現在日本的動漫市場有多大？據最新發行的《日本出版指標年報》統計2003年度的數字，單純以漫畫市場來計算，推定販售金額達5160億日幣，這個數字比起日本的本土電影總票房收入3600億日幣還要多，也比同年的電玩軟體市場總收入3815億要來得高。由此可見，漫畫產業在日本的地位舉足輕重。

然而，自1994年「週刊少年JUMP」最高發行量達到每周653萬冊的最高峰期，1995年推定販售額達到5864億元後，就開始逐年下滑。其中雖然漫畫雜誌已經連續下降了8年，但單行本則開始止跌回升，連續4年小有成長，並不是全然悲觀的局面。

閱讀習慣改變

根據日本「每日新聞」針對16歲以上的男女問卷調查，平均每人一個月讀0.9本漫畫。至於高中生以下，小學4年級以上的學生，也因為漫畫熱門作品減少的緣故，而逐漸不看漫畫雜誌。兒童一直是漫畫消費最大宗，但現在日本學童花在閱讀的時間愈來愈少，電視、電玩、網路成為主要娛樂。所以相對於漫畫的下滑，電玩軟體的銷售一直在成長當中，今年發行的GBA掌上遊戲「神奇寶貝火紅版＆葉綠版」，銷售量至今已經突破200萬套，另一款「Emerald」也有百萬套的佳績。

BOOKOFF自1991年成立以來，迅速擴張，其分店遍及全日本，總計達96間。讀者到一般書店買了最新發行的書，看完後立刻賣到新古書店，價格約為定價的一半左右。通常新書發行3日內，就可以在新古書店內買到，在時效和保存狀態上和新書幾乎沒有差別。以資源回收再利用的角度來看，二手書其實是相當環保的做法，但卻會對新書書店的銷售業績造成相當大的衝擊。因此相關業界召開著作物再販協議會，針對再販的時間和細節進行協商，希望新作出版後，在一定時間不得賣到二手店。

貸本屋（出租店）起源於大阪，經濟起飛時期，漫畫變得便宜，出租店逐漸消失。近年來，結合網咖、飲食等方式，又在日本各地復甦。對於貸與權（出租權）目前尚無定論，因此作者們極力推動，希望出租店付費後才能出租漫畫，目前已經獲得共識，將來大型連鎖出租店必須支付費用給作者或出版社，小型店鋪則不在此限。

漫畫改編成動畫和電玩已經是很理所當然的事，改編成連續劇也不稀奇，改編成電影亦時有所聞，每一次的改編都可能吸引新的讀者，異業結合造勢，已經成了必然的趨勢。一部作品在規畫良好的宣傳企畫之下，獲得銷售佳績是在預期之中的。

白泉社自從「男女蹺蹺板」、「魔法水果籃」推出動畫造成風潮後，對異業結合造勢顯得相當積極。與知名電玩公司光榮的女性向電玩製作部門Neo Romance Game（新羅曼史遊戲）合作，一邊推出「遙遠時空」、「金色琴弦」電玩；一邊則請原畫師連載漫畫版，現在「遙遠時空」的動畫正在東京台播出，連動企畫一波接著一波。

不只如此，還與CAPCOM合作推出戀愛管家模擬遊戲「Full House Kiss」，這是推出「惡靈古堡」、「鬼武者」的CAPCOM公司，第一款針對女性玩家的遊戲。另外，以畫風華麗、劇情唯美驚悚的當紅漫畫家由貴香織里，為KONAMI公司做人物設定的「耽美夢想」，原本是發行GBA掌上遊戲，今年舊作翻新，移植到PS2上，也一口氣賣出將近一萬套。她的短篇作品「夜型愛人」推出了深夜連續劇，視覺系、耽美的吸血鬼造型，吸引著少女的心。

因為日本電影市場復甦，不管是看電影的人次還是票房，都創下紀錄，使得動畫劇場版數量劇增。除了一年必定推出一部的「犬夜叉」、「神奇寶貝」、「柯南」以外，今年暑假上映的電影，與漫畫有關連的作品一籮筐，如動畫劇場版「火影忍者」、大友克洋的「S EAM BOY 」（蒸汽男孩）、「新暗行御史」，漫畫真人實拍電影「忍者哈特利」（SMAP香取慎吾飾）、「海猿」（海防英雄）、「下弦之月」（矢澤愛）。還有明年要登場的「鋼之鍊金術師」等等，預計票房收入成果相當豐碩。

改編拉抬聲勢

改編對於原作至上者來說，可能是一場災難，但是跨越不同的媒體，各有其獨特的表達手法，如果不能掌握當下媒體的特性，而過度拘泥於「原作」的話，很難伸展，常常畫虎不成反類犬，使得原作讀者和觀眾都不滿意。集英社針對幾部改編為日劇之原作漫畫做簡單的網路問卷，結果顯示最近看日劇的網友之中，50%以上在看日劇之前，沒有聽聞漫畫原作的大名。

換言之，從漫畫到日劇，除非是當紅大作，不然改編的目的主要並非吸引漫畫讀者看日劇，而是反過來打響漫畫名聲，開發新的讀者群。因此，把作品標題當作商標，結合其他產業、多元化經營，以創造更多商機，才是漫畫未來的生存之道。（本文作者為動漫研究團體傻呼嚕同盟成員）

日本少年漫畫雜誌發行量變化