二月二十九日給我的感覺，確實就是二月份憑空多出了一天。

提醒了我，此時此刻，正值有三百六十六日的閏年。

連續假期在觀霧值勤三天，窗外且風且雨、既濕又冷，一派翳霧灰濛。

彷彿是雨霧，將整個世界的色調悄悄地抽取了去，僅餘灰階。只在雲霧短暫開綻的霎時，瞥見它，框出一幅返還了色彩的山景。

這樣的日子，合宜做些單純的事情、單純地思考。

閉館後的時間，我多半仍在思索老師交待的光源與暗影、色彩如何再豐富、水珠的細部刻畫、背景留白的表現、以及整幅畫面的乾淨…，該如何，在鉛筆沙沙摩挲著畫紙時，展現。

回想這段習畫的時日雖然短暫，對我而言，卻是一段擊碎邏輯的過程。

使得原已慣常用字詞表述達意的我，重新尋找觀看事物的方式。

摸索光線帶出的層次，對於色彩元素與組成的認知，學習看見暗影，和關於對比的領會。有時，如同在一片雪原上，艱辛地蹣跚學步。

甚至因此極少再透過相機鏡頭觀看世界，有時也暫且減少文字間的耕耨。

只透過雙眼，尋找真實、發現美。

昨晚，阿德看過小咕嚕的週記後，覺得好像只是用語句的堆棧，將作業本的格子填滿，不夠切題、理應重寫。並且建議他，往後類似作文的功課，可以帶回家後再做。畢竟在課後照顧班的環境比較吵雜，不容易靜心、構思好的文句。

剛開始，小咕嚕看著爸爸，難掩一臉失望的神情，因為小朋友是最不喜歡擦掉重寫的，他希望爸爸只幫他擦掉幾句就好。但是阿德和我跟他討論、分析了週記的內容：插圖的部份看起來很精采，而文字的部份敘述得很平淡，幾乎看不出重點，並且與主題明確的插圖畫面，也沒有明顯的關連。

在我們散步出去買麵包的路上，我跟他討論了他原想敘述的全部內容。

當他口述的時候，內容遠比寫在紙上的精采豐富，他的問題，很可能是在有限的方格。我建議他，如果篇幅有限制，哪些部分是他想表達的重要亮點，可以用較多的詞語強調；而哪些部份，可以簡述甚或省略？

回到家之後，小咕嚕希望週記寫完還留有一點時間進行他心繫的科學實驗，於是迅速坐回大餐桌前，拿起鉛筆、重新開始。

剛開始，他還會嫌小瑀魚在近旁嘰嘰喳喳地講話、干擾他；然而，當他進入全然專注的時候，妹妹也打擾不了他。他想寫的文句，飛快地駕馭著那支鉛筆，逐漸溢出了原有的格子，精采的形容與佳句，也出現了。

晚一點，爸爸重看過小咕嚕新寫的週記，也忍不住稱讚了。

這讓我想到畫畫課改畫時。

老師有時會建議我們把畫不好的部份洗掉重畫；有時會用一個很深、很鮮明的顏色，一筆幫我們點上去。就像引導我們跳脫出原來被限制住的思考框框；或者跳出原已習慣的框框，重新思考。

某些時候，畫面需要的是留白；而某些時候，背景卻又要緊密得幾乎沒有空隙…。

有時，我們需要明與暗的強烈對比；而有時，卻又要模糊掉某些過於銳利的清晰…。

痛苦的，或許是「敲碎」之前的一瞬「捨得」。

清晰與模糊、重要與次要，方能呈現；某種層次與景深，也才得以鋪展開來。

[補記: 畫畫課結業式]

2/18~19最後一次的畫畫課，我後來還是排除萬難，上山去了。

雖然放棄了期待許久，也很想參加的喜願麥田音樂會；雖然我的水彩作品跟大家的突飛猛進，差距仍遠。

然而，能在台灣胡麻花、緋寒櫻和台灣檫樹相偕盛開的早春到觀霧上畫畫課，

我已萬分滿足與感謝。讓我在回到山下後的子夜，依然不斷回想、感動得難以闔眼。

或許是我已經太多次不曾參與畫畫課，對於大家的作品印象，仍停留在前三次，初學時的水彩畫。

午後，其他志工大哥大姐在老師面前攤開畫作，才知道從去年六月份之後，每個人在水彩畫的表現上長足的進步。用色的鮮豔大膽、強烈的明暗對比，是一種蛻變後展現的成熟。

像是宏哲大哥與鳳嬌姐伉儷全用筆觸畫的雲海、鳳嬌姐的蘭花、棟臣大哥的水彩大霸與鉛色水鶇、淑玲姐的玉山石竹與蘭花、徐處長的森林與棣慕華鳳仙花、瓊珠姐的色鉛筆大霸…。

而鳳嬌姐有一張從六月中旬開始畫的樹葉，片片顏色鮮豔，靈動的影子，看來詩意鮮活。它不再只是一張樹葉的練習作，而是一幅畫，一首詩。

有幾位大哥大姊分享說：之前畫得不夠滿意，不是反覆洗掉、再重畫，就是拿新的紙、畫了兩三張。

時常拿筆練習、敢下筆，才能摒除恐懼，從中尋找到從容。

凝視著大哥大姊們每一張用色鮮艷、對比強烈的作品，都令我久久無法移開目光。或許是深受感動吧，當時也忘記應該用相機留下志工大哥大姊們作畫中專注的神情。

隔天早晨在生態中心門口合照時，我的畫被一陣強風翻落水池，浸泡在引自檜山的溪水裡。當初因為書局沒有博士紙，買的是一種質地更厚、吸水和吸色很深的布紋水彩紙。剛開始練習畫，都會因為水彩乾了之後，跟我當初畫下去的顏色有些不同，以及畫不好想洗掉重畫的時候，又不容易洗掉顏色，而感到十分困擾。沒想到浸水之後，水彩並沒有暈開或掉色，反而像是得到檜山溪水的加持，顏色顯得更為鮮豔。

平時的我，是非常難得像畫畫課當中那樣，說那麼多的話、笑得那麼大聲與開心的。然而，因為我們這群樂天的志工大哥大姐，時常一面作畫、一邊說笑，我也不知不覺被氣氛感染了。

回到山下的週日晚上，仍一直回想著大家精采的畫、笑聲、專注畫畫的神情。這段時間，將是志工生涯非常美好的回憶。 

IMG_0966-改畫中的琬瑜_鳳嬌攝.JPG


DSCF9083老師修改過的_朝顏.JPG


DSCF9085老師修改過的_寤寐的榛山.JPG

我也將一張已經以鉛筆素描草稿的櫻花和果實攤開，開始著手第一張色鉛筆練習作。

有的時候，我遲疑、卻步，不敢下筆畫，是擔心自己一動筆，就不小心將那幅畫面，畫難看了，破壞了自己初次看見那景象時，久久停格在心中的美好。然而，志工大哥大姊們的經驗分享，卻讓我深受鼓舞，也更有嘗試與改畫的勇氣。

DSCF9087櫻花_畫畫課後到服勤前一天畫一半的色鉛筆small.JPG


DSCF9093櫻花_在觀霧服勤的晚上加水珠和背景small.JPG


DSCF9141櫻花_回家後_微修水珠及背景的葉影花影small.JPG
(觀霧室內光線較亮 拍照色彩較鮮豔; 而家中的光線下拍照稍顯黯淡)

[後記: 關於水滴、與櫻花的小故事]

這幅色鉛筆參考的原圖，是前年四月中旬，阿德在雲霧步道拍攝的相片。這段時日裡，我幾乎每天，都花一些時間，與它對看。

捨不得上顏色的原因，或許就像初見二葉松初生雌花的粉嫩，隨著畫面開展，一份十分清新的美好，如一線晨光拂面；深怕自己笨拙的筆，沒有辦法呈現出步道上的小角落，春天悄悄賦予的那方靜好。

開始下大雨、打春雷的那天早晨(2月24日)，靜靜看我畫了幾天的阿德，突然說起他對於水滴形狀和比例的看法，教我去庭院門前，仔細觀察葉尖將落未落的雨珠。並且跟我分享了一段他決定將這張畫面定格的小故事—

二月盛開的緋寒櫻，到四月〈穀雨〉時，都已掛著滿樹接近成熟的果實。

僅餘這一朵，遲至暮春，獨自盛開，上面還停著一隻訪花尋蜜的螞蟻。

因而拍攝下這幅，同時有櫻花、有櫻花果的難得畫面。

而快要滴下的水珠，是根據畫畫老師陳導的建議增添。

瓊珠姐大方提供一張掛有水珠的相片讓我想像及參考，小咕嚕、小瑀魚和阿德都分別獻上了他們對於水珠形狀的觀察和想法。

我想，或許就將這幅畫命名為〈慢熟〉或者〈遲〉呢？

在許多事情上面，我也是屬於慢熟、慢熱的類型，也包括這段參與畫畫課的歷程。

最後一次畫畫課，當許多位志工大哥大姐，幾乎都進入熟成的階段；我好像尚未進入狀況，才剛剛開始準備綻放呢。