我喜歡旅遊，喜歡旅遊遇上不同人的那份情緣，當中更喜歡能表達那份情緣的愛情電影。當中的代表作非 Ethan Hawke 和 Julie Delpy 的Before Sunrise 莫屬，

“Well, who says relationships have to last forever?”

戲中Julie Delpy這句話，比鐵達時的更精彩。想不到的是，Before Sunrise的那份旅遊情緣處處泛著是法式的瀟灑和自由的味道，但在電影伊豆舞孃
中有山口百惠 + 三浦友和那樣赤的疑惑的組合，處處泛著的是老土日劇的煽情和世故,但同樣表達到Before Sunrise中那份旅遊情緣的味道。

更神奇的是，這部山口百惠14歲的處女作伊豆舞孃原著竟是諾貝爾文學獎得主川端康成的作品，還要是一部自傳式的作品，想起有 “冷艷文士” 之稱的川端康成作品在山口百惠的演譯下成為一部赤的疑惑式愛情大悲劇，而三浦友和在電影中像極鄰家男孩劉愷威般的角色原來源自川端康成的自身故事時，那種感覺對我這個川端愛好者來說煞是有趣。

伊豆舞孃是典型階級式愛情悲劇，三浦友和是一名旅遊的學生(當時學生身份十分矜貴)，山口百惠則是四處賣藝為生的貧家女。他們有著極度純真的感情，女的豪不介意在沐浴時走出來，為的就是看見窗邊的三浦友和向他揮手；他們也放棄了一起沐浴的機會,，因為他們想一起下圍棋。

電影結局處理得非常老土，但也非常好。經典的碼頭送別戲，一直沉默的山口百惠在輪船的號笛聲一響後突然拔足狂奔，這個我看過N次的情節從來未有這樣好看過；三浦友和在船上帶回了之前旅程時的學生帽，像四百擊那樣，又是因為看見海而完結青春的嘉年華旅程。

這部改編自冷艷文士川端康成同名原著的伊豆舞孃，當然跟川端一向的形象有相當的出入，但看完電影後我卻對川端有更立體的感覺。川端在伊豆的短暫浪漫，成就了伊豆舞孃這部作品，更影響了川端日後的創作。 “雪國” 中同是藝妓的駒子對愛情永遠是無法收拾的投入，另一主角葉子則有著內向 restrained式的堅持，兩位女主角可算是伊豆舞孃冷靜和熱情之間的化身。男主角島村則是對愛情玩世不恭，又可謂無力去愛。無力去愛的 “雪國”男主角島村，他可會是三浦友和(或川端康成)帶上學生帽踏上歸途後的縮影呢？

劉愷威式的鄰家男孩，和揚威國際但最終自殺的冷艷文士，分別可能只在旅途中遇上交叉點時的選擇。