今年六十四歲的保羅麥卡尼最近又出新專輯了。六十四歲對他來說可是別有意義的歲數，因為他在二十四歲（1967）時寫了一首叫「When I’m Sixty-Four」，預言揶揄自己六十四歲時又老幼禿沒人理。不會，現在的他剛結束了一場贍養費天價的離婚官司、小針美容跟拉皮外，娃娃臉的他並沒有禿。

保羅可算是目前碩果僅存還在持續創作的搖滾歌手。他的新專輯透過最近的廣播強力放送我聽了幾首主打，還是依舊輕快、活潑、正面，或者說不脫自他在六○年代組了披頭四以來到後來單飛，從來沒有太躍進變過的風格。

如果說他以後的墓碑上除了要刻「嘿！老子我可組過批頭四樂團耶」之外，我給他的評價是更應該要刻上「小子！我可是全地球最會寫芭樂歌的人」。

保羅他也自知他常被人說愛寫芭樂歌，所以他在自己一首有名的芭樂歌「Silly Love Song」裡的首段歌詞裡面就這麼的自嘲：

有人說這世上的人們已經聽太多的蠢情歌了
但看看我
我卻不這麼認為
有人就是喜歡用蠢情歌來填塞這個世界
這有什麼不對
因為
我又要開始啦

然後副歌就一直唱I Love You重複下去，夠直線加速般的蠢，但在旋律上來說真的無敵。不信的話來看看連結
http://www.youtube.com/watch?v=gM0gFLrsI8M&mode=related&search=

保羅的創作特色就是百分百旋律優美，他從來沒忘記寫歌一定要好聽，讓人朗朗上口，手腳不自主跟著打拍子這檔事。他寫就抒情歌曲、芭樂歌走的格律公式絕對是1-4-5-1-4-5-4-1或1-5-4-1等等之類的變型，著名的基本例子如「Let it be」及 「Hey Jude」。

保羅在旋律上的努力，除了寫歌以外，給我們怎麼樣的啟示？

「你是否有認真經營過一樣東西？」

你千萬不要相信保羅所說的Yesterday這首歌太空飛來一筆的旋律是做夢夢到這種話。任何創作，都該維持基本的美感經營與想到他人的對「旋律性」感受。旋律性的概念不單只可擺在音樂裡，放在電影或小說當中指的就「劇情」﹣連希區考克都不會忘記讓電影講個有旋律性的故事劇情。

一套東西弄下來，除了創作者自己耍屌文字詞藻堆疊影像閃爍外，旁人能否同時感受到這一連串的舞文弄墨後，劇情所帶出的基本起承格律。

或者將視野拉開，你是否過著一個安排得當、有計畫有經營過的「旋律性」生活與工作。


保羅歌曲聆聽

我這邊提供同樣也是保羅的典型風格創作的歌曲，我不再重複分享像Let it be或Hey Jude這種大家聽到爛的，而是分享好聽但大家可能比較少聽過的。

We can work it
http://www.mediamax.com/plasticmick/Hosted/Paul/02%20We%20Can%20Work%20It%20Out.m4a
與John Lennon合寫，但主歌眾所周知是保羅的親筆簽名。

Come and get it
http://www.mediamax.com/plasticmick/Hosted/Paul/2-18%20Come%20And%20Get%20It.m4a
這首歌未收錄在披頭四的任何正式發行的創作專輯裡，而是在後來收在精選輯裡。我相信聽過的人絕對不多，但卻相當雀躍好聽。

Yesterday
http://www.mediamax.com/plasticmick/Hosted/Paul/1-07%20Yesterday.m4a
yesterday我相信大家都聽過，但我這邊擺的板本是保羅在尚未正式錄這首歌時，在錄音室自彈自唱的練習板。我強烈認為比所有任何版本還好，甚至強於正式發行的專輯版本，專輯板加了弦樂，整個匠掉。我曾經再半夜聽到這首時，整個感覺到相信保羅就在我背後的床上彈給我一個人聽。