術教育的五個原則

（一）.藝術注重探索:

老師從中介入的干涉越多，學生就會越生硬。盡量給學生探索的空間，讓學生在創作中找尋方法解決問題。藝術不同於一般學科，比方說科學注重物的相同性，因此有科學方法與科學的公式，重點在記憶與理解並應用。藝術則完全相反，重點在強化體會與感受能力，用適當的方式表現。在足量的時間，在錯誤的方式與方向中摸索，在經驗中學習成長。

（二）. 創作最需要的是勇敢:

創作最需要的是勇敢，相信自己能，就能藝術創作的完成就是一種抒發，作品就是當下情感的凝聚，勇於表現情感，作品才有感情。創作實質上就是對自我的肯定，否定自己或者模仿別人，就無法有優秀的創作。

（三）.藝術是在創造一種和諧:

人之所以會覺得好看，乃是因為視線上達到平衡，因為平衡所以和諧，和諧是因為畫面相對的平衡所造就的美感，緊握平衡的原理，大膽下筆，小心收拾，每個人都能展現出自己獨特的一面。

（四）.藝術重獨特性而非普遍性:

    每個人因生長條件與生活方式不同，因此有不同的生活習慣與習性，所以每個人都是特別的獨一無二的個體，創作也會有很大的不同，因此創作便是不斷的學習技能然後大膽的創作，表現自己，展現自信。

（五）.創作來自聯想:

    一個椰子，想到椰子樹，想到夏威夷，想到度假，想到浮潛，想到熱帶魚，從椰子樹想到熱帶魚，中間需要有很多聯想，而一個椰子聯想出來的數件物品，已經足夠構成一張畫面，完成一件作品。聯想可以訓練，習慣於聯想的孩子，會對事物較有興趣，並且容易舉一反三。