2007-06-01 18:44:32吉哥

黃舒駿開講


曾經是知名創作歌手,現在以「毒舌評審」身分再度走紅的黃舒駿,前幾天在誠品信義店有一場演講。

因緣際會,我在演講前一天意外瞥見這個訊息,趕上這場演講。

由於這場演講是配合電信公司推廣「手機文字與鈴聲創作」,而舉辦的系列活動,因此演講背後有個隱含的目的,是在強調「用簡訊寫文章」以及「創作手機鈴聲音樂」在未來的重要性。

我會去聽這場演講,是因為:一、對黃舒駿的印象很正面;二、對開發創意的議題感興趣;三、我本來就喜歡觀摩人家演講,想偷學一些技巧。

黃舒駿也不負眾望,給了滿場聽眾,兩個小時的知性之旅,並且引發我不少延伸出的想法。

他為這場演講主題,下了一個很有趣的定義:「從國父的手機,到李白的簡訊」。

聽起來有點時代錯置,丈二金剛摸不著頭腦,進一步了解之後,其實他要強調的,是不管在任何時代,只要是「作品」,那麼「題目」與「格式」就有絕對的重要性。

還是不懂?好,我慢慢說。

國父歷經十次革命,每次都需要「ㄌㄠˋ人」共襄盛舉,但是當時沒有手機,如何聚集民氣?

黃舒駿的詮釋是:因為「革命」是當時整個民間社會,大家共同的意向;也就是說,在這個大家都有興趣的「主題」下,就算沒有如手機般快速動員的工具,要讓民眾有共鳴,還是很容易。

所以國父在當年就「走紅」了。

這就是「選對題目」的重要性。

只要有了「主流」的題目,就能收事半功倍的效果;如果說清末的主流是「革命」,那麼現代的主流就是「愛情」。

黃舒駿的觀點是,既然你要創作,你就應該要引起最大多數人的共鳴,而不是一副可以「孤芳自賞」,自以為想要當「非主流」;如果要引發最大共鳴,以「愛情」為主題的創作,則是最容易的途徑。

當然,寫「愛情」的人成千上萬,如何脫穎而出,就要看你的巧思與努力了。

平凡無奇的題目,如何給個「出奇制勝」的形容,給個能夠「加以解釋」的答案?這樣才可能打動人。

黃舒駿舉了一個「如何訓練創意」的例子。他說,你可以以「我愛他,因為……」為主題,看看自己可以想出多少種不同的描述方式?

第一個答案可能是「因為你很溫柔」,一直想下去,也許第一百個答案就是「因為你腳指頭的臭味很特殊」……。

他說,如果你能想出一百個,那麼,第一百個可能就是「有創意」的開始。

如果要成為詞曲創作人或成功的作家,努力不懈的人,也許一天想十個理由,想一百天,出現第一千個理由時,可以創作;至於所謂的「有天份」的人,也許第一個靈光乍現,就已經是平凡人的第五百個,甚至第一千個點子了。


所以,凡人跟有天份的人也許有差別,但是勤奮跟努力,可以大幅拉近中間的距離,只是,會很辛苦。

黃舒駿提到,要訓練自己的創意,要養成「想」的態度:想,我想,我每天都在想,我在想我為什麼要想,如果我可以不要想,我就有空去想其他的事了……

這就是一種態度,一種隨時動腦的態度。(柚子開心插話:這一點我有做到耶)

總而言之,黃舒駿認為,自古以來,有創意的人從來沒有減少過,而身為一個創意人,「既要獨特,又要隨和」,關鍵就在當中的拿捏。他強調,每一個人都不必刻意地「不想受歡迎」;反而應該當一隻「變色龍」,隨時因應時代的發展。

「你以為我喜歡當評審嗎?」

這句讓現場聽眾爆笑的話,就是黃舒駿自己下的注解;當他已經過了靠自己唱歌走紅的時期,當台灣的唱片業已經死亡、變成僵屍的今天,只有當變色龍,只有懂得「轉換角色的哲學」,做配合這個時代所需要做的事,才能繼續屹立。

「因為在任何時代,我們都希望能引起別人的共鳴!」

「變色龍」能成功的另一個重點是「格式」。

主流的題目永遠討好,主流的格式也是關鍵。

黃舒駿搬出大師李白,他問大家「為什麼李白要寫五言絕句?」「為什麼李白不寫歌詞?小說?散文?難道他不會寫嗎?難道他只會寫詩嗎?」

當然不是!因為在唐代的時代背景下,詩是主流,宋代是詞,元代是曲,清代是小說……。每一個時代有每一個時代的「流行格式」,只有跟著主流的「格式」走,才能真正走紅,才能可長可久,成為標竿。

黃舒駿搭上「簡訊創作」的推廣主題,建議大家試著從事「簡訊創作」,也就是在70個字的限制下,寫出完整的文章,有完整的佈局、嚴謹的辭句、明確的意念。

「格式」影響時代多深?黃舒駿分享了唱片圈的一些秘密,以及因應「格式」出現的作法,作為例子。

比方說,通常一張專輯是「十首歌」,但大家有沒有想過,為什麼是「十首歌」?不是「十一首」或「九首」?為什麼是這樣的「格式」?

這牽涉到「十首歌」的價格,是聽眾願意買的平均價位,以及「十首歌」的長度,是聽眾心理上最能接受的長度,這有「世界性」的共識。

再者,早期的音樂錄在卡式錄音帶上,正反兩面,通常各五首歌。但是,為了讓兩面的時間長度落差,維持在15秒之內,避免出現「一大段空白」,浪費磁帶,也讓聽眾不耐,所以「A1-A5」的總長度,必須跟「B1-B5」的總長度,盡可能一樣;這種「格式」造成的製作限制,也是非專業的人無法想像的。

又例如早期CD唱片剛出現時,一張CD最長可以錄76分鐘,所以為了充分利用資源,唱片公司都會多放幾首歌;所以,那時候的歌手,還要多錄三首「CD專屬」的歌,這也是因為「格式」而產生的奇特現象。(柚子補充,我記得當時的CD,也有很多會用「小合輯」的方式,「附送」幾首過去專輯的主打歌,相當有趣。)

但悲哀的是,當主流的「格式」,變成「MP3」後,唱片業就形同被「抄家滅族」了。

黃舒駿拿出私藏的「機密報表」來個大解密。他說,1997年,張惠妹的「姐妹」,真正的銷售數字是一百一十萬張,稍後的「BAD BOY」更突破一百三十萬張;但2007年的今天,上半年銷售量第一的「五月天」最新專輯,賣出的數字是……十二萬張,天王張學友的最新專輯「在你身邊」,賣出的實際數字是……三萬張。其他新發片歌手,都在幾千張打轉,所謂的大牌歌手,能有幾萬張,就可以叫天王天后了。

所以,十年來,因為「格式」的改變與突破,唱片業掉了九成;所以,黃舒駿認定「唱片業已死」,那現在的唱片公司呢?只能說是死了確還在蠕動的「殭屍」。

可悲的是,當所有人都不願意再「付錢買音樂」的情況下,唱片公司、詞曲創作人、文案寫作人等等相關產業,都會跟著沒落;展望未來,將只會剩下「經紀公司」或「娛樂公司」可以生存得下去。

黃舒駿開玩笑說:「我們不小心變成了永恆,變成了經典人物,因為比賽已經結束。」

很好笑,也很無奈。

從演講的角度來看,黃舒駿不是那種表情豐富、肢體語言多的那種表演家,但是在他的娓娓道來之中,自有一種特殊的吸引力,讓聽眾有「想繼續聽下去」的感覺。

星期日的夜晚,放棄「快樂星期天」,去聽演講,真的很值得!

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2007-11-07 09:24:13

韋禮安_this love(原唱-魔力紅)
http://www.im.tv/vlog/Personal/446648/2211876

啸楠临场即兴创作
http://www.showdv.com.cn/play_j.asp?vid=3705

http://www.iamcool.net/v48432011/blog/

快樂星期天的歌手還是有點可看性的啦..........
貼些上來喽 大家聽聽杯

twinsgirl 2007-08-21 17:45:02

哇!我也有去那一場演講耶
感覺現在的黃舒駿跟以前唱戀愛症候群的他
已經不一樣了
但還是非常的幽默風趣呢~

Elle 2007-06-05 09:39:08

這篇非常的受用
多虧你整理得好

版主回應
謝謝喔,好東西要跟好朋友分享! 2007-06-06 13:39:09