待的新銳導演。

這其實是一部可以讓眾人各取所需的電影：小女生們可以延續偶像劇的熱情而繼續迷戀小帥哥，同志們也可大方對著眾多的青春美少年垂涎不已，支持國片的文藝青年不用刻意準備好熱情就可以盡情地開懷大笑，內行的電影人除了看片，也許還可以趁機偷學幾步行銷招數；或者就算你只是剛好路過好奇進來看一看，你所花的一兩百元電影票錢和一個半小時的時間也絕不會白白浪費掉。

這年頭不流行悲情了，同志不一定只能當邊緣族群，電影票賣比較多張不見得是因為傾家蕩產得比人家徹底，談戀愛要勇敢出擊大膽表達，什麼樣的戀情都可以談得理所當然理直氣壯。十七歲還沒有變成大人還可以相信愛情童話，就算是扮家家酒，也可以成就一場彩色的電影夢想。



本文刊於光點電子報四月份 http://www.spot.org.tw/

《十七歲的天空》官方網站 http://www.17-movie.com/
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後記：

星期三出差回來，從報上看到了這部片首週末票房已經破百萬的消息，非常替他們高興。我還記得之前製片L拉著我的手說”這部片要是能賣個幾十萬就好了”的憂心緊張表情，嘿！好樣的！這下不只幾十萬啦！你們真的做到啦！