如果木下惠介1951年拍的前評喜劇《卡門還鄉》忠實地反映／諷了當時日本50年代由農耕轉向現代化的城鄉複雜心態，那麼李相日2006年拍的《扶桑花女孩》便是以後現代懷舊方式美化了日本60年代的礦業悲劇。
　　誰鳥你啥後／現代的，感人賣座才是王道，至於反映／諷現實呢，早被戲院黑洞所吞噬。

《扶桑花女孩》(2006)

導演：李相日
演員：松雪泰子／豐川悅司／蒼井優／山崎靜代／德永繪理
　　【得獎紀錄】
日本奧斯卡四項大獎 — 最佳影片、最佳導演、最佳劇本、最佳女配角（蒼井優）
第49屆藍絲帶電影獎最佳影片、最佳女主角
第31屆 " 報知電影獎 " 最佳女配角
第十九屆日刊體育電影大獎「最佳電影」、「最佳女主角」、「最佳女配角」及「最佳新人」
"電影旬報" 舉行的「2006年十大最佳電影」票選冠軍
第61屆 "每日電影大獎" 中獲「日本電影優秀獎」和「最佳女配角
　　劇情簡介
昭和40年（西元1965年）的日本，以採礦維生的礦鎮生活接連走下坡，位居福島縣、日本最大的常磐礦坑也正逐漸沒落中。眼看礦坑一一關門，鎮上居民就要集體失業，於是在這寒冷的北方小鎮，當地的煤礦公司和鎮長打算出奇招以興建「夏威夷度假中心」來拯救礦場的財務危機。
　　在當時根本沒人知道什麼是草裙舞，更遑論舞蹈技巧的情況下，度假中心的負責人吉本先生（岸部一德 飾）從東京聘請時髦舞蹈老師平山圓香（松雪泰子 飾），在民風頑固保守的窮鄉僻壤，開始招募日後將在度假村登臺表演的草裙舞少女，過程中遭遇接踵而來的抗爭與阻撓。礦工的女兒們以紀美子（倉井優 飾）為首跟著老師努力學舞，卻被保守村民指責放棄了傳統和榮耀，只會穿著暴露草裙搔首弄姿。
　　紀美子的媽媽千代（富司純子 飾）和大哥洋次朗（豐川悅司 飾）都在礦坑工作，對於關閉礦場非常反對，更不諒解紀美子學習這種傷風敗俗的舞蹈。儘管受到重重阻礙，仍不影響紀美子和其他女孩練舞的決心，只是面臨村民懷疑和龐大心理壓力，苦練多時的草群舞秀究竟能不能在度假中心的開幕典禮上完美呈現？
　　改編自真實故事的《扶桑花女孩》，是《69》導演李相日又一懷舊幽默力作，由《花與愛麗絲》蒼井優、《情書》豐川悅司、《白鳥麗子》松雪泰子等演技派日星擔綱。
　　故事背景發生在1960年代，全世界的經濟都面臨轉型階段，傳統產業的生存面臨極大挑戰。這是一個急速成長的時代，《扶桑花女孩》的時空背景設定在昭和40年，正是處於這個新舊交替的歲月。就日本而言，人口突破9千8百萬，高中升學率突破70%，大學生人數首度超越1百萬。流行方面，設計師瑪莉官（Mary Quant）在全世界掀起一股迷你裙風潮，蔚為時尚。一切似乎有些不確定，但前景又令人充滿希望。
　　片中所有草群舞舞者在開拍前都經過三個月的密集訓練，飾演要角平山圓香的實力派女星松雪泰子更不例外。松雪泰子飾演一位名氣響亮的舞蹈老師，從五光十色的東京被請到這個偏僻小鎮。起初高傲的她瞧不起這裡的居民，也不看好這些笨手笨腳的少女能成功，然而她們的執著傻勁漸漸改變平山的想法，於是她開始灌注全身的熱情，嚴格地教導這群女孩。
　　為了詮釋這個角色，完全沒有舞蹈底子的松雪泰子苦練3個月，常常獨自一人在空蕩蕩的舞蹈教室練習，從芭蕾、拉丁舞到草群舞，最高紀錄一天曾連續跳8小時！此外她頂著60年代的復古髮型、全身都是當時最時髦的行頭，練習豪邁的走路姿態和說話語氣，和一群淳樸卻邋遢的礦工們拼酒。而片中另一位靈魂人物紀美子，由新生代女星蒼井優飾演。擁有獨特「療癒系」的氣質與笑容，演出一個繼《花與愛麗絲》展現曼妙芭蕾舞姿後，再度在螢光幕前大秀俏皮草群舞，模樣討喜可愛。
　　HULA（音譯為呼啦），是夏威夷的傳統舞蹈，我們習慣稱為草群舞。在夏威夷方言裡HULA就是「舞動」的意思。而戴著椰子殼腰部劇烈擺動的是大溪地舞蹈（Otea），HULA也受到此文化影響，演變成夏威夷獨創的舞蹈。
夏威夷的每一首歌曲，都是在述說一個傳說、神話故事或是讚頌偉人，並且透過舞蹈的動作手勢和詩歌吟唱來傳達故事內容。在舞蹈中，手的每一個動作都代表著一種意思，最基本的有「花」、「太陽」、「雨」、「風」等等。歌詞的內容則是歌頌愛情、大自然的恩惠和神祇的頌讚，因為和夏威夷的歷史文化有著密切的關係，結合夏威夷的神話傳說對舞蹈表現非常重要。這種舞蹈特色是感受到身體的某一部位好像總是在動，當腳看似禁止不動，實際上腰和手、臀都在舞動著，雖然看起來輕飄緩慢，但運動量卻很大。目前HULA的精神受到世界各地人們所喜愛，越來越多人開始學習這種能柔軟身段、使身心放鬆的舞蹈。
http://app.atmovies.com.tw/movie/movie.cfm?action=filmdata&film_id=fhjp50768116

　電影中要將熱帶島嶼文化移植到日本東北方的小鎮，同時表現出懷舊的況味，簡直難如登天。但美術指導種田陽平卻巧妙將「陽光天堂」夏威夷和北方的雪國小鎮兩個極端不同的環境同時呈現在螢幕上，顯得真實可親，成功塑造 60 年代的樸實感。片中演員個個操著東北地區的特殊口音，常常被煤炭塗得滿頭滿臉，深刻詮釋當時人們的勤儉，以及堅毅、單純的性格。
　片中煤礦公司高掛「一礦一家」的匾額，當煤礦工業盛行時，許多家庭靠著採礦來維持全家生計，「一礦一家」的概念是用來激勵人心，一旦有了全家人的支持，儘管工作充滿危險，大家也能為了同樣的信念而努力。片中所興建的「夏威夷度假中心」也秉持著這樣的理念，全中心的員工、舞者和樂團都來自煤礦公司員工和礦工家庭。
　　臺上一分鐘 臺下十年功
　片中所有草群舞舞者在開拍前都經過好幾個月的密集訓練，飾演要角「平山圓香」的實力派女星松雪泰子更不例外。平山圓香這個角色，是以現實世界中的早川カレイナニ（本名早川和子）女士為原型，1932年在臺灣出生的早川女士，自幼學習芭蕾，曾兩度遠赴重洋到夏威夷學習玻裏尼西亞舞蹈。後來擔任日本「常磐音樂舞蹈學院」的老師，負責籌畫位於常磐的「夏威夷度假中心」草群舞秀，已為舞蹈奉獻了32年歲月，目前是「常磐音樂舞蹈學院」的高級顧問。
　一位名氣響亮的舞蹈老師，從五光十色的東京被請到這個偏僻小鎮。起初高傲的她瞧不起這裡的居民，也不看好這些笨手笨腳的少女能成功，然而她們的執著傻勁漸漸改變平山的想法，於是她開始灌注全身的熱情，嚴格地教導這群女孩。為了詮釋這個角色，完全沒有舞蹈底子的松雪泰子苦練3個月，常常獨自一人在空蕩蕩的舞蹈教室練習，從芭蕾、拉丁舞到草群舞，最高紀錄一天曾連續跳8小時！不過也讓她因此愛上跳舞，據說到現在都還持續練習著。此外她頂著60年代的復古髮型、全身都是當時最時髦的行頭，練習豪邁的走路姿態和說話語氣，和一群淳樸卻邋遢的礦工們拼酒。而片中另一位靈魂人物紀美子，由新生代女星蒼井優飾演。擁有獨特「療癒系」的氣質與笑容，演出個性倔強認真的女孩，繼【花與愛麗絲】展現令人目不轉睛的芭蕾舞姿後，再度在螢光幕前大秀俏皮草群舞，模樣討喜可愛。
　　關於導演
　年輕的韓裔導演李相日，1974年生於日本新潟。他的畢業製作影片【Blue Chong】（1999）在 Pia 電影節獲得史無前例的4項大獎。2002年以 Pia 輔導金完成的【 Border Line 】在各大影展得到無數好評。04年的【69】（妻夫木聰、安藤政信主演）和05年的【人間失格】（Scrap Heaven，小田切讓、加瀨亮主演）分別獲得「報知電影獎」和「旬報」評選的最佳男演員獎。李相日的電影多半著重在男演員身上，【扶桑花女孩】則是他第一次嘗試描繪三個不同世代的女性身影，依舊如以往一樣得到極大迴響和相當高的評價，是目前日本新生代導演中十分受注目的一位。
　導演希望能藉本片傳達一種溫暖的情緒。當石油工業在 1960 年代崛起，日本小鎮的礦工們對於往昔美好歲月的依戀，以及對未來不確定又懷抱著希望的心情。「我想呈現他們樂觀的精神，草群舞女孩臉上的笑容，會帶領這個小鎮邁向更光明的未來……。」
　　關於演員
　　平山圓香 --- 松雪泰子 飾
　1972 年生於佐賀縣。1993年以電視劇【白鳥麗子】中個性鮮明的女主角廣受各界注目，隨後演出多部膾炙人口的日劇。活躍於電視、電影及廣告圈。才華洋溢的她還身兼作家及歌手等身分。並以【真夜中的雨】（2003）拿下第35屆日劇學院賞的最佳女配角。戲中飾演的平山老師從東京來到荒涼小鎮，一時很不能適應，高傲的她也不認為這群笨拙的女孩能學好草群舞。但隨著朝夕相處，單純的礦工女兒們卻漸漸融化平山強勢外表下一顆柔軟的心，發展出一段令人感動的師生情誼。
　　谷川洋次朗 --- 豐川悅司 飾
　1962年生於東京，是日本首屈一指的實力派演員。以【八墓村】、【命】分別獲得第 20 屆及第 26 屆日本奧斯卡最佳男主角獎。以岩井俊二的【情書】（ 1995 年）為臺灣觀眾所熟知，並獲得第 19 屆日本奧斯卡作家男配角及最具話題演員。較著名電視劇作品有【青鳥】、【跟我說愛我】等等。戲中豐川悅司飾演蒼井優的大哥，一個不擅言詞的礦工，儘管打定主意要爲礦坑付出一輩子，對於妹妹的關懷仍盡在不言中，默默支持妹妹練舞的決心。
　　谷川紀美子 --- 蒼井優 飾
 　1985年生於福岡，14歲時從一萬多人中脫穎而出，成為音樂舞臺劇【孤女安妮】的女主角，表現亮眼並展開演藝生涯。演出岩井俊二的【青春電幻物語】，飾演一位被迫援交的少女，自然生動的演技令人眼睛一亮，在日本有「天使素顏」之稱。大學就讀戲劇系，受過專業戲劇訓練，出道以來演出【小孤島大醫生】等日劇和7部電影，【扶桑花女孩】是讓她在影壇大豐收的一部，蒼井優因本片得到多項個人獎項的肯定。目前在日本的人氣與長澤雅美、宮崎葵等實力派偶像女星都相當旺。蒼井優在劇中飾演意志堅強的紀美子，為了掙脫一輩子守在礦坑無從發展的命運，她成為草群舞團的團長，將帶領其他女孩在舞臺上展現「扶桑花女孩」的青春魅力！
　　吉本紀夫 --- 岸部一德 飾
　1947年生於京都，實力派資深演員，曾多次獲得日本奧斯卡最佳男主角。曾主演過的電影有【八墓村】、【顏】等等。劇中飾演夏威夷度假中心的負責人吉本部長，是個天性樂觀的老好人，面對村民的反對的聲浪，也始終陪笑臉陪到底 。
　　谷川千代 --- 富司純子 飾
　1945年生於和歌山，17歲就以藝名「藤純子」出道，1972年結婚隱退前已演出多達90部電影，是6、70年代風靡一時的紅星。1989年以「富司純子」之名復出。純子在戲中飾演觀念保守的媽媽，起初對於女兒執意學草群舞相當憤怒，但看見女兒認真美麗的舞姿，她的態度也開始軟化。
　　熊野小百合 --- 山崎靜代 飾
　1979年生於大阪，2003年與搭檔山理亮太組成搞笑團體「南海 Candies」，在日本搞笑節目中時常曝光。身高182公分的「女巨人」山崎，在【扶桑花女孩】中飾演體重過重、手腳笨拙仍努力學舞的女孩小百合，自然演技令人眼睛一亮。在人氣日劇【空姐特訓班】裡客串演出令人意外的壯碩空姐，喜感十足。
http://movie.starblvd.net/cgi-bin/movie/euccns?/film/2007/HulaGirls/HulaGirls.html

扶桑花女孩：拙笨最討喜

日本導演李相日執導的《扶桑花女孩（Hula Girls）》，原本是一部不合時宜的電影，因為節奏緩慢，人物愚蠢，情緒誇張，卻因為捕捉到了瀕臨絕種的「傻人做傻事」的人生心態，反而有了催淚的效果。
　　《扶桑花女孩》的故事描寫1965年時日本規模最大的常磐礦坑面臨關門危機，於是煤礦公司決定採行藍海策略，另闢蹊徑，興建「夏威夷度假中心」希望能夠拯救陷入財務危機的礦場，其中最大的噱頭就是邀請礦工女兒擔任歌舞女郎，專程從東京請來的舞蹈老師平山圓香（松雪泰子飾演），就要執行不可能的任務，要把一群鄉下麻雀改造成歌舞鳳凰。
　　諸如這種礦坑改造計畫，其實是需要精打細算和浪漫夢幻雙線進行的，但是李相日避開了務實面的描寫，側重礦工的女兒們「捨身救家鄉」的浪漫情懷，使得「保守vs.浪漫」、「笨拙vs.開悟」、「叫罵vs.相助」、「癡情vs.愚忠」、就成為電影人物間不時出現的對應公式，導演刻意營造的劇情焦點新鮮度不高，而且帶有高度笨拙的老調感覺，偏偏，「拙」與「笨」正是《扶桑花女孩》所以創造票房奇蹟的原因之一。
　　《扶桑花女孩》採用的「拙笨」公式之一是：醜小鴨變天鵝。所以一開始的四位草裙舞學員，不是笨手笨腳，就是半老臃腫，她們用拙與糗娛樂觀眾，再以化腐杇為神奇的逐日精進，換來觀眾的窩心憐惜，她們的轉變不只是勤能補拙的實例，更實踐了觀眾逐夢圓夢的潛意識。
　　《扶桑花女孩》採用的「拙笨」公式之二是：愚公移山。要在日本北國重建夏威夷渡假村，沒有三分傻勁做不到，從礦工做園丁的傻漢子就細心呵護著從臺灣運來的椰子樹，不但把椰子樹當成情人，還替樹身披穿外套，甚至還會四處跪求暖爐，就怕椰子樹凍殭凍死了，傻漢癡情毫無理性可言，卻有真情四射，相對於投機現實的精明人生，這群礦工的傻勁讓觀眾在啞然失笑的時候，也有點心嚮往之的期待了。
　　《扶桑花女孩》採用的「拙笨」公式之三是：魯莽鬥鄉願。松雪泰子飾演的舞蹈老師平山圓香發現學員被父親毒打，血衝腦門就撞進男人湯屋，大剌剌地就衝進浴池中打人算帳，她連衣褲與鞋子都沒脫的魯莽德性，雖然逗笑，卻是真性情，觀眾很難不喝采，這正是討喜的絕招之一。其他諸如豐川悅司飾演的大哥為了阻擋松雪泰子的債主上門，靠著單車和十字鎬堵在橋上，就想以暴制暴，偏偏手才揮舞兩下，十字鎬卻已經飛進溪水去了，更讓人看見李相日的劇情算計。
　　《扶桑花女孩》採用的「拙笨」公式之四則是：鐵石心腸化成繞指柔。蒼井優飾演的紀美子決心跳舞走自己的路，不接受母親的安排（因為礦工前程已經毫無生機了），富司純子飾演的母親火冒三丈就打了她一大巴掌，使得蒼井優有離家出走的藉口，後來，目睹蒼井優的精彩舞姿，富司純子理解，也後悔了，於是母女情結冰釋，原本反對最力的母親反而成為最熱情的啦啦隊，這種完全沒有意外的轉變意謂著逐夢的少女獲得最終勝利，符合電影打造的夢幻基調，就像松雪泰子被趕回東京時，學生集體送行，卻能以手語舞傳達出深情，讓她再提著箱子走下火車再拚一場的情節，都建築在同樣的煽情公式上。
　　動作和心情或許是拙笨的，但是李相日不能重複靠著這一招半式來賺人熱淚，最後高潮的草裙舞姿和蒼井優下腰貼地的柔軟身段確實達到了讓人耳目一新的「專業」與「奇觀」效果，讓這部一再炒作夢幻，很少碰觸現實艱困的電影終於有了「真槍實彈」的肉身力量，畢竟，夢幻還是要與現實擦撞出火花，才有終極的說服力。
http://blog.yam.com/tonyblue/article/10458353

聞天祥影評《扶桑花女孩》

　　首先，在敘事上它成功地建立起多種「對立」。這包含了度假中心的興建計畫與大部分礦工想法的對立，東京來的舞蹈老師與鎮民態度的對立，堅決反對的家長與一意孤行的子女的對立，當然還包括初期同在一條船上的師生彼此不信任所產生的對立。
　　近年日本電影吹起的「懷舊風」，不僅在票房上表現出眾，評論反映也十分捧場。繼《Always幸福的三丁目》橫掃日本各大獎項，《扶桑花女孩》接起了棒子，成為去年日本電影的大贏家。
　　《扶桑花女孩》是描述1965年左右，傳統礦業已然沒落的北方小鎮常磐，在鎮長與礦業公司突發奇想下，決定設立「夏威夷度假中心」以挽救日薄西山的經濟。他們從東京聘請時髦的舞蹈老師來教導鎮上的少女跳草群舞（其中也包含願意孤躅一擲的歐巴桑和體型粗壯條件不佳的女孩），在外界不看好、甚至引發家庭革命的衝突下，他們總算在度假中心的開幕典禮上舞出了自己與全鎮的信心和未來。
　　比較這兩部作品，若論影片對時代風貌的重建或刻畫，或是對集體記憶的溫煦關照，《Always幸福的三丁目》其實略勝一籌。《扶桑花女孩》雖根據真人實事改編，但最值得一看的，卻是在可預料的情節發展中所展現的煽情技巧。
　　首先，在敘事上它成功地建立起多種「對立」。這包含了度假中心的興建計畫與大部分礦工想法的對立，東京來的舞蹈老師與鎮民態度的對立，堅決反對的家長與一意孤行的子女的對立，當然還包括初期同在一條船上的師生彼此不信任所產生的對立。其中，一場度假中心籌備部長忍無可忍突然用方言跟目中無人的東京老師發飆、但老師完全聽沒有的戲，囿於語言隔閡，我們不盡然能通曉其中趣味，但也再一次明示了衝突的無可避免，以及導演刻意採取較不尖銳角度的作法。而在化解這些對立的過程中，不同的個性、意識型態的交鋒與和解，正是確保這個傳奇充滿溫暖庶民魅力的主因。
　　再者，它也懂得在俗套橋段中提供超乎預期的驚喜。舉例來講，當老師決定離開小鎮，一群學生追到車站這種「芭樂戲」的用意是可想而知的，但學生如何讓原本心意已決的老師留下，其手法卻是富含感情與創意。而不可或缺的片尾大秀，其實早在開場沒多久小鎮姑娘目睹東京老師一個人在排練室舞得香汗淋漓時，就已預告清楚（這段舞蹈不僅感動了學生，讓他們相信老師的能力，並且立志也要跳出這樣優美有力的舞姿），但在最後這場戲，領跳的女學生不僅符合觀眾預期地跳出這段舞蹈，在完整的大秀中，我們更發現導演在敘事上故意留了一手，觀眾既可看到期待的場面，卻發覺更精彩的還在後面，因此既達到「立即滿足報償」（instant gratification）這條類型化電影的金科玉律，也不至於在落入我們猜測時覺得索然無味，充分顯示了本片敘事手段的嫻熟。
　　韓裔日籍的導演李相日，早從學生時期的作品《Blue Chong》（1999）即引起日本影壇注意，並因此獲得資金拍攝《Border Line》（2002），我在當年的釜山影展曾看過這部電影，在描述人被逼向社會邊緣的畸零現象上，頗見犀利。也因此當我看到《69》（2004）的青春洋溢、熱血幽默時（本片參加了去年的臺北電影節，並在不久前於臺北上過片），其實有點驚訝（這多少也和編劇由宮藤官九郎出任有關）。不過無論是關注現代或傾於懷舊，李相日捕捉社會脈動的企圖倒無二致。《扶桑花女孩》雖是他至今最甜美的作品，但從電影一開始即把鏡頭對向沒落的礦鎮與兩個企圖迎接新時代的女孩身上，即可看出他的觀點。
　　從獨立製片迅速邁向主流的李相日，對於偶像明星的善用也很出名。妻夫木聰（《69》）、小田切讓（《天堂失格》）都曾因演出他的作品而得獎，這次飾演看似高傲無情但為了學生可以卯起來不顧禮教的東京老師松雪泰子，或是外表甜美但個性卻堅決的領跳學生蒼井優，都散發出迷人的魅力，戲份不分上下的兩人在各電影獎項也成了相互競爭的對手。有趣的是蒼井優在日本一下得女主角獎、一下得女配角獎（此情況有點類似《黃昏清兵衛》的宮澤理惠），競爭激烈的時候，連飾演她媽媽的富司純子都趕來分杯羹。因此，日刊體育獎的結果算是皆大歡喜：最佳女主角松雪泰子、最佳女配角富司純子、最佳新人蒼井優、順便再帶走最佳影片。
　　通俗流暢、煽情有加，《扶桑花女孩》以甜美、勵志的角度去反芻四十多年前日本經濟社會轉型下的一場冒險，它的信條與觀點也許趨於簡單保守，但對於人情世故的溫暖擁抱，還是有其光芒與神采的。
http://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=123&eid=1123007
　　
扶桑花

英文名稱： Chinese hibiscus、 China rose
學名： Hibiscus rosa-sinensis L.
科名： 錦葵科(Malvaceae or Mallow family)木槿屬(Hibiscus)
別名： 朱槿、大紅花、紅扶桑、扶桑、中國薔薇、佛桑、赤槿、日及、宋槿、照殿紅、二紅花、燈籠仔花(臺語)
原產地： 我國華南、印度、東非等地
分佈： 鄉間、田間，常可看到圍籬植物
　　用途：
1.園藝景觀綠化防風用：公園、綠地、庭園、綠籬等綠美化。2.性味：花：甘、寒。根：澀、平。葉：甘、平。效用：花：清肺化痰，涼血，解毒。治痰火咳嗽，衄血，咳血，痢血，赤白濁，月經不調，癰瘡，乳癰；根：清熱解毒，止咳，利尿，調經。月經不調，血崩，痄腮，目赤，咳嗽，小便淋痛，帶下，白濁，經閉，血崩；葉：清熱解毒。外用治癰瘡腫毒，汗斑。
莖： 莖高 2-3 公尺，枝葉繁茂，分枝多，幹直立多分枝。
葉： 葉互生，卵狀披針形至廣卵形，銳頭有粗鋸齒緣。葉脈由柄向尖延伸者有 3-5 條，鋸齒尖端均為葉脈頂端，約長 10 公分，也有裂開葉破裂而成掌狀，嫩葉由捲（兩邊向內）而開花，枝葉繁茂。
花： 扶桑花的小枝多，葉互生，呈廣卵形，葉緣有鋸齒，花朵自葉腋抽出，每個葉腋只生一花。花紅色(也有白色園藝種)，腋生具長花梗，花瓣 5 片螺旋狀排列，臺灣全年都是扶桑花的花期，盛花期在 5-10 月。
果實： 蒴果，多數不結種子。
　　特性：
扶桑花為常綠灌木，高約二至三公尺，為生長快速，萌生力強，樹性旺壯的植物。扶桑花的花葯成熟後，可看到球狀的花粉粒，紅色的部分是花絲，所有的花絲合成一束，稱為單體雄蕊。扶桑花的柱頭五裂，上面有絨毛狀突起，柱頭表面不是很光滑，可以黏住花粉，黏液中含有一些可以促進花粉萌芽的物質子房與胚。子房的縱切面，一排如牙齒狀的顆粒就是胚珠，受精受會發育成為種子。葉子互生，單葉，為掌狀葉脈，花朵大且美豔，花瓣五片，先端分裂，將蕊包含在裏面，只露出五分叉的花柱，幾乎最盛，花大而豔麗，有緋紅、淡紅、桃紅及黃白等色。較不耐寒，抗乾燥性強，是非常容易栽培的樹種，以高壓或嫁接法栽培，生育適溫約 22-30 度。喜好陽光，日照充足高溫時，生長、開花俱佳，且耐修剪，是美化庭園的好花卉。同一家放的成員還有棉花、山芙蓉等。她的花長得大又漂亮，拿掉花瓣後就可以舔到蜜汁。
　　其他：
扶桑花是典型的熱帶花卉，它是夏威夷的州花，也是馬來西亞的國花。在臺灣常見的扶桑花有：大花扶桑 (就是夏威夷女郎別在耳朵上的那種) 、南美朱槿 ( 又叫燈籠扶桑或懸鈴花，花呈紅色下垂狀，花瓣不展開 )、重瓣扶桑 ，本來扶桑花只有五瓣花瓣，而重瓣扶桑的花瓣看起來似乎有內五瓣、外五瓣，總共有十瓣花瓣，而且花瓣捲曲，又叫捲瓣扶桑、和裂瓣扶桑等。扶桑花開花雖多，結子卻少，多用扡插法繁殖。臺灣全年都是扶桑花的花期，盛花期在 5-10 月。
　　扶桑花是典型的熱帶花卉，它是夏威夷的州花，也是馬來西亞的國花。在臺灣常見的扶桑花有：大花扶桑 (就是夏威夷女郎別在耳朵上的那種) 、南美朱槿 ( 又叫燈籠扶桑或懸鈴花，花呈紅色下垂狀，花瓣不展開 )、重瓣扶桑 (右圖即為重瓣扶桑，本來扶桑花只有五瓣花瓣，而重瓣扶桑的花瓣看起來似乎有內五瓣、外五瓣，總共有十瓣花瓣，而且花瓣捲曲，又叫捲瓣扶桑、和裂瓣扶桑等。
　　您可以在木本植物的部分，看到以上四種扶桑花的花的照片。扶桑花喜歡日照充足的環境，全日照最佳，半日照也勉強可以接受。夏季每日至少澆一次水，春、秋兩日一次，冬季則可等盆土乾了再澆即可。扶桑花開花雖多，結子卻少，多用扡插法繁殖
http://www.hlps.tcc.edu.tw/plant/t46.htm

草裙舞＞百度百科

　　草裙舞恐怕是夏威夷最有代表性的活動了，它的表演形式多種多樣，一個舞者可以表演，一隊舞者也能表演。如今的夏威夷人，正是用這種載歌載舞的方式迎接遠道而來的客人。然而，夏威夷人並非將其視爲一項單純的娛樂，一段草裙舞可能是在追憶曆史、講述傳說、向神靈祈福或者贊頌當地的一位偉大首領。對于他們來說，草裙舞是無字的文學作品，是他們的生命和靈感，也是讓外界了解他們的窗口。
　　曆史上任何人試圖壓制草裙舞的做法最終都以失敗告終，而且只會給它帶來更多的滋養，讓它更茁壯地成長。1964年，夏威夷人進行的文化反擊就曾以草裙舞作爲一面旗幟。這次文化反擊是由卡莫哈莫哈學校的格拉迪?布蘭迪發起的。卡莫哈莫哈建立于1887年，是夏威夷規模最大、也最重要的私立學校。曾在這裏擔任校長的布蘭迪女士如今已經96歲高齡，她還是個孩子的時候，正值外來文化入侵夏威夷時期。盡管她是個天生的舞者，她的父親卻禁止她跳草裙舞，認爲只有接受西方文化才可能有所作爲。布蘭迪成爲老師之後，立刻改變了學校不允許女孩跳草裙舞的規矩，她的做法在當時引起了很大轟動，也激勵了許多人爲保護草裙舞這一傳統而不懈努力。
　　草裙舞和花環被稱爲夏威夷兩大象征。獨具特色的草裙舞以其古老的風韻、動聽的樂曲、優美的舞姿和強烈的動感而聞名于世。它不僅是現實的藝術還有別具特色的曆史淵源。
　　被稱爲聖舞的草裙舞最初是夏威夷土著波利尼西亞人從大西洋馬克薩斯群島帶來的具有地方色彩的文化。1700年前，波利尼西亞人信奉最偉大的母親——火神佩萊爾。因爲她不僅能給人生命還能爲人照亮天空。
　　生活在孤島上沒有燈光的波利尼西亞人最懼怕黑暗，四周的海水在黑暗中十分恐怖，像一只張著巨口隨時准備吞噬小島的怪獸。爲了取悅火神佩萊爾並與巨嘴怪獸抗爭，企盼光明的波利尼西亞人走出草棚山洞，在火神能看得到的平坦的開闊地上赤身裸體如癡如醉地唱啊跳啊。他們勇敢頑強堅忍不拔的精神和信念嚇跑了巨嘴怪獸；他們的舞姿和歌聲感動了火神。天亮了!大海溫柔了!波利尼西亞人勝利了!
　　從此波利尼西亞人就用這種扭動身軀舞動四肢的舞蹈方式祭祀火神。幾百年來，凡是來到夏威夷的移民不論其什麽宗教文化背景都對火神佩萊爾恭敬有加。在夏威夷火山公園裏有一尊火神佩萊爾的半身浮雕像，常有人在此供奉祭品或念念有詞地禱告懺悔。由于那時候白天人們只穿著用茅草編成一條條草簾式的短裙，因此這種舞就被稱爲草裙舞。火神特別喜歡草裙舞，第一個跳草裙舞的卡拉達被譽爲舞神。
　　幾個世紀以來，草裙舞的服飾隨人類社會的發展變化，從無到有，從少到多，從草料到布料，從簡易到繁雜，舞蹈風格也日趨成熟。草裙舞叫響了!當人類穿上用獸皮縫制的衣物和布料衣服時，人們就穿著這些衣服跳舞。但草裙舞的名稱就一直沿用下來。作爲遊人，今天如果你想看到原汁原味的草裙舞那簡直是一種奢望了。這已成爲夏威夷最優秀舞蹈演員的專利。只有在重大節日或某些特殊場合加上你有相當好的運氣才有可能一飽眼福。即使本地居民購買昂貴的門票也只能在每年四月梅裏女王紀念日期間的傳統草裙舞大賽中看到二、三流演員的演出。我在毛伊島和瓦胡島先後看過三場草裙舞演出。據說這些爲旅遊業而設的商業性傳統節目演出與真正草裙舞相差甚遠，只是給外行的遊客們看“熱鬧”。演奏舞曲只用一種古老“Ukulele”(夏威夷語)樂器，是一種從外形上看很像吉他的四弦琴。“Ukulele”琴聲如珠落玉盤，圓潤悅耳清脆動聽。演員都是本地各舞蹈學校學員，其中有些是來自世界各地專門來學草裙舞的學員。白天演出一般在草地上，可能考慮到世界各地遊客習俗和文化背景不同，演員身著連衣長裙或連衣長褲。與傳統草裙舞很接近頗有“刺激”的都在晚上，演員們在用原木、竹子及茅草搭成的舞臺演出。在燈光下，男女演員裸露上身，下身穿短布裙或染成各種顔色用化學纖維制成的“草裙”，伴隨著強烈音樂極度誇張地舞動手臂扭動身軀……傳統草裙舞特別強調手和腳的表現力。手掌伸屈柔韌自如，手指舞動靈活細膩表現出對火神虔誠祈求和對光明萬般渴望。腳掌節奏感很強的踏、跺、踢、蹬、蹦、蹭表現出對巨嘴怪獸的憤怒和震懾。不管怎樣，草裙舞總是以它強烈的藝術感染力、絲絲入扣的表現手法和濃重的異國情調使你感受到夏威夷別具一格的文化。　
　　草裙舞是一種正面、賦予生命力的力量，能讓表演者和觀賞者在時間和空間中升華至健全美好的狀態。它能讓心靈、肉體和精神合而爲一；以心靈的了解來馴服教化一個人的自我，進而讓他或她找到真誠和創造力。在練習草裙舞的過程中，能激發一個人的aloha﹙愛和同情﹚、mahalo﹙尊敬﹚、kupono﹙誠實﹚、kuleana﹙責任感﹚、malama和kokua﹙關心和援助﹚、ha`aha`a﹙謙虛﹚、hu`eu﹙幽默﹚，以及malu﹙力量﹚、ahonui﹙耐心﹚、mahao`o﹙智慧﹚，以及`oia`i`o﹙真誠﹚。
　　草裙舞開放給任何想要且有耐心和體力參與嚴格且高要求訓練的人。haumana﹙學生﹚除了必須全心致力于肢體訓練，還必須致力于心智、情感和心靈成長。藉由傾聽、觀看、練習和祈禱，就能達到這些目標。草裙舞的主旨在于鼓舞和取悅、喚回和吸引，享受生命和服務他人。
　　【草裙舞的由來】
　　傳說中第一個跳草裙舞的是舞神拉卡。她跳起草裙舞招待她的火神姐姐佩萊。佩萊非常喜歡這個舞蹈，就用火焰點亮了整個天空。自此，草裙舞就成爲向神表達敬意的宗教舞蹈。納撒尼爾?埃默森把草裙舞稱爲“打開心靈之門”。
　　盡管草裙舞是一種全身運動的舞蹈；但只有手部動作才真正表達舞蹈的含義。據說在舞蹈中表現戰爭場面會使一場未來的戰爭得以平息。很多舞蹈都表達著人們盼望豐收的願望。
　　在夏威夷，無論男女都跳草裙舞。跳舞時，男性只纏著一條腰帶，女性則不著上裝。不用說，第一批到達夏威夷的傳教士們，被這種過分暴露的服裝嚇壞了，頗爲性感的舞蹈動作也令他們反感，因此草裙舞被立刻禁止了。然而草裙舞被秘密地保留下1874年卡拉考阿國王開始執政，他恢複了這種傳統舞蹈，但要求女性不得裸露上身並穿上長裙。可以想到，旅遊業又再一次改變了草裙舞的面貌。
　　卡希科(Kahiko)舞這種古老的草裙舞一直是純宗教性的，但現在它已經變成用尤克裏裏琴伴奏的娛樂性草裙舞。大多數人都把這種舞蹈與夏威夷聯系起來。奧瓦納草裙舞，或稱現代草裙舞，成爲島上的保留節目。
　　最近，人們對夏威夷的曆史淵源越來越感興趣，因而卡希科草裙舞又複活了。島上有很多學校教授這種古老的草裙舞。草裙舞教師受到極大的尊敬，草裙舞學校之間的競爭也相當激烈。每年4月，在大島希洛爲紀念卡拉考阿國王而舉辦的梅裏女王節吸引著夏威夷州最好的舞蹈家。草裙舞奧林匹亞盛會的門票提前幾個月就被一搶而光。
　　【草裙舞的發展】
　　在夏威夷，無論男女都跳草裙舞。跳舞時，男性只纏著一條腰帶，女性則不著上裝。不用說，第一批到達夏威夷的傳教士們，被這種過分暴露的服裝嚇壞了，頗爲性感的舞蹈動作也令他們反感，因此草裙舞被立刻禁止了。然而草裙舞被秘密地保留下1874年卡拉考阿國王開始執政，他恢複了這種傳統舞蹈，但要求女性不得裸露上身並穿上長裙。可以想到，旅遊業又再一次改變了草裙舞的面貌。
　　【草裙舞的種類】
　　卡希科(Kahiko)舞這種古老的草裙舞一直是純宗教性的，但現在它已經變成用尤克裏裏琴伴奏的娛樂性草裙舞。大多數人都把這種舞蹈與夏威夷聯系起來。奧瓦納草裙舞，或稱現代草裙舞，成爲島上的保留節目。
[編輯本段]【Kahiko草裙舞】
　　在庫克船長抵達之前，草裙舞在鼓或其它簡單樂器的伴奏下，隨著oli﹙吟唱﹚和mele﹙歌曲﹚表演﹙更詳細的資料請點取“樂器”﹚。oli和mele和現代詩歌類似，使用押韻、隱喻﹙kaona﹚和複雜的象征主義，來解釋自然現象、曆史城鎮和事件，以及文化價值。oli是純粹的個人或團體吟唱，mele則伴隨有說話和舞蹈。mele kaua述說酋長的戰績，mele inoa榮耀祖先的英雄事迹，mele ipo歌頌愛情。
　　最古老的草裙舞“hula kahiko”因其儀式性質，必須遵守特有的程序，最開始通常是公開和未公開的pule﹙祈禱﹚或oli﹙吟唱﹚，接著是hula pahu﹙鼓﹚，以及較非正式的hula ipu﹙葫蘆﹚。在每一段中，舞蹈也遵循嚴格的程序。首先是獻給神祇的草裙舞，接下來榮耀ali`i﹙酋長﹚，然後是贊美較低階層者的舞蹈。最後，每一段都以mele ma`i結束，這種贊美生産的舞蹈旨在確保人類種族和其傳統的延續，大地的多産，ali`i不間斷的勢力，以及神靈的新生。
　　【Auana草裙舞】
　　“Kahiko”和“Auana”是20世紀才出現的草裙舞名稱，在卡拉卡瓦國王﹙Kalakaua﹚時代並不存在。`Auana本意爲“流浪”，是在儀式性草裙舞遭禁，及如吉他和四弦吉他這些非夏威夷樂器引進來時所發展出來的草裙舞。
　　雖然`auana草裙舞並不一定要遵守kahiko草裙舞的嚴格儀式，但兩者通常有同樣的主題。舉例來說，舞者通常演唱歌曲來贊頌他們拜訪的地方或人們。他們可能也會演唱介紹自己家鄉或島嶼的mele，來向觀衆介紹自己。有作功課的觀衆會聽出這種巧妙安排，並爲他們喝彩。當你准備觀賞草裙舞表演，假如你能了解表演編排的重點，你也會有更豐富的收獲。
　　上一個世紀，卡拉卡瓦國王——又被稱作“快樂國王”——將草裙舞提升到國寶的地位，將傳統草裙舞和古典音樂及民謠結合在一起，如同英國小步舞曲或西班牙佛朗明哥舞。
　　【跳法】
　　收緊腰線
　　動作：1、雙手放胯側，提起一側胯部。
　　2、提臀，左右擺動腰部。
　　扭轉感：舞者會覺得整個腰部都是繃緊而發熱的，雖然看不到大顆的汗珠浸出，但是腰部的腰色會逐漸加深、發紅，這種灼熱感大概能在舞蹈結束後持續40分鍾，因爲脂肪還在持續燃燒。
　　提升臀部
　　動作：1、右臂與肩平行舉起，自肘關節部向上呈90度角彎曲。
　　2、左臂同高擡起，虛撐住右臂肘部。
　　3、提臀，盡量保持上半身水平不動，靠臂部擺動身體。
　　扭轉感：臀部一直在發熱，按壓腰臀結合部，那裏的肌肉酸脹感最爲明顯，這就是整個臀部在收緊，堅持一段時間，你會感覺臀線也上提了。
　　修長大腿
　　動作：1、雙手與肩同高平舉。
　　2、擡起一條腿，呈90度彎曲，腳尖使力，保持大腿緊繃。
　　扭轉感：對于亞洲女性來說，膝蓋上兩塊松弛的贅肉似乎是天生的煩惱。經常保持腿部的拉伸最有利于消除膝上贅肉，讓你的膝蓋看起來骨感十足。
　　撫平肚腩
　　動作：1、左手臂與肩同高伸出。右手臂伸到胸前，身體略向前傾。
　　2、提臀，用肩膀前後擺動身體，上腹始終保持用力狀態。
　　扭轉感：一套動作做完會有酸、脹感，這說明腹部的肌肉在用力，實現了脂肪向肌肉轉化的過程。不用擔心會練出明顯的六塊肌，配合手臂和頭部的動作，肚皮更多的是被拉伸、撫平，而不是硬性的用力。
　　纖秀手臂
　　動作：1、雙臂高擡，雙手交叉。
　　2、用肩部手臂的力量帶動腰肢擺動。
　　扭轉感：手臂內側的肌肉能感到被收緊、再收緊，在身體側彎或擡高一側手臂時這種感覺最爲明顯。雖然也會覺得酸、重，但草裙舞的鍛煉是讓肌肉拉長，而非俯臥撐那樣讓肌肉膨脹，所以絲毫不用擔心二頭肌會隆起。
　　暴露美人骨
　　動作：1、左臂橫伸到胸前。
　　2、右臂高擡，與左臂呈90度角。
　　3、腰肢帶動頸部左右擺動。
　　扭轉感：如果你會覺得兩肩微酸、腋下發熱，那麽恭喜，草裙舞的有氧力量已經在你身上發揮，這些平時沒有什麽運動機會的部位已經開始活動起來啦。
http://baike.baidu.com/view/58029.htm

肚皮舞＞百度百科

　　肚皮舞（阿拉伯語：قص شرقي 或 رقص بلدي），是一種帶有阿拉伯風情的舞蹈形式，起源于中東地區，並在中東和巴基斯坦、印度、伊朗等其他受阿拉伯文化影響的地區取得長足發展，19世紀末傳入歐美地區，至今已遍布世界各地，成爲一種較爲知名的國際性舞蹈。
　　肚皮舞阿拉伯原名爲 "Raks Sharki" 意指東方之舞，因此又稱“東方舞蹈”。一般地認爲肚皮舞是中丁、中亞、埃及的古老的傳統舞蹈。
　　土耳其稱肚皮舞爲郭碧卡當司(Gobek dans)。1893年在芝加哥舉辦的世界博覽會，來自埃及的肚皮舞團，令美國人大開眼界，于是肚皮舞美國人將法文Danse Du Ventre，(直譯成英文"The Dance of The stomach")翻成 "Belly Dance"。顯然，歐洲人早于美國人先看到肚皮舞。
　　【肚皮舞的起源與發展】
　　無疑的肚皮舞是中東、中亞、埃及的古老的傳統舞蹈。至於肚皮舞是何時開始的曆史，最早3500年前埃及的古壁畫就有類似今天看到的肚皮舞，但不同的地區，不同的國家，有不同的傳說和故事。
　　傳說是懷孕待産的母親爲了能順利分娩，接受姊姊的建議，學蛇之曲線擺動，搖擺自己的身體，重點集中是在腹部，在快速擺蕩整個身子，呈波浪起伏狀，節拍音樂的加入，顯得輕松自然，果真順利産子，於是蔚爲風氣，逐漸演變成娛樂的肚皮舞，令人匪夷所思。
　　顯見這時肚皮舞，僅是純娛樂，談不上是完美的藝術表演。
　　一般的印象肚皮舞是源自于埃及，希臘人相信，肚皮舞知古時候的宗教儀式有很大的關連，沙特阿拉伯則是女性不對外公開神秘宗教的儀式另一種傳說是肚皮舞是身心合一的修身養性之舞，是神聖，崇高的宮廷舞，一如西方的芭蕾舞。
　　不管何種傳說，肚皮舞經曆不同國家，不同的文化，長時間的演變而成的舞蹈，肚皮舞還是肚皮舞，不可否認，不同地區，有不同的風格，各地區的肚皮舞，均具有獨到的傲人的特色，不同的風格的肚皮舞，透過舞蹈老師們默默奉獻耕耘，肚皮舞己成爲中東地區，可貴的文化資産。
　　肚皮舞源于中東地區，最早是作爲一種宗教儀式，敘述有關大自然和人類繁衍的循環不息，慶祝婦女多産以及頌生命的神秘。這就可以解釋爲什麽肚皮舞是以腹部的搖擺爲主要動作，並且要求光著腳，這是爲了保持和土地的聯系。這種舞蹈形式逐漸發展爲一種民間藝術，並最終成爲廣泛流行于中東地區各國的一種獨特的娛樂和表演形式，是神秘的阿拉伯文化藝苑裏的一朵奇葩。
　　肚皮舞的曆史十分悠久。古埃及新王國時代第十八朝的墓中，就畫有和現在肚皮舞相似的舞娘的舞姿。此後，隨著阿拉伯音樂的流行，肚皮舞風靡一時。伊斯蘭帝國強盛時期(9-10世紀)，肚皮舞受到了政府的保護。
　　到了奧斯曼王朝，隨著人員往來的增多和都市的國際化，肚皮舞開始融入了色情成分。這就形成了現代的肚皮舞。
　　19世紀的穆罕默德?阿裏王朝時代，曾禁止在開羅市內的公共場所跳肚皮舞，所以肚皮舞曾一度衰落了。當時只有個人宴會時，才會有肚皮舞表演。到了1952年革命之後，掌握政權的納賽爾總統下令禁止露出身體，所以現在的肚皮舞者從胸部到腰間都帶有網狀飾品，不能直接看見肌膚。
　　肚皮舞阿拉伯原名爲 raks sharki 意指東方之舞，因此又稱“東方舞蹈”。一般地認爲肚皮舞是中東、中亞、埃及的古老的傳統舞蹈。
　　肚皮舞源于中東地區，最早是作爲一種宗教儀式，敘述有關大自然和人類繁衍的循環不息，慶祝婦女多産以及頌揚生命的神秘。這就可以解釋爲什麽肚皮舞是以腹部的搖擺爲主要動作，並且要求光著腳，這是爲了保持和土地的聯系。這種舞蹈形式逐漸發展爲一種民間藝術，並最終成爲廣泛流行于中東地區各國的一種獨特的娛樂和表演形式，是神秘的阿拉伯文化藝苑裏的一朵奇葩。
　　土耳其稱肚皮舞爲郭碧卡當司(gobek dans)。1893年在芝加哥舉辦的世界博覽會，來自埃及的肚皮舞團，令美國人大開眼界，于是肚皮舞美國人將法文danse du ventre，(直譯成英文the dance of the stomach)翻成 belly dance。顯然，歐洲人早于美國人先看到肚皮舞。
　　一種說法認爲，“肚皮舞”是源于古埃及人對生育女神的崇拜。
　　相傳有一位身材絕佳的妙齡女子，婚後不能生育，來到神廟祈禱。她在神像前投足、扭腰、擺臀，好似舞蹈，祈求生育之神，能圓她的美夢。
　　她那婀娜多姿的優美舞蹈，使在場的祭司們爲之傾倒，即刻稟報了法老。後來將她的“舞蹈”作爲祭司舞蹈。這從古埃及文物的壁畫中可以找到佐證，而且時至今日，一直流傳了下來。
　　肚皮舞是非常女性的舞蹈，肚皮舞其特色是，隨著變化萬千的快速節奏，擺動腹部、使勁的舞動臂部、胸部，這些動作，成爲肚皮舞，牢不可破伝統舞技，肚皮舞必需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音樂，以極快速，錯綜複雜之感性肢體動作，快速的舞步，一如歐美的狐步舞般，交叉搖擺的舞姿，時而優雅、時而感性、嫵媚嬌柔，時而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特資，令人目不暇接。
　　肚皮舞當然可以無伴奏的獨舞，充滿浪漫的獨特阿拉伯音樂肚皮舞更具動感，伴奏常見的樂器如烏德(ut)琴、耐笛(ney)、地爾巴卡(deblek)手鼓，揚琴山都爾等等，其中打擊樂器的手鼓尤爲重要，在舞者施展扭腰舞腹的絕活時，鼓的加入有相乘動感。
　　肚皮舞時亦結合其他的道具，如蛇、刀劍、面紗、蠟燭、火焰等等，這些道具的出現，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教儀式的影響。這些極戲戲化又神秘的表演方式，中東的一些國家，仍然尊循無誤。尤其是錯綜複雜的蛇把戲，蛇像征男人和女人，雌雄同體蛇，非常詭異，充滿了阿拉伯的神秘。
　　作爲一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也爲心靈與身體建立了一種精神紐帶。你可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的舞蹈，是對身體和內心世界的探險。
　　關于肚皮舞的曆史，最早3500年前埃及的古壁畫就有類似今天看到的肚皮舞，但不同的地區，不同的國家，有不同的傳說和故事。
　　傳說是懷孕待産的母親爲了能順利分娩，接受姊姊的建議，學蛇之曲線擺動，搖擺自己的身體，重點集中是在腹部，在快速擺蕩整個身子，呈波浪起伏狀，節拍音樂的加入，顯得輕松自然，果真順利産子，于是蔚爲風氣，逐漸演變成娛樂的肚皮舞，令人匪夷所思。
　　顯見這時的肚皮舞，僅是純娛樂，談不上是完美的藝術表演。
　　一般的印象肚皮舞是源自于埃及，希臘人相信，肚皮舞與遠古時候的宗教儀式有很大的關連，在阿拉伯地區，肚皮舞則是女性不對外公開神秘宗教的儀式。另一種傳說是肚皮舞是身心合一的修身養性之舞，是神聖，崇高的宮廷舞，一如西方的芭蕾舞。
　　不管何種說法，肚皮舞都是經曆不同國家，不同的文化，長時間的演變而成的舞蹈。不可否認，不同地區，有不同的風格，各地區的肚皮舞，均具有獨到的傲人的特色，，特別是在中東地區得到了健康長足的發展，成爲中東地區可貴的文化資産。
　　現代埃及表演流派是很內斂、優雅的，而且經常包含一些芭蕾的動作。它很強調對肌肉的控制，動作幅度比較小。“極少便是極好”是他們的舞蹈理念，和這種風格截然不同的土耳其表演，“怎麽樣都好”更符合他們的舞蹈理念，大幅度的動作，華麗奔放。跳躍和胯部動作非常常見。土耳其舞者通常穿著很少，不過這並不是這種風格的要求。
　　黎巴嫩的肚皮舞是介于現代埃及和土耳其風格之間的一種肚皮舞流派。
　　除了上述的流派，在民間，還有許多不同的肚皮舞風格。
　　經過幾千年的演繹，肚皮舞變成了女人們的秘密武器：你對自己的身體很自信，感覺自己很美麗，于是你隨著中東音樂的節奏，像流水，像波浪，像燃燒的火焰那樣舞動著自己的身體，自由地用身體表達自我，把雙臂想像成天使的翅膀，頭部如蛇舞，性感地搖動自己的臀部和身體，有些誘人，有些挑逗。
　　beledi 是埃及的鄉村舞蹈，也是音樂的名字。當它被搬演到舞臺上的時候就成爲“ urban beledi ”，有著華麗耀眼的裝束。通常它的裝束是一件合身的有腰帶的長袖衣服，衣服的一邊或者兩邊有開口，叫做 beledi 長裙。三角形的頭巾也是常見的佩飾。
　　khaleeji 是流行于波斯、美國墨西哥灣和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿著色彩豐富、有華麗刺繡花紋的長裙，叫做thobe nashal，佩戴有特色的頭飾。以肩部的動作爲主。 kay hardy campbell 是 khaleeji 舞蹈的權威。
　　persian 肚皮舞和其他中東國家的肚皮舞不一樣的地方在于它很少有腹部的動作，更多的是優美的手臂動作和肩部的搖擺及旋轉。robyn friend是經典persian的代表。
　　目前阿拉伯肚皮舞不僅流行于從土耳其到埃及的中東地區，在北非各國，美國，歐洲，澳大利亞也十分風行。
　　【肚皮舞的特點】
　　肚皮舞是非常女性的舞蹈，肚皮舞其特色是，隨著變化萬千的快速節奏，擺動腹部、使勁的舞動臂部、胸部，這些動作，成爲肚皮舞，牢不可破傳統舞技，肚皮舞必需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音樂，以極快速，錯綜複雜之感性肢體動作，快速的舞步，一如歐美的狐步舞般，交叉搖擺的舞姿，時而優雅、時而感性、嫵媚嬌柔，時而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特資，令人目不暇接。
　　肚皮舞當然可以無伴奏的獨舞，充滿浪漫的獨特阿拉伯音樂肚皮舞更具動感，伴奏常見的樂器如烏德(UT)琴、耐笛(Ney)、地爾巴卡(Deblek)手鼓，揚琴山都爾等等，其中打擊樂器的手鼓尤爲重要，在舞者施展扭腰舞腹的絕活時，鼓的加入有相乘動感。
　　肚皮舞時亦結合其他的道具，如蛇、刀劍、面紗、蠟燭、火焰等等，這些道具的出現，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教儀式的影響。這些極戲化又神秘的表演方式，中東的一些國家，仍然尊循無誤。尤其是錯綜複雜的蛇把戲，蛇象征男人和女人，雌雄同體蛇，非常詭異，充滿了阿拉伯的神秘。
　　作爲一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也爲心靈與身體建立了一種精神紐帶。你可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的舞蹈，是對身體和內心世界的探險。
　　【肚皮舞的主要風格】
　　埃及風格：內斂、含蓄的埃及味道，有宮廷舞蹈的優雅。動作幅度比較小，但是很強調對肌肉的控制。
　　土耳其風格：動作大膽、奔放，幅度很大，胯部的動作非常誇張，而且穿著比較暴露，很有視覺沖擊力。
　　印度風格：嫵媚多姿、色彩鮮豔斑斕，加入印度舞風格，包含印度的特有手勢（如五指張開，小指和無名指向掌內彎曲）等。同時音樂也會找到很印度的感覺。
　　肚皮舞鍛煉的重點是纖腰和瘦臂，但是如同每種有氧鍛煉一樣，有規律地長期堅持才會出效果。聽著音樂，找對感覺，在節奏中釋放熱情。
　　【肚皮舞的文化】
　　肚皮舞原名爲 “Raks Sharki”意指東方之舞，是土耳其的傳統舞蹈，因此又稱“東方舞蹈”。但是包括古埃及在內，在地中海、巴爾幹地區以及中東地區也可以追溯到肚皮舞的根源，甚至有很多學者認爲，西班牙的弗拉明哥舞也是從肚皮舞演變過來的。如果你曾見過弗拉明戈的熱烈奔放，你將知道爲什麽會流傳著這樣的說法，但是肚皮舞要遠比弗拉明戈妖嬈嫵媚。
　　在這個舞蹈中，腹部等部位的動作遠遠多于四肢的動作，這種獨特的舞姿來源與女性分娩時的痛苦和對孕育新生命的喜悅，另外爲了表示對地母神的敬意，這些少女必須光著腳跳舞，到了後來這種專門爲神靈而跳的舞蹈被命名，也就是我們現在說的肚皮舞。
　　可能東方人本身就會對這種東方的舞蹈本能的喜歡，特別是其中的神秘讓我充滿了好奇，肚皮舞這個名字簡單直接，不如芭蕾舞香豔輕巧。其實它名字的由來也是幾經周折——土耳其稱肚皮舞爲郭碧卡當司(Gobek dans)，較早傳入歐洲，法國人直接叫這種舞蹈爲Danse Du Ventre，(直譯成英文“The Dance of The stomach”)。1893年在芝加哥舉辦的世界博覽會上，來自埃及的肚皮舞團，令所有觀衆大開眼界，于是美國人將它的法文名字翻成 “Belly Dance”。顯然，無論是歐洲人還是美國人都早早的爲這種舞蹈折服。
　　可以肯定的是肚皮舞是中東、中亞的古老的傳統舞蹈。至于肚皮舞到底是何時産生的，源于怎樣的原因，又受到了什麽舞蹈的影響都已經無據可考了，不同的地區，不同的國家，有不同的傳說和故事。
　　第一種說法：“肚皮舞”是源于古埃及人對生育女神的崇拜
　　相傳有一位貌美且身材妙曼的年輕女子，結婚之後不知道爲什麽一直沒有小孩，痛苦的女子來到神廟祈禱。在神秘力量的引導下她開始動情地在神像前投足、扭腰、擺臀，好似舞蹈，以此來祈求生育之神能圓她有一個孩子的願望。她那婀娜多姿的優美舞蹈，使在場的祭司們爲之傾倒，即刻稟報了法老。後來將她的“舞蹈”作爲祭祀舞蹈。這從古埃及文物的壁畫中可以找到佐證，因此這個說法被視作流傳最廣泛的肚皮舞的起源保存了下來。
　　肚皮舞與生育有關的傳說，還有相似的一則，說是懷孕待産的女子爲了能順利分娩，接受她姐姐的建議，學蛇的曲線擺動，搖擺自己的身體，重點集中在腹部，在快速擺蕩整個身子，呈波浪起伏狀，節拍音樂的加入，顯得輕松自然，在如此的特殊訓練下，女子果真十分順利的生産，于是這種像蛇一樣舞動的方式流傳下來，這種舞蹈也隨之流行起來。
　　以胸部腹部以及骨盆爲重點舞動部位的肚皮舞，非常適合女性的身體結構，會給女性帶來很好的效果。首先，肚皮舞有利于子宮的鍛煉，這也與古老的傳說一脈相傳——它能讓女性的生産更加順利，其次骨盆的運動可以強化生殖器周邊肌肉，不僅可以確保荷爾蒙的正常分泌，而且還能矯正骨骼。除此之外，背部肌肉和胸部腹部肌肉的波浪型動作，不僅可以增強全身的柔軟性，還可以鍛煉體內的重要器官以及身體的肌肉。
　　我以爲這種說法最合理，特別是當我隨著音樂舞動身體的時候，我強烈地感覺一種母性的東西在我的身體中流轉，並且熠熠生輝。可能正是如此，一種地母似的生命力、活力與生的盎然才能在舞蹈的同時靜默地流淌。
　　第二種說法：肚皮舞與某種宗教儀式相關
　　人們都相信肚皮舞是源自于埃及，希臘人相信，肚皮舞與古時候的宗教儀式有很大的關連，肚皮舞在起源時，就已經蘊涵了米莉塔、艾弗洛蒂特、維納斯、科瑞斯等衆多女神的形象，她們在古代的神話中都是偉大的地母神，分管著狩獵、耕種、生育等與人們息息相關的生活形態。它的肢體動作是在描繪著有關大自然和人類繁衍的循環不息，慶祝婦女多産以及頌揚生命的神秘。當時給這些女神的進貢很多都是少女，這些少女在神壇前跳一種很特別的舞蹈。這就可以解釋爲什麽肚皮舞是以腹部的搖擺爲主要動作。而肚皮舞要求光著腳，也是爲了保持和土地的聯系。這種宗教的舞蹈隨著發展漸漸退去了宗教的外衣，而漸漸轉化成爲一種民間藝術，並最終成爲廣泛流行于中東地區各國的一種獨特的娛樂和表演形式。
　　第三種：肚皮舞與芭蕾舞相似，是一種宮廷舞蹈
　　肚皮舞是身心合一的修身養性之舞，是神聖、崇高的宮廷舞，一如西方的芭蕾舞。
　　持此種觀點的人認爲，肚皮舞主要源于印度、阿拉伯、埃及等中東地區。它的基本動作也以這幾個國家的古典、宮廷舞爲主。所以說來自埃及皇室舞蹈的肚皮舞曆史十分悠久，古埃及新王國時代第十八朝的墓中，就畫有與現代肚皮舞女郎相似的舞娘，其優美的舞姿充滿了迷人韻味。傳說只有宮廷貴婦才有資格學習,所以跳舞的時候既要高貴,也要熱情,既要矜持,也要嬌媚,從中可以感受到一種不同于西方文化的內斂與奔放混雜。此後，隨著阿拉伯音樂的流行，肚皮舞風靡一時。伊斯蘭帝國強盛時期(9-10世紀)，肚皮舞受到了政府的保護。到了奧斯曼王朝，隨著人員往來的增多和都市的國際化，肚皮舞開始融入了色情成分。這就形成了現代的肚皮舞。
　　隨著現代娛樂場所的建立，此舞轉人夜總會和酒吧間。目前則盛行于開羅、亞曆山大等大城市的高級飯店和城鄉人民的婚禮上。
　　源自埃及皇室的肚皮舞，以她卓越風姿成爲世界各國娛樂場所的必備節目。
　　肚皮舞的發源地是埃及和土耳其，後來傳播到北美和歐洲等地區，並在這些地區溶入了一些全新的要素。
　　現代埃及表演流派
　　總的來說，埃及的肚皮舞是內斂、優雅的，而且經常包含一些芭蕾的動作。它很強調對肌肉的控制，動作幅度比較小。准確地扭動肋骨以下的腹部和臀部。“極少便是極好”是他們的舞蹈理念。埃及肚皮舞大多采用埃及和阿拉伯地區的古典音樂。
　　土耳其表演流派
　　土耳其也是肚皮舞的發源地之一。但它與現代埃及表演流派的風格截然不同，“怎麽樣都好”更符合他們的舞蹈理念，大幅度的動作，有很多骨盆前後擺動的動作華麗奔放，跳躍的動作也比較常見。土耳其舞者通常穿著比較暴露，不過這並不是這種風格的要求。
　　黎巴嫩表演流派
　　黎巴嫩的肚皮舞是介于現代埃及和土耳其風格之間的一種肚皮舞流派。
　　美洲式
　　美國肚皮舞分美國傳統式和美洲cabarat式。美國傳統式肚皮舞與埃及肚皮舞區別不大，而美洲cabarat式肚皮舞以埃及肚皮舞爲基礎，更多地采用紗巾等輔助工具，讓舞姿顯得更加眩目，並且受到芭蕾舞爵士和西班牙舞蹈的影響，與傳統的肚皮舞相比，美國的肚皮舞者似乎更願意加入一些新鮮的內容。
　　除了上述的流派，在民間還有許多不同的肚皮舞風格。
　　Beledi
　　它是一種埃及的鄉村舞蹈同時也是一種音樂的名字。當它被搬上舞臺之後就有了新的名字“Urban Beledi ”。這種民間肚皮舞最吸引人眼球的是它華美異常的裝束。通常它的裝束是一件合身的有腰帶的長袖衣服，衣服的一邊或者兩邊有開口，叫做 Beledi 長裙。三角形的頭巾也是常見的配飾。
　　Khaleeji
　　它是流行于波斯、美國墨西哥灣和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿著色彩豐富、有華麗刺繡花紋的長裙，叫做thobe nashal，佩戴有特色的頭飾。以肩部的動作爲主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的權威。Khaleeji是場華美的視覺盛宴，我愛長裙上細膩華麗的繡花，那是整個舞蹈之美不可或缺的一部分。
　　Persian
　　這種肚皮舞和其他中東國家的肚皮舞不一樣的地方在于它很少有腹部的動作，更多的是優美的手臂動作和肩部的搖擺及旋轉。Persian讓我看到了另外一種肚皮舞，通過繁複的手臂及肩部動作，一樣達到完美的動人效果。Robyn Friend是經典Persian的代表。
　　不管源自何種傳說，經曆哪些國家，哪種文化，以及多長時間的演變，肚皮舞還是肚皮舞。不可否認，不同地區，有不同的風格，各地區的肚皮舞，均具有獨到的傲人的特色。通過舞蹈老師們默默奉獻耕耘，肚皮舞己成爲中東地區可貴的文化資産。
　　但同時，隨著肚皮舞的風行，也有一些負面的觀點指向肚皮舞——肚皮舞並不是什麽關于生的喜悅之舞，而是女性賣弄風騷的誘惑之舞。理由是舞娘一般都會身著華美異常的裙，由名師特別訂做，她們服飾精致、精巧而華麗，有的衣著甚爲暴露。她們在人群中翩翩起舞，肚皮的扭動，眼神的嫵媚，使得肚皮舞更像是一種色情舞蹈。甚至有一些人幹脆把肚皮舞當成脫衣舞！我認爲這些都是一些所謂的清教徒對肚皮舞的誤讀，其實傳統的阿拉伯宴會是男生女生分開進行的，這個舞蹈是女人跳給女人看的，是女人們自己娛樂用的，當時許多女性喜歡借由這個舞蹈展現自我，在身體釋放活力與性感的同時，培養對自己的自信。至于它的服裝華美也是因爲肚皮舞在發展過程中已經成爲一種表演性很強的舞蹈，它的確性感美麗，讓我這個身爲女人的人都不禁怦然心動，但如果你沒有親自嘗試跳一下，就不會感受到那種旺盛生命的迸發，自我愉悅的釋放。
　　【基本裝備】
　　赤足
　　古埃及人相信赤足跳肚皮舞可以表達對女神的崇敬， 這大概就是肚皮舞赤足的緣起吧。同時，跳舞時通過甩開鞋的束縛，可以更深層次地打開心扉，通過跳舞來連接自己的身體和情感。
　　休閑服
　　在健身中心學習肚皮舞時，穿一身活動方便的休閑服就好了。不過，如果你學會後並有表演的欲望時，一身漂亮的服飾是翩翩起舞時必不可少的。
　　標准服裝
　　肚皮舞服裝通常由三部分組成：露臍小上裝、鑲有亮片的臀部腰帶、低腰裙或燈籠褲。另外還可以根據個人喜好配上面紗及相應的飾品，需要注意的是全身的服裝顔色一定要上下協調、有整體感。
　　露臍小上裝：
　　1、可以做成印度婦女穿在紗麗裏的短袖小衫的式樣，最好是短袖或無袖，因爲穿長袖跳舞太熱而且不舒服。
　　2、在普通文胸上繡上漂亮的彩色亮片和七彩小珠，不過一定得選擇很結實的文胸，否則跳舞時會承不住珠珠片片的重量、珠片散落一地！縫亮片和彩珠時要用尼龍線。肩帶上的亮片最好用有彈性的線縫制，這樣跳舞時可以跳得更舒展。
　　鑲有亮片的臀部腰帶：
　　起著點綴臀線、加強跳舞時的動感的作用。由結實的材料如天鵝絨制成，可以是V形、可以是波浪形，下面綴上長長的珠鏈。腰帶的位置通常是肚臍下四個指頭以下，附在低腰長裙或燈籠褲外。一般綴上小珠片還可以在動作幅度大時發出鈴聲。
　　低腰長裙或燈籠褲：
　　用輕盈透明的布料如絲綢、軟緞做成，穿上去剛好落在肚臍以下、臀部以上。裙子要長，這樣轉起來飄飄灑灑地很好看。裙子可以做成分開的七片，或者只是前面分開，這樣既便于跳舞又顯得很性感；燈籠褲的外邊可以開叉一直到腳踝，由于外面系有帶鏈珠的腰帶，跳舞時身體時隱時現，顯得很迷人。
　　面紗：
　　面紗使舞蹈顯得更神秘，多了幾分異國風情。面紗通常兩米長、一米半寬，用透明、輕盈的布料做成，面紗四周可以綴以亮片做點綴。
　　飾品：
　　包括戒指、手鐲、項鏈、腰鏈、腳鏈等等，總之，盡可能多的讓身體各部位挂上這些叮當作響的飾品，會使整個人更加搖曳多姿。
　　【肚皮舞的著裝特點詳解】
　　1、 肚皮舞的著裝特點
　　肚皮舞服裝看起來似乎大同小異，實際上各流派不但音樂，舞蹈精髓和動作的表現方式不同，肚皮舞的服飾也有著地域性的區別。
　　（1） 標准服裝
　　肚皮舞服裝通常由三部分組成：露臍小上裝、鑲有亮片的臀部腰帶、低腰裙或燈籠褲。另外還可以根據個人喜好配上面紗及相應的飾品，需要注意的是全身的服裝顔色一定要上下協調、有整體感。
　　（2） 風格服裝
　　根據所表演的肚皮舞流派風格不同，還會有鮮明的服飾特點。
　　A：埃及風格：
　　典型的埃及風格服裝是一件長袍或胸衣和裙子，在裙子上直接加重。配件包括頭帶，項鏈，手環或臂環，或分開的袖子和紗巾。埃及舞者禁止裸露腹部，按法律規定，要穿著用網紗做成的（有顔色和膚色的）2件式全身長襪。有時也穿鞋。（平底鞋）
　　埃及服裝有6-12吋的流蘇，胸衣上的流蘇縫在兩個地方：胸衣的底邊和大V形。腰帶上的流蘇也縫在底邊，一般在中間加重。胸衣和腰帶用一種亮片縫制，並沒有其他的裝飾。
　　現有的埃及風格胸衣並沒有顯著的形狀，但腰帶有所不同，前半部分呈矩形，後半部分呈半圓遮住屁股。腰帶是一件式，邊緣整齊。
　　整套包括胸衣，腰帶和裙子，半圓形的紗巾。2-3條飾縫環繞裙子並用亮片裝飾，或帶摺的裙子帶有垂直行的亮片。
　　長袍，胸衣和華麗的裙子是其特色。釘有結實的珠珠，經常是做成一小撮的樣子，訂在骨盆的位置。長袍和裙子由很輕的料子做成，長袍中間有層薄紗。
　　B：土耳其風格：
　　C：美國部落風格：
　　【招式解讀】
　　第1式　8字美臀
　　重點：纖腰、翹臀
　　將注意力集中在腰部，雙腳張開，身體微微坐低，將重心放在下半身，做動作時背部要挺直。
　　兩手張開，呈“8”字形式來回擺動腰部，注意不要用背部力量旋轉。
　　第2式　提手纖腰
　　重點：纖腰、手臂
　　將注意力集中在腰部，身體微微坐低，將重心放在下半身，做動作時背部要挺直。
　　雙手合十提高企直，雙腿保持靜止，向右彎腰將上半身向左方伸展，維持動作數秒後返回直立姿勢。左右方交替重複進行。
　　第3式　拉扯修臂
　　重點：修正上手臂、手臂內側、肩膀及背部
　　整個動作都只用到上手臂的力量。
　　先提高右手，左手自然垂放，雙手同時向後拉扯；接左手提起，右手垂放同時向後拉扯，快速地交替進行。
　　第4式　旋轉豐胸
　　重點：豐胸
　　做動作時只用上半身力量做旋轉。
　　雙腳張開，兩手微彎放在大腿上，注意力集中在上半身。用上半身力量往左、右、前、後方，作360度旋轉式扭動，注意腰部保持不動。
　　第5式　纖腿步操
　　重點：收緊大腿及小腿
　　將注意力集中在大腿，兩腳張開比肩略闊，身體微微坐低，將重心放在下半身，做動作時背部要挺直。
　　兩手自然垂放在身體兩邊，先將右腳擡高，然後兩腳交替快速地向上擡起，以腳尖地，注意身體要挺直不要左右擺動。
　　第6式　快速瘦臀
　　重點：修減臀部外側
　　將注意力集中在臀部，兩腳張開比肩略闊，身體微微坐低，將重心放在下半身，做動作時腰部要挺直。
　　兩手舉高手心向上互握，身體微微坐低。用臀部力量由右向左快速擺動，左右交替練習。注意擺動時只有臀部用力，其他部位維持靜止狀態。
　　【阿拉伯世界肚皮舞】
　　盡管這種舞蹈被稱作肚皮舞，但事實上它不只是腹部的運動，而是幾乎要用到全身每一塊肌肉，它是伴隨著旋律使用特有舞蹈風格的一種即興舞蹈，對音樂的依賴性很強，雖然極少情況下也有沒有音樂伴奏的狀況，但大多數時候，音樂對肚皮舞有很大的輔助作用，甚至可以算作舞蹈的一部分。舞者往往是依靠音樂來醞釀情感，宣泄情感，即使是僅僅重複幾種簡單的動作，優秀的舞者卻能充分地調動觀衆的情緒，使觀衆、氣氛和音樂的旋律有機地結合在一起。
　　許多見過肚皮舞的人，都會感歎于這種舞蹈所展示出的成熟女性的魅力，一些觀點認爲，年輕的舞者可能會因缺乏必要的生活經驗而無法很好地詮釋這種舞蹈，而埃及許多著名的舞者如索黑兒?宰肯（Sohair Zaki）、菲菲?阿蔔杜（Fifi Abdou）、露西（Lucy）和蒂娜（Dina等，也全都在40歲以上。
　　埃及肚皮舞界有許多非常知名的舞蹈家沙米?亞嘉摩（Samia Gamal）、塔西亞?可麗歐克（Tahiya Karioka）、奈瑪?雅珂芙（Naima Akef）等，她們主要是在埃及電影蓬勃發展的黃金時代名聲漸起，後期的肚皮舞的發展多是在他們風格基礎上，不斷發展創新，比較知名的有，索黑兒?宰肯、菲菲?阿蔔杜和納吉瓦?福阿德（Nagwa Fouad）等，這些人主要是在20世紀60年代至80年代間成名，許多至今仍興盛不衰，甚至夠得上明星級別對肚皮舞藝術形式的發展有很大的影響。
　　在埃及，三種古老的傳統舞蹈形式Beledi, Sha'abi and Sharqi也都與肚皮舞有較爲密切的關系。
　　埃及肚皮舞是最早傳入歐洲的肚皮舞，在拿破侖入侵埃及期間，拿破侖的軍隊占領格瓦濟（Ghawazee）地區後，當地有很多專業的肚皮舞舞者，其間許多婦女也同時從事于賣淫服務，她們經常流落在各個小鎮，以類似于遊牧民族的生活方式，演繹肚皮舞的風情，出賣自己的身體。在起初，法國人僅僅是瘋狂熱衷于她們披戴的珠寶和金色的頭發，對她們“野蠻粗俗”的舞蹈卻不屑一顧，到後來，法國人也逐漸被肚皮舞的魅力所折服，並把它最早引至歐洲。
　　埃及以外，最重要的肚皮舞形式是敘利亞/黎巴嫩肚皮舞和土耳其肚皮舞。在這些國家肚皮舞多爲了婦女健身利于生産之用。
　　【美國的肚皮舞】
　　1876年，肚皮舞在美國費城的百年慶典中首次露面，到直到20世紀60年代，肚皮舞才開始融入美國藝術界的主流。隨著1960年代，美國對東方的關注，許多人開始對東方文化産生興趣，一些人到中東旅行，親身見識了肚皮舞的魅力，許多人自此開始尋求各種途徑接受專業的學習，也因此造就了許多美國本土的舞蹈家。肚皮舞興趣增加使許多姿勢有了專門的名稱，許多舞蹈教師也期望自己的教學能夠與衆不同。這在一定程度上對肚皮舞的發展造成了一定的損害，對已建立的成熟的舞蹈形式造成一定的沖擊，但也顯示出當時美國舞蹈屆對肚皮舞並未有公認的理論。
　　【男性肚皮舞】
　　關于男性肚皮舞，在舞蹈界一直存有許多爭議。很多人認爲男性在這種藝術形式上沒有任何的發展空間，但是，像摩洛可、塔列克?蘇爾坦（Tariq Sultan）和雅斯曼?紮哈爾（Jasmin Jahal）等人的表現卻給出了相反的證明，包括在一些中東的野史記載中，蘇丹皇宮的男性宦官也經常爲宮中的女性表演肚皮舞。
　　隨著男性舞者越來越多，關于男女肚皮舞在一些服飾儀、態舞臺動作等方面究竟應不應該有區別也經常成爲被爭論的焦點。
　　1970年代美國有很多著名的男性舞者，包括Bert Balladine、約翰?康普頓（John Compton）、亞當?芭薩馬（Adam Basma）、易蔔拉欣?費拉（Ibrahim Farrah）、猶斯利?沙裏夫（Yousry Sharif）、阿齊茲（Aziz）和埃米爾（Amir）等人，他們中有很多是美國本土人，也有一些是來自歐洲和中東的移民。
　　【肚皮舞的好處】
　　作爲一種優美的身體藝術，肚皮舞通過骨盆，臀部，胸部和手臂的旋轉以及令人眼花繚亂的胯部搖擺動作，塑造出優雅性感柔美的舞蹈語言，充分發揮出女性身體的陰柔之美。它是一種全身的運動，可以讓你的腿部、腹部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的彈性和柔韌性。手臂的動作非常重要，它能表達出舞者的優雅和精巧。它不僅僅是一種運動，它也爲心靈與身體建立了一種精神紐帶。你可以象蝴蝶、海浪、流水一樣歡快與自由。當你翩翩起舞時，你體內的女神讓你變得更優雅、更有力量、更加性感。它是女士探索自身的舞蹈，是對身體和內心世界的探險。
　　a 、練習肚皮舞最大的好處就是，動作完全爲女性設計，最能鍛煉腰腹、胸部、臀部和手臂-，而這些都是融入于舞蹈之中，使您在趣味娛樂中使自己的身材凹凸有致。
　　b、在練習肚皮舞的過程之中，強調的是自我欣賞，自我發現。無論您高矮胖瘦，都能夠在肚皮舞的練習中發現自己無與倫比的女性魅力，提升您的自信與氣質，輕松面對您的工作與生活。
　　c、對身體的調節：經常練習肚皮舞能夠疏經活血，按摩子宮和腸道。對女性痛經、內分泌失調都有及明顯的作用。最新的研究表明，肚皮舞的動作設計使它成爲一個很好的對心血管功能有益的運動。有效延緩衰老。
　　d、另外，鍛煉PC肌。這應該是最大的收獲。爲了更好的身體和生活，多鍛煉PC肌無論對未婚女性、想要寶寶的女性和生産過後的女性都是大有好處的！
　　【肚皮舞禁令】
　　出演肚皮舞在有些地區是被明確禁止或受限的。在埃及，曾經有一個禁止外國肚皮舞者的禁令，但僅僅持續了一年，到2004年9月便被取消。此外，巴基斯坦權利機構文化部長阿塔拉?阿布?錫巴（Attallah Abu al-Sibbah）也曾明確表示計劃采取相應措施禁止肚皮舞。
　　【肚皮舞與減肥】
　　除了作爲一種舞蹈藝術形式以外，肚皮舞也經常被作爲一種健身運動而進行推廣。肚皮舞能夠增加腹部肌肉的力量與身體的柔韌性，同時也能夠燃燒大量多余的脂肪，這使得它在一些減肥人群中漸漸推廣開來，一段持續60分鍾的肚皮舞，能夠燃燒330卡的熱量，肚皮舞也被認爲是降體重速度最快的方法之一。
　　【中國肚皮舞—“纖腰舞”】
　　1 什麽是纖腰舞
　　2 纖腰舞的級別劃分 中東肚皮舞初中高級別
　　3 中東阿拉伯正宗肚皮舞的初中高級別
　　4 纖腰舞與中東肚皮舞的區別與聯系
　　5 纖腰舞的宗旨
　　6 纖腰舞的系統學習三步曲
　　7 纖腰舞的特點和作用 ( 對身體的好處 )
　　1 中式塑身纖腰舞：
　　中式塑身 纖腰舞 , 簡稱纖腰舞 , 因爲起源于阿拉伯肚皮舞 ; 所以又名中式塑身肚皮舞
　　中式塑身纖腰舞 是由被譽爲中國肚皮舞第一人的 溫可馨 老師編創的。 溫 老師是第一個將 BELLYDANCE( 肚皮舞 ) 引入中國 , 開創肚皮舞健身培訓項目的領頭人物 ; 並從此在全國掀起了一種肚皮舞健身的新興行業 ;
　　纖腰舞在集合了埃及、土耳其、黎巴嫩和所有阿拉伯國家傳統肚皮舞的精髓的基礎上，還融入了美國部落風格肚皮舞舞蹈成分以及中國原創即興肚皮舞動作，配合傳統阿拉伯音樂與原創時尚、前沿的節奏成分，獨創自成一派，從此誕生了時下風靡的中式塑身纖腰舞，簡稱 “ 纖腰舞 ” ，又被人稱爲中式塑身肚皮舞。集健身 \ 減肥與表演爲一體;更多體現的是手部 \ 胸部 \ 腰胯和全身的肢體語言
　　中式塑身纖腰舞著重體現的是時尚 \ 動感 \ 健身 \ 表演爲主題的 , 類似于國外現代時尚派的肚皮舞種類 ; 如果諸位知道的全球流行樂壇的的著名歌星 夏奇拉 Shakira 那野性中帶有優雅，性感中又不失純真浪漫氣息的絕妙肚皮舞表演，就明白我們想要傳遞的是何種流派的舞蹈； .
　　2 纖腰舞的級別劃分
　　三級 纖腰舞：全套中東阿拉伯肚皮舞的初、中、高級 ;
　　二級 纖腰舞：則是 將目前風靡歐美健身房的 bellydance 健身減肥操和 增強腰、腹、盆腔肌的力量的絕技結合;體現女士性感姿態,增強減肥塑身修形美體爲目的 ;
　　一級 纖腰舞： 需要將其它各種舞蹈領域的衆多不同風格融彙進來 ; 集百家之所長 ; 是 並以即興舞蹈爲宗旨;培養學生學會聞音而舞和瞬間爆發的的對音樂旋律節奏和舞蹈意境流派的獨特領悟力和超然表現力;
　　3 具體中東阿拉伯肚皮舞需要掌握的分爲初級 \ 中級 \ 高級 ;
　　中東肚皮舞初級 班：重點在于了解中東肚皮舞的起源和發展 ; 了解阿拉伯神秘悠遠文化所積澱下來的 THE MIDLLE EAST DANCE;(bellydance) 肚皮舞的舞蹈種類和派別 ; 比如了解 紗巾舞蹈 \ 手杖舞 \ 時尚中東舞 \ 指鈸舞，燭臺舞配合胸部環繞及臀部八字腰的訓練 ; 金翅舞 等 ; 正確教授 bellydance 肚皮舞基本動作， 手、腕、肘各部柔軟動作 ; 頭部、肩部、胸部的靈活性訓練腰、脊的舒展動作 \ 臀部、髖關節的控制力訓練 ; 膝蓋、踝足的關節柔韌性訓練等 ;
　　中東肚皮舞 中級班：需要通過學習 肚皮舞 的動作形態名稱和具體舞蹈組合來學習肚皮舞的各種技巧，提高動作的穩定性和准確性。
　　中東肚皮舞 高級班： 則是藝術上的提升，包含舞臺上的表現力 \ 啓發學員的表演潛能，加強各種曲目的排練演出，爲專業演出做好准備。
　　4 具體阿拉伯肚皮舞需要掌握那些知識和理論 ? 而中式塑身纖腰舞又有什麽不同呢 ?
　　纖腰舞裏面包含了中東阿拉伯正宗肚皮舞的初中高級別 ; 纖腰舞是中東阿拉伯肚皮舞的一個提升和升華 . 更適用 , 更曼妙 , 更能起到健身 \ 減肥 \ 表演的多重功效 .
　　由于中東肚皮舞本身這個起源于阿拉伯國家的民族舞蹈的局限性:原汁原味的中東舞蹈需要體現更多的是那種獨特的阿拉伯積澱文化神韻;比如說更多的是需要借助道具來體現舞蹈的獨特性:比如沙漠遊牧民族使用牧羊棍的牧羊女舞蹈;\阿拉伯人的軍刀舞;回教的頂燭臺舞;面紗舞 \ 鈴鼓舞 \ KINGBO(響板舞)\有揮舞頭發的長發舞等等;都有她的曆史背景和文化底韻;
　　而纖腰舞是 一種集合了埃及、土耳其、黎巴嫩、 敘利亞、印度等衆多阿拉伯國家民族舞蹈，並大膽融入 hip-pop 街舞、爵士舞等許多的舞蹈元素，獨創自成一派，從此誕生了時下風靡的中式塑身纖腰舞，簡稱 “ 纖腰舞 ” ，又被人俗稱爲中式塑身肚皮舞。集健身 \ 減肥與表演爲一體;更多體現的是手部 \ 胸部 \ 腰胯和全身的肢體語言;
　　事實證明這種揉合了阿拉伯，土耳其 , 黎巴嫩 , 埃及等全世界所有肚皮舞精髓的可馨 - “ 中式塑身纖腰舞 ” . 受到衆多女性的偏愛 ; 這是一整套簡單易學的中式肚皮舞 , 非常 適合中國女性 , 偏向于健身和減肥爲主 , 也可以獨自表演 , 極具觀賞性 . 非常嫵媚、柔美 . 又不失東方女性特有的矜持與高雅。而且 纖腰舞 名稱也挺美的;有些保守\傳統的女孩對 “ 肚皮舞 ” 羞于啓齒,而對減肥塑身的纖腰舞的名稱就相當鍾愛;其實 纖腰舞 的學習內容裏面除了包涵所有肚皮舞的課程之外還有更多的創新和研發;
　　纖腰舞的名稱由來也有許多典故和曆史考究的,比如有古人的詩歌爲證 :纖腰舞盡春揚柳;(纖腰舞盡春楊柳， 未有儂家一首詩-樂府詩集卷81-90)還有擁 傾國纖腰皓齒， 笑倚〔迷〕樓。(周邦彥的青房並蒂蓮 維揚懷古);露桃勻嫩臉 ，風柳舞纖腰(《聲律啓蒙》等;
　　5 纖腰舞的宗旨是希望爲所有沒有任何舞蹈基礎的肚皮舞愛好者敞開這扇看似神秘的舞蹈世界的大門，通過學習我們的舞蹈方法和模式，架起一個可以快速進入的橋梁，通過捷徑到達舞蹈的最高境界----古人常雲的樂者則歌之、舞之；它 衍生出來通俗易懂的最新舞蹈理念 ---------8 合一速成教學法 -----8 節課可以簡簡單單地讓一個平平常常的普通家庭主婦馬上搖身一變成爲氣質嬌媚、身姿妖嬈的善舞女郎 ------- 那看似令人眼花繚亂的業余舞姿，以假亂真到幾乎可以媲美專業舞蹈演員的地步！
　　“ 中式塑身 纖腰舞 ” 是一次劃時代的舞蹈領域的革新！推翻了以往的所有舞蹈理念 ----- 推翻了 “ 只有專業舞者才能登臺表演 ” ；推翻了 “ 專業舞者必須從小演練 ” ；推翻了 “ 臺上十分鍾，臺下十年功 ” 。。。。。。
　　“ 中式塑身 纖腰舞 ” 引領平常人步入神奇舞蹈世界的大門！
　　6 纖腰舞 系統學習三步曲:
　　纖腰舞是 一種集合了埃及、土耳其、黎巴嫩等衆多阿拉伯國家東方舞蹈和美國部落風格肚皮舞，並融入中國原創即興肚皮舞動作，配合傳統阿拉伯音樂與原創時尚、前沿的節奏成分，獨創自成一派，從此誕生了時下風靡的中式塑身纖腰舞，簡稱 “ 纖腰舞 ” ，又被人稱爲中式塑身肚皮舞。集健身 \ 減肥與表演爲一體;更多體現的是手部 \ 胸部 \ 腰胯和全身的肢體語言;
　　系統學習三步曲:
　　第一步將繁瑣 \ 複雜的高難度中東肚皮舞化繁爲簡,分解成單獨的肚皮舞減肥健身操;第二步等到學員將健身操練習熟練之後;再配合中東音樂和鼓點,將健身操的舞蹈動作組合起來,還原成中東肚皮舞來練習;第三步就是肚皮舞的實用性:除了減肥健身之外,還有表演性和觀賞性,那就得學習我們的纖腰舞第三部分: 將傳統肚皮舞繼續演變，配上強勁奔放的快節奏電子音樂，將嫵媚優雅的傳統肚皮舞演練成爲時尚動感的 “ 肚皮舞的士高 ” ，這就成了我們在肚皮舞的基礎上創新的迪廳炫舞，酒吧媚舞，熱辣酷舞，風情拉丁舞基本儀態；適合在迪廳，酒吧和社交場合隨心即興地舞蹈。
　　7 中式塑身纖腰舞的特點和作用：
　　纖腰舞是在埃及、土耳其和黎巴嫩等阿拉伯傳統肚皮舞的和美國部落風格肚皮舞的基礎上，融入了中國時尚炫舞原創元素，將健身 、 舞蹈、表演結合在一起的一種嶄新而休閑的健身方式。
　　纖腰舞通過對腰、肩、胸、胯、頸部以及手臂、手腕、腳部等部位的運動，減去贅肉，舒展筋骨，增強身體柔韌性。
　　纖腰舞除了可減去腰腹贅肉、收緊臀肌外，還可以調節女性的內分泌系統，促進盆腔血液流通，內在按摩盆腔子宮器官，對月經不調、痛經等婦科疾病也有一定的療效。
　　纖腰舞以其獨特的健身，娛樂和表演形式正在被越來越多的人們所喜愛，世界各國媒體與中國各大主流媒體相繼報道纖腰舞在中國的火爆流行。
　　中東肚皮舞初中高級別
　　阿拉伯肚皮舞初級: 初級教學重點在于了解中東肚皮舞的起源和發展 ; 了解阿拉伯神秘悠遠文化所積澱下來的 THE MIDLLE EAST DANCE;(bellydance) 肚皮舞的舞蹈種類和派別 ; 比如了解紗巾舞蹈 \ 手杖舞 \ 時尚中東舞 \ 指鈸舞，燭臺舞配合胸部環繞及臀部八字腰的訓練 ; 金翅舞 等 ; 正確教授 bellydance 肚皮舞基本動作， 手、腕、肘各部柔軟動作 ; 頭部、肩部、胸部的靈活性訓練腰、脊的舒展動作 \ 臀部、髖關節的控制力訓練 ; 膝蓋、踝足的關節柔韌性訓練
　　阿拉伯肚皮舞中級: 中級教學需要通過學習 肚皮舞 的動作形態名稱和具體舞蹈組合來學習肚皮舞的各種技巧，提高動作的穩定性和准確性。
　　阿拉伯肚皮舞高級: 高級教學則是藝術上的提升，包含舞臺上的表現力 \ 啓發學員的表演潛能，學習美國部落風格肚皮舞不拘一格的即興表演模式；加強各種曲目的排練演出，爲專業演出做好准備。
　　【肚皮舞練習索引及原理】
　　1、沒有舞蹈基礎可以學習肚皮舞嗎？
　　答：當然可以，肚皮舞是非常適合人體的舞蹈，同時也是歌頌生命的舞蹈，所以即使沒有舞蹈基礎的人通過課程的練習也可以跳出自信的肚皮舞哦！
　　2、肚皮舞一定要打赤腳嗎？
　　答：肚皮舞在古代是一種宗教儀式，舞者通常是打著赤腳，意思是指舞蹈表現出來的意境爲大自然跟人類繁衍的生命力，同時也是親近土地，和大自然做最直接的接觸！由于現在學習的場地受到限制，地板的質量不一，有的甚至還是水泥地板，所以同學們也可以買軟鞋保護足部，而國外的舞者因爲表演爲求美觀，也會穿著專門的舞鞋（專業的高跟鞋），所以可以依自己的情況和表演而選擇是否穿鞋！初學者還是建議先赤腳練習一陣子之後，最好是進入了更高一級的課程再考慮是否穿著高跟鞋練習哦！避免足部受傷那可劃不來！
　　3、學習肚皮舞需要准備什麽？
　　答：肚皮舞典型的基本配備是腰巾，和輕便且貼身的服裝，建議是薄的牛奶絲和水褲，在土耳其的時候，土耳其老師是用一條豹紋的紗當作腰布，她們可是很隨性的呢，所以當自己有功力的時候，有沒有腰巾已經不是很重要了，因爲隨意做個動作都非常顯著！
　　4、跟光碟學習肚皮舞的壞處？
　　肚皮舞的流行著實的像刮了一陣狂風，市面上的肚皮舞光碟種類多到不可勝數。但是在沒有學習過肚皮舞的情況下，貿然的買下光碟回家照著練習。這樣的做法其實存在著許多誤區。
　　練習肚皮舞強調的是特定的肌肉群的運動。所以看光碟模仿存在著以下幾個的誤區：
　　a、在不知道自己的身體狀況去到什麽程度，又不知道自己能不能完成這樣的動作時，沒有現場的正確指導會造成拉傷韌帶和拉傷肌肉組織，嚴重的話，還會出現關節受傷。
　　b、當你做某個動作時，沒有人告訴你這個動作需要注意什麽地方；也沒有人告訴你這個動作完成的正不正確。光碟裏雖然有解說，但是是針對普遍人的身體機能，而不能專門針對個人的身體情況，當個人有疑問的時候，光碟解答不了你的個人疑問。
　　c、初學者領悟不夠的話，會不知道應該怎麽做。慢慢的會發現，練習一段時間後依然沒有效果，因此會存在對肚皮舞的誤解，覺得這個舞蹈其實並不好，而産生了負面的看法。
　　d、在不知道自己做錯的情況下，還繼續做下去，嚴重的話會出現反作用。例如一個擺胯的動作，可以用腹部的力量、臀部的力量、大腿的力量去完成。雖然視覺效果是一樣的，但是當你用不同部位去練習的話就會有不同的效果。如果這個動作強調的是用腰腹部的力量去完成，而用了臀部的力量去做，那樣會造成臀部受損。
　　5、肚皮舞可以減腰腹的原理是什麽？
　　答：當你重複的去運動腰腹部這組的肌肉群時，這個肌肉群就在進行一個脂肪燃燒，和一個體態的調整，這樣你的肌肉才會強壯起來。而在做這些運動時以20分鍾爲一個最低的運動時間，因爲20分鍾以上的運動才會完全開始燃燒你體內的脂肪。
　　6、在進行肚皮舞練習時需要注意哪些方面？
　　答：
　　A、與運動一樣，在運動之前和之後的1－2小時不要進食太飽，可以吃少量的東西，以不至于空腹産生頭昏等情況。
　　B、練習肚皮舞的時候要裸足，而且腰腹部一定要裸露出來，這樣做的好處可以看到自己的動作姿勢正不正確。
　　C、還有一個很重要的東西，就是需要一條腰帶。腰帶是肚皮舞最主要的一個特色，象征著肚皮舞的。腰帶還可以給初學者增加對肚皮舞的觸覺，練習起來更加有感覺一點。
　　7、肚皮舞除了可以減腰腹之外還有什麽好處嗎？
　　答：由于肚皮舞是腰腹的運動爲主，所以對身體的內髒與器官的生成代謝和系統循環有很大的幫助。例如生完孩子的朋友，可以幫助收緊腰腹的肌肉，強壯肌肉組織減去腰腹贅肉。
　　8、肚皮舞的運動一個星期做多少次比較好？
　　答：如果是減肥目的性很強的話，希望每星期能有4天的時間做肚皮舞的練習。
　　9、身體協調性比較差的人可以練習肚皮舞嗎？
　　答：身體協調性與練習肚皮舞其實是沒有沖突的，練習舞蹈本身就是增強和提升身體的協調性。只要不存在一個心理壓力，怕自己跳的不好，難看等，放松地投入，其實這些動作在進行兩三次後就會有一個新的感受。
　　10、有哪些人群是不適合跳肚皮舞的？
　　答：由于肚皮舞是一種舞蹈運動，在肺活量上有一定的要求。而心髒並高血壓、哮喘患者、癲諫、手術後傷口未曾愈合者都不適合練習肚皮舞
　　【土耳其肚皮舞】
　　土耳其肚皮舞在演繹的過程中的兩種形式，一種是民族舞，一種是表演舞。民族舞講求形式、習俗、傳統和舞姿。表演舞則是個人的發揮和創意，適合在舞廳或者酒廊表演，無拘無束自由瀟灑。在土耳其，這種舞蹈早已演化成爲純粹的表演舞蹈。因爲舞蹈者利用肚皮擺動臀部、腹部、胸部，並且妝扮得性感迷人。但是，肚皮舞其實是一種具有文化特色的舞蹈，像唐朝的宮廷舞蹈一樣，曾經也是倍受青睞的皇家舞蹈。
　　【肚皮舞柔媚減肥法】
　　相傳古埃及有一位美豔女子，結婚多年卻未曾生育。爲了祈求孩子的降臨，女子來到神廟前祈禱，對著神像跪拜、扭腰、擺臀，好似舞蹈一般美麗。女子的婀娜舞姿使在場的祭司們爲之傾倒，隨即稟告了法老。于是法老就把這個舞蹈作爲祭祀專用，頌揚神秘的生命。這就是最早的“肚皮舞”，這些可以從3500年前的古埃及壁畫中找到佐證。
　　如今，肚皮舞已經變成了女人們瘦身的秘密武器。　
　　Ａ、舞蹈要點　
　　教練謝微指出，擺、抖、繞、頂等爲肚皮舞的主體動作，主要是腰腹部的運動。在舞蹈中，上身下身要實現動靜分離，即上身動則下身基本不動、下身動則上身基本不動，這樣可以達到局部強化鍛煉的效果。謝微同時指出，因爲是沒有高沖擊的運動，肚皮舞的緩沖損傷可以減到很低，而且習舞者可以根據自己的狀態和能力自我調節動作的頻率和幅度，因此易操作而安全性高。　
　　在一節一個小時的肚皮舞課程中，前３０分鍾爲預熱期，主要進行基礎動作訓練；然後是２０分鍾的有氧訓練，這是減脂階段；最後１０分鍾爲放松階段，在舒緩的音樂中進行一些放松練習。　
　　Ｂ、瘦身效果　
　　謝微說，肚皮舞減肥的重點部位主要是腰、臀、腿、背和臂，幾乎每個扭擺動作都有瘦身作用。　
　　肚皮舞能充分塑造腰腹部的柔韌性。肚皮舞很多動作都是胯部的提擡，以及腹部呈圓圈或者是上下的運動，經常訓練能使腰部更加靈活，線條更加優美。　
　　整個舞蹈動作都在有效地收緊全身線條，這就可以減去手臂、臀部、大腿的贅肉。　
　　在跳肚皮舞時，舞者需要常擡起腳後跟光著雙腳在緩步前行中表演動作，這還有助于練出一雙結實的小腿。　
　　肚皮舞還是一種全身的運動，可以讓你的腿部、臀部、肩膀以及頸部都得到充分的活動，從而提高身體的彈性和柔韌性。
　　Ｃ、經典動作詳解：　
　　第一式　女神　
　　動作要領：兩上臂平舉，與肩平，前臂稍高，與後臂成大于９０℃的角；手掌向外翻，五指並攏，盡量壓到與地面平行；兩肩外展，雙臂對稱。　
　　瘦身指向：肱二頭肌、肱三頭肌、背肌　
　　第二式　頂胯　
　　動作要領：利用腹肌前收胯關節，腰胯兩側分別向前頂。　
　　瘦身指向：腹肌、胯關節靈活性　
　　第三式　駱駝　
　　動作要領：立胸並向前頂，移到最大幅度時收腹，向下壓下腹肌，依次循環。　
　　瘦身指向：背肌、小腹　
　　第四式　八字繞環　
　　動作要領：一個胯關節向前移動，劃個弧行後向後，另外一個胯關節朝前，依次上下蠕動。　
　　瘦身指向：臀部、側肌
http://baike.baidu.com/view/17138.html?tp=0_11

練‧戀‧舞 Step By Step  2009/03/27 

導演： 郭珍弟 
演員： 蔡淑臻 張孝全
　　影片短評
支持國片，請從買票進戲院看起，這就是愛台灣
有點淺... 老人們演來自然生動，蔡也還算到位，張孝全卻沒啥進步
推薦帶父母去看!! 感動加倍~
　　劇情簡介
《扶桑花女孩》台灣版，本片獲得雲林縣補助，全片有超過九成的場景都在雲林縣拍攝，諸如古色古香的西螺老街，浸信宣教神學院等知名雲林景點。
生命看來好像不會再有新鮮事，但每個老人卻仍有自己私密的欲望。三十出頭的看護劉必然（張孝全飾）洞悉老人的慾望，也總是盡量以不合常規的方式去滿足他們的慾望。無意間一位美麗高挑卻冷若冰霜的女子出現了，她是鎮上新來的舞蹈老師-吳如萍(蔡淑臻飾)。大夥透過窗戶看到她曼妙的舞姿，都深深的被她吸引，這群愛跳舞的老人們更是不由自主地打起拍子來。
老人們決議請吳如萍來教他們跳舞。而這位突然來到的舞蹈老師似乎燃起了所有老人的生機！裹著神秘面紗的吳如萍身世為何？她為什麼來到這個小鎮？這個夜晚，她的車子被三個陌生男子砸了，但她並不報警，是否另有隱情？
經營不善的養老院危機悄悄來臨，台北的基金會正醞釀著將它出售給財團的陰謀，院長指示快快把老人們安置到其他地方，而所有人卻都想留到養老院的最後一天。為了不留下任何遺憾，老人們決定參加國標舞比賽，於是大夥開始使盡各種奇招，想辦法藉著跳舞來為生命留下最後一道閃亮的火花…
除了由張孝全與蔡淑臻擔綱演出外，電影公司還特別商請曾獲首屆台語片金馬獎最佳女配角的洪明麗，飾演劇中風韻猶存的退休舞場大班，並請到贏遍國內外各大舞蹈比賽的「中華民國體育運動舞蹈總會」劉渼麗老師指導。
電影由曾以《跳舞時代》勇奪金馬獎最佳紀錄片的郭珍弟執導，蔡秀女、黃茂昌擔任監製，《練‧戀‧舞》原名《呼拉舞伴》，劇本之前榮獲新聞局廣播電視事業處「優質高畫質電視節目徵選－電視電影類」的補助，在評審過程中受到評審的肯定與鼓勵，於是決定改拍為電影。
　　關於片中的角色演員
1975年出生的蔡淑臻，國小曾經是跳高選手，因為長期的練習使她出落成模特兒的身材，也因此很順其自然的淑臻進入模特兒圈，並且加入國際知名模特兒公司-伊林

《練．戀．舞》：消費情與欲文：藍祖蔚

關切老人情欲，是《練‧戀‧舞》的深情用心；但是不經意消費起老人情欲，則是《練‧戀‧舞》的閃失了。
《練‧戀‧舞》中的要角是一群老人院生活的老人們，為了讓老人的生活有些不一樣的滋味，看護張孝全於是安排大家到遊樂場嬉戲，再到小鎮遊覽，而且來到了一家女性內衣店。
男人來到女性內衣店的心理動機大致有三：一，為家人／情人添購用品；二，好奇嘗鮮；三，醉翁之意不在酒，意淫成份居多。單身的老男人們來到女性內衣店，第一項動機幾乎不可能，二三選項則看角色而異。
偏偏，這群老人以及年輕的看護張孝全卻是在這裡遇見了美麗的蔡淑臻。
用內衣和美女做連結，通常會油生風情萬種的力量，但是曖昧的影射騷動，卻也很容易誤偏閃失了。
內衣可以包裝或烘托女性的婀娜身段，也因為內衣有貼身特質，內衣的曲線往往就 能帶動人的遐思，《為愛朗讀》的少男初次來到少婦家中，就看到她正拿著熨斗在熨內衣，手指、熨斗和內衣的對話，激起了少男的春情想像；《練．戀．舞》的老人們獨居久已，乍見鮮豔多姿的時髦內衣，除了眼睛和嘴巴的驚歎外，心頭也自然會起了些桃紅綺思。
電影女主角蔡淑臻在此情此景中首度亮相，自然是想要透過男人的想像與現實的驚豔，完成電光石火的震撼效應，但是眼見店裡有這麼多的無聊男子，即使蔡淑臻一直低調，冷酷沒有開口，但是她同樣也沒有閃躲那些釘著她直看的好奇目光，她是故意放電？還是不懂人情世故，只自顧自地找尋自己的衣著配件？不巧的是，她只有穿梭，沒有挑揀，她的出場，成了一次太過巧合的奇遇，卻模糊了她的人格特質，觀眾很難理解這位不愛說話的沈默美人，如果只想獨善其身，又何以眼見前頭有一群迷路狂蜂，卻沒有避開，而是直接飛了進去？
美女讓人看了開心，美女也同樣讓人起了想望情思，《練．戀．舞》安排張孝全和蔡淑臻在這樣一個強調女性內在美的空間中相遇相識，坦白說，未必合乎浪漫的憧憬，反而誤踏了消費情欲的地雷。如果，少掉這一場內衣店的戲，讓老人們在拜訪小鎮時，聞見舞曲，再從窗景中窺見蔡淑臻的曼妙舞姿，不是同樣可以產生驚豔的效果嗎？
看似尊重老人情欲，要以最幽默風趣的手法表達黃昏老者對青春胴體的懷念，卻意外盪漾出更肉欲的連結，就是《練．戀．舞》陷入的第一種情欲迷思了。
第二層迷思則是在片尾才豁然開朗的同志情懷，老演員田明飾演的軍人老唐，一直篤守軍中規矩，卻也把自己的同志情懷藏得密密麻麻的，不讓外人窺見，直到片尾，觀眾才看見還是海軍小兵的少年小唐，也曾穿著水手服，踩著舞曲旋律，與另一位海軍同事快意暢然地在舞池間模擬起舞，原本各自獨舞的人影，最後變成手握手，臉對臉的雙人舞，你可以說那是同為天涯愛舞人的臭味相投，也可以理解那是同志情人最曖昧的肉體呼喚。
只不過，這對同志情人的戀情並不合符軍中禮教，不可能，也沒有膽識曝光，只能期待出現，這也是老唐終於接到老情人的遲到情書時，淚水才會決堤，才會願意更換禮服，重返舞池的心情，愛情復甦了，枯萎的生命也有了重生契機，這樣的情人邏輯並不出人意料，偏偏《練．戀．舞》卻在片尾時成為由總統福証的第一對同志伴侶。
我從不岐視同志，但是《練．戀．舞》在最後五分鐘才連續拋出的兩記同志戀情變化球，卻讓我有如鯁在喉，不吐不快的驚訝，關鍵不在同志結婚不對，也不在軍中戀人是同志，而是編導把同志當成化學藥品，帶出一個接一個的意外，前面的鋪排不夠，後面的意外效果就不強，說不好一個同志情愛故事，同志情的轉折因而就成了只能製造觀眾錯愕的未爆彈。這樣子來消費人生情欲，不管是老人或同志，都讓我的眉頭縐得緊繃繃的。
http://eweekly.atmovies.com.tw/Data/212/22122254/

《芭蕾少女》日本年度勵志感動鉅獻

如果你看過《扶桑花女孩》，就更不能錯過今年日本年度勵志感動鉅獻《芭蕾少女》，黑木梅紗為了演活電影中芭蕾舞天才少女昴，經歷了一連串艱辛的訓練並極速成為一名芭蕾舞者
 如果你看過《扶桑花女孩》，就更不能錯過今年日本年度勵志感動鉅獻《芭蕾少女》，黑木梅紗為了演活電影中芭蕾舞天才少女昴，經歷了一連串艱辛的訓練並極速成為一名芭蕾舞者，挑戰曾在《扶桑花女孩》中以精湛舞技讓大家印象深刻的日本女星蒼井優。
 《芭蕾少女》可謂近年最受矚目的跨國合作電影，由香港、日本、韓國及新加坡四地不同公司共同投資打造。除了龐大的後盾之外，更集合了各地的台前幕後強勁人馬！台前演員不止有日本人氣偶像新星黑木梅紗及天后級女演員桃井薰外，更有韓國女演員、高雅羅及客串的超人氣組合東方神起！幕後有香港著名導演李志毅之外，更邀到《不夜城》做美術指導的種田陽平；以及日本名導黑澤明女兒黑澤和子擔任服裝設計！
 以《不夜城》、《魔幻廚房》享譽日本的著名香港導演李志毅執導新作《芭蕾少女》，由日本人氣偶像黑木梅紗及國寶級女演員桃井薰主演。改編自日本著名漫畫家曾田正人同名人氣漫畫《昴》，講述少女昴，如何成長為優秀的芭蕾舞者的奮鬥故事。該漫畫從2000年開始就在小學館的漫畫週刊《Big Comic Spirits》連載，共有11集，發行量累計超過了180萬冊，目前在台灣東立出版社發行的《昴》已發行到第4集。日前，「Jolin」蔡依林為新歌挑戰芭蕾舞高難度的「鞭轉」旋轉絕技，已引爆「芭蕾」炫風，而臺灣將於五月二十七日上映由黑木梅紗主演的《芭蕾少女》，勢必將會帶起另一波「芭蕾」風潮！
　　本片除了令人興奮的幕前幕後陣容，更破天荒邀請日本天王天后級的樂隊及歌手主唱多首電影歌曲，像是日本性感歌姬倖田來未及日韓歌壇小天后BoA都為電影獻聲，並推出電影單曲專輯！而其中最引人注目的，莫過於紅透全亞洲的韓國組合「東方神起」，除了是電影主題曲的演唱者，更親自創作出「Bolero波麗路」這首主題曲！本電影單曲於日本推出時，一開賣便登上Oricon單日銷量榜以及第一週Oricon銷量榜第一位！電影主題曲一出輯就登上第一位可說是日本電影史上第一次！東方神起對自己創作的歌曲「Bolero波麗路」能夠成為電影《芭蕾少女》電影主題曲感到很驚喜，並坦言對此這首歌有很大期望：「我們本身非常喜歡這部漫畫及故事，對於故事女主角昴那種不畏任何困難，都要堅持完成夢想覺得非常感動。因此更親自作曲作詞，希望能將女主角那份心情表達出來，現在看到大家這麼支持及喜愛這首主題曲都很感動！」
　　除了主唱《芭蕾少女》的主題曲，東方神起更於片中客串，粉墨登場出演一隊著名樂隊，可說是演回自己！於戲中更勁歌熱舞，帶起戲中其中一個高潮！東方神起笑言客串無難度，皆因演回自己！「能夠於自己喜愛的電影及故事中演出和唱主題曲，真的非常高興！我們相信這部電影《芭蕾少女》絕對能撼動所有觀眾的心！」。