這是默劇表演者姚尚德在澳門獻出了不少第一次，比如他第一次主持正式的默劇工作坊就是今年八月受澳門足跡之邀，《博物館》也是他嘗試環境劇場的第一次。

《博物館》表現了開發中國家的城市發展癥候，整體社會為了因應現代化、文明化，輸入城市規劃、都市更新等方法（關於都市更新對居民的迫遷暴力，這類的新聞在台灣層出不窮），老事物擠進優先汰換的名單，於是尚德化身為市場豬肉販，藉平凡人物的形象／位置／策略，叩問「消逝的成為歷史／重建的又何以信服」？

開首，小販包裹著氣泡布，貼著牆邊倒掛，彷彿生命已被冷凍、凝滯，接著他緩緩的挪動，跌下，然後他才「活」了過來。現場漫漶的是現實以外的幽微氛圍，讓我一度情感地以為，這是小販活著的最後一段時間了，而他卻為了述說現實，硬不吞下最後一口氣。

節制的音效、簡潔的燈光、如電腦描圖般的影像，恰如其分地襯出尚德的默劇肢體。尚德藉由扮演一位從被控制到知足幹活的小販，對比出城市發展的暴力，他沉重與輕盈兼具的身體技巧，成功召喚出小販的鮮活形象。遺憾的是，尚德的身體雖然具有召喚真實的強大能力，但在《博物館》，並未能同時召喚出歷史，關於城市發展的層次表現得較薄弱，因而讓文本比較像是一位豬肉販的日常故事。其與環境（豬肉攤）的聯繫也稍弱，因為如果離開這個空間，到一般劇場演出，以尚德的能力也是可以讓豬肉販／豬肉攤栩栩如生的。因此，究竟要怎麼使用／回應真實環境，的確不是件容易的事，尤其在表演者並不熟悉的城市。

最後，秩序彷彿恢復俗常，豬肉販吃著餐盒，背景打出「歷史」兩個字時，用意昭然若揭，卻也提醒了我們，歷史感正是這部作品令人遺憾之處。不過將主題延展開來以後，《博物館》呼應的恐怕正是「澳門城市藝穗節」中的「城市」二字，當藝穗遇上城市，會否使我們只注意到以不同另類空間連貫起來，看似無任何場地囿限的澳門城市藝穗節，其實可能是用「空間」遮瑕「城市」，閃避了一些當前的兩岸四地華人城市同時面對著的城市發展議題。於是，尚德在藝穗節的節慶場合投出這一項議題，便有了意在言外的勇敢、動人之處。

場次：2011‧12‧1‧2000

團體：對‧面劇坊／姚尚德（台灣）

地點：營地街市一樓豬肉檔28號