題目: 四、【寫詩的人不會變壞】
詩人借助詩
呈現個人涵養
隱藏詩意中
把自我完全顯露
臨摹身受
詩心與詩人相應
詩與詩心交會
一字一揣摩
當下毫不遲疑的薰習
這樣的詩心
穿越古今中外
至今人們研究古詩
演譯古人清逸神韻
而詩中真義
知心者識
那溫潤的松煙
那馥郁的墨香
案頭落筆下的詩
至今仍未乾
氤氳整個空間
整個宇宙
這樣的詩境
不單靠自己的層次去認知
唯登上詩人的肩頭才能看見
..........................................
音樂: 蘭亭序 BY周杰倫
(悄悄話)
y t （逸竹）
賞析 唐詩宋詞不易
今人與古人處境不同
很難揣摩其心境
版主回應
我也這麼認為
但你已經很棒了
^^
讓人認識古人的作品
(悄悄話)
(悄悄話)
慕松
哈哈!~
唐詩三百首過數百遍~
但是記憶不全~
尤其年過七旬之後~
忘的比記的快啦~
假日愉快~
^_^
泊樓
1.「言有盡而意無窮」，用少少的字句，留下無限的想像空間。
2.話說越多，資訊越多，作者原意越清楚，但讀者解讀空間也越狹窄侷限。
（以上兩種情況，通常詩人追求的是第一種）
作者若經常解釋自己的作品，必然會限縮讀者的解讀空間。角度就會變窄。
因為讀者通常會把作者親自說出的原意，當成標準答案。因此，聰明的作者，大部份情況下，並不會自己解釋太多；這用意－
一來，避免「破梗」而減低讀者閱讀時的趣味；
二來，維持解讀空間；讓不同的理解有可能繼續產生。
三來，保持一種讀者用非凡理解力作出超越作者原意的解讀之可能性。
四來，多種解讀並存時，同一詩句的乘載內涵看起來會很大，詩句的靈思與神韻，都顯得飽滿。
這種「言有盡而意無窮」的美學觀點，是漢語詩自古典至現代，一直在追求的目標。有深刻的文化傳統。
(悄悄話)
(悄悄話)
may
個人淺見
天下的好詩可分為三類
一類像梨:爽，脆，甜，而且多汁，有時甚至入口即化
這種詩最易為大多數人欣賞
二類像橄欖：初嚐苦又澀，細細咀嚼之後才回苦為甘，化澀為淳，乃得其真意
三類像胡桃：品嚐者必須先設法敲碎它的硬殼，才能品味它的果肉，缺乏耐性的人便只好舔舔胡桃殼，廢然離去
May就是舔舔胡桃殼的那種沒耐性的人~
至於寫詩的人會不會變壞，則見仁見智，難有定論
(悄悄話)
陳健秋
其實毛澤東詩詞寫得較好的時候，大多在為理想奮鬥前寫的。例如1925年（毛1893年生）他寫的《沁園春．長沙》，我覺得還不錯。他當時也不過32歲：
獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭。看萬山紅遍，層林盡染；漫江碧透，百舸爭流。鷹擊長空，魚翔淺底，萬類霜天競自由。悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮？
攜來百侶曾游，憶往昔崢嶸歲月稠。恰同學少年，風華正茂；書生意氣，揮斥方遒。指點江山，激揚文字，糞土當年萬戶侯。曾記否，到中流擊水，浪遏飛舟？
另一首有名的《沁園春．雪》1936年作，當時約43歲，但此時正步入中共談判中，詩的語氣似乎有些狂傲了。如下：
北國風光，千里冰封，萬里雪飄。望長城內外，惟餘莽莽；大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。須晴曰，看紅裝素裹，分外妖嬈。江山如此多嬌。引無數英雄競折腰。惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。俱往矣，數風流人物，還看今朝！
等到他真正掌權之後，寫的詩不多，也沒那麼好了。
足以說明，人在為理想奮鬥時（或是為愛情）寫的詩詞較容易感人。心的變化也會影響詩的品質。
所以大體而言，這標題是正確的。
版主回應
https://www.youtube.com/watch?v=YsfI4Q34YDg
屈原
(悄悄話)
(悄悄話)
(悄悄話)
vsouth44
毛澤東愛寫詩詞
版主回應
PS
寫詩的人通常多少會看過古人寫的詩
古人的詩
通常有一定的精神層次
看多了
自然境界也提升不少
但至於古人的真正詩心與詩意
不一定能全盤理解
讀者心靈的提升下
自然很少會變壞
但不一定不會變壞
這標題題目不是我出的= ="
楊風
有道理
敬祝端午節快樂
(悄悄話)
(悄悄話)
慕松
熟讀唐詩三百首~
不匯吟來也會哦啦~
^_^