這是一場結合了國樂、流行音樂、傳統鑼鼓經、文學、戲劇和多媒體的演出，票房雖不盡理想，但是可以看得見魏海敏的認真以及企圖心，這場節目分為很多個段落，在節目開始前後面大螢幕就放著投影片，是一張張魏海敏演出過的劇照，最後一幕是她身穿貴妃醉酒的戲服，那套看來就是鳳冠霞披，穿梭在西門酊的捷運站，一種很衝突的感覺油然而生，接著是穿著那身一服在大台北街頭過班馬線。的確，時代在變，視野在變，藝術也結合了愈來愈多元素，是變的一點也不單純，是更豐富了，為了也是要讓更多人來瞭解京劇的美。

節目一剛開始是由國樂團和北京中央京樂隊所演出的信馬行，第二個節目則是魏海敏演唱改編自余光中的新詩--梅雨箋，新編的京劇曲目，配合舞台正後方的大螢幕，螢幕上正是余光中的新詩，隨著音樂節奏，和魏海敏特殊的唱法
，字一行行的出現。


【梅雨箋】
梅雨淒淒 要將春泥 踏出多少個足印 才能接上 你纖纖的足印?
你卻只用 一隻信封 就飄然載來了 多少指紋 接我的指紋?
方的郵票 圓的郵戳 只輕輕的一敲 扁扁的心情 就留下了印烙
梅雨紛紛 泥濘滿城 你乳白的信紙 像隻鴿子 降在我掌心
如果信箋 是藍色而淺 那就有一隻青鳥 從你樓上 飛來人間


第三段節目是京劇音樂的介紹，配合多媒體的播放，介紹文武場上的樂器，所以這場表演，不僅是唱的部份就連音樂部份也有很多介紹，再來的節目是羅成叫關，主要由宋小川唱，這就屬於較傳統的戲曲部份，再來是秋江這齣戲碼，讓人不得不佩服魏海敏的演技，台上的兩人運用身段配合讓人看來就像是在江上坐船一樣，而另個節目是中西鼓王打喧天，當爵士鼓配上鑼鼓經時，互不相讓，上半場最後就是擊鼓罵曹，魏海敏扮成老生並且親自打大鼓搭配京樂隊演出夜深沉，下半場一剛開始也是由樂隊演出的梅花，最後則是貴妃醉酒，幾個段落下來，表現了京劇的身變‧形變‧聲變‧情變，許多元素的結合配上舞台、燈光，看到藝術工作者的用心，當然要給予最熱情的掌聲來鼓勵。


這場表演是由李國修策畫導演、朱錦榮執行導演舞台裝置家張忘、燈光設計鄭國揚、宏碁數位藝術中心等等劇場優秀人才集合在一起，舞台整體，戲曲、音樂、服裝、燈光、音響，每個環節都必需搭配好，尤其是身段上的安排，實在是覺得搞戲劇的人很厲害，一個動作一個身段，都能預設好觀眾何時會鼓掌，何時會哭、何時會笑，把觀眾心理牽著跑，連續三天的演出，設計好的點都沒出錯，可以見得精細度有多高，整場表演就我感覺評價還蠻高，必竟這樣創新實驗的心態是值得鼓勵的，只是讓人覺得小悶的是，本來我們樂團在13.14的演出裡也是設計用大螢幕，只是當時演出場地不適合放，所以改成電視牆，很驚訝於大家的創意想法，居然會如此雷同，這個想法已被用走，而且有宏碁來
助配合，感覺上是差很多的啦!

藝術的創造果然還是需要經費的來源，這場表演之所以成功除了表演者優秀之外也是看得出來砸了很多錢下去，才能同時聚集了如此多長才，也有點感慨，國內的表演藝術團隊，大的很大，小的很小，在經費的申請上經費往往不成比例，漸漸的國內許多團隊都走向財團法人制，走向自食其力的路途未來更自憑包裝憑手段來爭取演出的競爭更激烈了，當政治、經濟吵翻天的同時，請關
一下文化吧! 台灣的文化不是只有檳榔攤而已，不是只有辣妹紅茶，還有一大群為了戲劇、為了電影、音樂、舞蹈、文學.....所努力的工作者，有錢的請出錢有力的請出力支持這群藝術工作者，至於一般老百姓們，就請帶著欣賞的心情來看場表演吧! 別忘了，最熱情的掌聲，就是最好的鼓勵。就是這些掌聲，讓人忘情，讓人沒有經費，沒了經濟來源都要努力支撐下去，觀眾就是讓藝術活起來的最大力量。