六月號富邦講堂邀請到非營利文化創意紀錄片平台「CNEX」執行長、新浪創辦人：蔣顯斌，講題是「歸零的後勁」，他也是一個厲害的人，所謂的厲害是把自身擁有的條件發揮的更淋漓盡致。

一上台，他就說了他在求學的時候不是同學們最喜歡的人，比如建中、台大、史丹佛，一路順暢。雖然念的是機械工程，不過他對文學、藝術、設計、戲劇這些人文面的東西相當感興趣，所以在台大時他一邊念機械一邊修人文哲學，而史丹佛畢業後，甚至也申請到哈佛的建築系，就在即將開學前的某一天，與學長們徹夜聊天一個點子後，就投入創辦新浪網的前身～（華淵生活資訊網sinanet.com），在與一大群伙伴們篳路藍縷好長一段時間後，在三十八歲時（應該是38歲吧）因為心臟器官出了問題，所以他經歷了生死關卡，於是到歐洲度假兩個月後，重返職場時，發現他的位置別人也做的好好的，同時，公司沒有他也不會怎麼樣，於是，他又再次毀滅自己重新點燃心中藝術的小苗。

我覺得這是一個從檢視自己的墓誌銘而開始的行動，當然他因為從小的家境關係讓他可以在極小的時候就見識過許多大場面，同時也訓練出羅潔斯講的「獨立思考能力」的開端，所以他同時滿足家人給他的期待又追逐自己喜愛的興趣，即便要重新歸零也不足惜。（蔣sir的經歷就不贅述了，網路上也有人專訪過他了。）

喜歡看紀錄片的人請不要錯過這篇紀錄。不想看中間副標教條般紀錄的朋友，也請定要賞臉看最下面的四部紀錄片大綱介紹，然後找一部來看，支持一下CNEX。

 ★★★

在進入正題之前，先打插一下關於表坊的電影「這兒，是香格里拉（http://stars.udn.com/star/StarsContent/Content20187/index.shtml ）」。昨天看到丁乃竺與「海角七號」策劃李亞梅一起講這部電影，丁乃竺說表坊二十二年來只製作過三部電影（暗戀桃花源、飛俠阿達、今年上映的香格里拉），其中的原因是除了舞台劇外，恰巧有這麼樣的機緣讓她鼓勵了丁乃箏花了兩年時間完成這部電影。李亞梅說她今年四十歲，但是並沒有四十不惑，而恰巧「香」劇講的正是一個女性觀點出發尋找自我的主題電影，幾乎看過的女性都心有戚戚焉，所以，你想不想看呢？

第二點是，我們常覺得國片很難看，那是因為台灣影片的製作經費相當少，比如海角七號魏導拿了4500萬來拍攝已經創先例，而最近國片已經從一千萬提昇到一千二百萬，而《赤壁》就花了二十億，所以經費是一個大問題。其二是台灣早期有許多厲害的電影導演在國際上有獨特的魅力，後面的新銳導演們則視為偶像，但在學習或抄襲的過程中，四不像的後果就是讓拍出來的國片不知所云也很難親近，更讓觀眾喪失興趣與信心，這是最嚴重的一點。

好了，紀錄片的拍攝方式與經費當然與電影不同。這幾個月，我覺得《痞子英雄》真是最棒的偶像劇了，劇本濃、演員技巧好、場景棒、特效強，集之大成是蔡岳勳的新顛峰，他的普拉傑很辛苦，可是真的很了不起。可是，我想放一個馬後砲，花了這麼多錢，把戲劇當電影拍還不好看是要怎樣，不過，老實說，這真的是一部超棒的濃郁好片，一定可以在今年的金鐘獎再拿下破紀錄，電影也相當期待，甚至覺得他可以學習美國影集拍個第二季、第三季，哈哈。

★★-回到「歸零的後勁」與「CNEX紀錄片平台」-★★

蔣SIR在歸零後勁中提出幾個觀點，很適合給大家參考。

一、去做一個認為值得的事情

考慮一個重大決定時，只要認為是值得的就去做，不用懷疑，也可以問問自己為何不（連加恩也是這樣講），而人生中最難的歸零是什麼，就是放下權利與名利，去追一個新的東西，歸零彷彿會失去，可是不歸零失去的更多。而通常歸零最大的阻礙，就是來自最親近的家人的阻擋，所以要把自己做好不讓他們擔心，把計畫做妥，勇敢衝了，這樣就可以了（這點褚士瑩也說過）。

三、如何跟一無所有的人講歸零。

就如同「一千元的故事」一樣，你把一千元拿出來，大家都想要；可是揉皺後皺巴巴的還有人想要嗎？舉手的人還想剛剛一樣多嗎？而不管皺不皺，這張一千元都依然是錢，還是可以花，如同你自己一樣。所以肯定自己是最重要的第一步。

四、不要忘記觀照自己，記得觸摸原點

用退休的心情看當下的期許，活到幾歲才值得？他從歐洲回來後，思索到五十歲希望自己的經歷中要的是什麼，他不希望一直都是網路科技，因為自小就相當喜歡看紀錄片，所以希望透過影像留下記錄，一年十部片，十年一百部片，與電影不同的，讓現在的青少年可以在政治、媒體中找到一個發現與歷史、社會連結的管道，讓華文文化創作有一個復興，以自己的文化為自豪。加上未來的社會一定要面對的兩個問題是：「中國的崛起」與「全球化」，這是台灣青少年要處理的關鍵題。

「非營利單位～CNEX」每年的紀錄片都有一個主題。

2007年：金錢；2008年：夢想與希望；2009年：家園、環境保護；2010年：危機與轉機。紀錄片相關訊息可上（http://www.cnex.org.tw/ 但感覺沒有營運，資料有點不齊全；部落格：http://blog.sina.com.tw/cnex/ 這個比較好）查詢。

五、找到自己習慣的習慣來成為支柱

除了大量閱讀，蔣Sir竟然在床頭放的是字帖，因為沒時間寫書法，看字帖也成為他最抒壓的關鍵，好奇妙啊！他認為紀錄片是一個在時間的計量下拉長縱深、檢視當下存在的一種意義，也是一個養分。他也開玩笑的說，媒體會讓「人云亦云」變成一種經濟規模，更有讓氣氛浮動的本事，這也是在網路、電視當前的現代人容易浮躁的一種現象。

★★ 現場放了幾部紀錄片預告，是2009年的新片。★★

其中有幾部，雖然是紀錄片，不過也有很強的劇情味道。

（不想看的不要讀了，我會把知道的劇情寫出來）

其中一部是「紅穀子」，這是發生在雲南（地點我忘記了）的農村故事。在中國農村與城市的差距是一個相當巨大的巨輪，在台灣現在已經看不到太多城鄉差距了（除了極鄉下的山區），以前我老闆曾說過「他覺得城鄉差距是屁」，不過綜觀中國，雖然上海、北京都比台北還先進，可是百分之八十的落後農村仍是中國一個鐵睜睜的事實，靜靜的想一下，那是千真萬確的，所以所有農村的貧窮農夫努力的賺錢、借錢讓孩子到城市唸書，可是畢業後不是找不到工作，就是謀職後的薪水比老爹還少，而中國此刻的「城市中的新舊移民」問題相當嚴重，紅穀子就是其中的一個真實故事。

在某個內地深山，擁有肥沃土壤的農村，從城市回來的兒子把肥沃的土壤挖去賣給種花的，空出來的窟洞就從城市引進廢棄物堆埋，然後一段時間後廢棄物的水污染了周遭的農田收穫，鄰居找老父親抗議後，父親無能無力最後自殺了。（就是這樣的一個故事，而這部片的導演竟然是台灣導演！）

另一部是香港的音樂神童的故事，從男孩六歲記錄到十五歲，從學琴的青澀長成標準的指揮家帥哥的故事。

還有一部是講台灣街舞對青少年的影響，「街舞狂潮」其中的靈魂人物是已經三十幾歲的阿倫，這麼老了還堅持跳舞，並且影響著在家扶中心的孩童，阿倫說如果他沒有接觸街舞現在應該在牢裡了。（講到阿倫，還有一個國中老師也叫阿倫，他很棒很有種很另類，請自行搜尋「帥哥老師阿倫」，保證感動，這又是另一篇故事了）

最後一部紀錄片是日本籍外科醫生與蒙古一個小女孩的故事。這部已經有很多人看過了，資料比較多。上映片名叫「Puu jee（蒙古草原‧天氣晴）」這個故事好哀傷，如果這是一個假的劇本就好了，奈何這是一個經過六年堆疊出來的真實故事，讓人不敢承受，卻又極想認識Puu Jee。（這個故事就不寫了。）

請用實際行動支持CNEX，讓紀錄片也有好看的天空。

2009台北電影節「紅穀子」也有播映，機會難得，不然就要買DVD了喔。

而「海邊的卡夫卡」也有配合播放中，不過好像只到七月多。