《Last Smile, First Tear》是一套話劇。

除了朋友邀請外，吸引我的是標題「你有多害怕去愛  就有多渴望被愛」，當然男女主角也是主因。

從標題看，我期待這是個愛情故事。

完上半場時覺得主旨已離「愛情」很遠，但仍期待它會在下半場twist回主題，但事與願違，從多方面看這標題與劇本可以沒多大關係，雖然說有關系也可以有關系。

我感覺被騙。這足足令我對此劇降了狠狠的一個grade。

被騙的程度是怎樣呢？舉一比喻：

感覺好像明明鋪頭前斗大寫著「香芒夏日消暑新推介」，然後進鋪了，看見推介的都是預料中的消暑飲料，在menu一直找「香芒」二字，才發現沒甚特別東西和芒果有關，就問：「香芒推介在那？」

答：「推介裡有芒果飲料啊」

「下？得兩樣？西米露和沙冰？」

答(理所當然地)：「是啊」

那為什麼要叫「香芒夏日」還要「新推介」呢？

這叫做包裝啊，白癡。

好，最不滿的事情說完。

其實綜觀來說這劇雖不至好，但亦不差，起碼主題上有下功夫在一些具爭議的項目上，除掉商業包裝，其實主題是嚴肅認真的，W劇作社的一向風格，也是我欣賞的地方。

連會場外專賣的Tee也印著的Just Believe當然是最主要重點。這本是個很具發揮潛力的主題，但在我看來卻表達得有點拖泥帶水，其一敗筆就是同一點子重覆太多次了，而當中並沒有恰當的連貫性，令人對Just Believe只有表面概念而不到Point。其實這Concept可用林夕的歌詞：「風景不轉心境轉」來概括，意思就是即使一些事情不能改變，但我們可以改變自己的心境去面對它。劇中多次出現Just Believe的情況都是在面對一些不能解決的事情時的一個阿Q精神式的處理方法。

以Just Believe去改變自己的心境去面對自己生命中的桎梏，遂成為此劇的主線。此一連繫我是到最後兩節時才能融匯的。專欄作家高慧然說：

「恨比愛長久。愛一個人，可以在半年內放低，恨一個人，怕是半輩子也放不低。」

但劇中以過來人口吻一句：「十數年前的事，還是影響你現在人生的原因嗎？那只是藉口！」聽到此話時我心頭一酸，感受到了劇本意欲帶出的意義：

「以曾經發生的不幸事件去成為現時的羈絆是懦弱的生存方式」

人應該向前看，所以到最後，母親再婚並為丈夫的殮葬費不惜尊嚴乞求兒子，女主角終放下十年珈鎖開始新生命，而男主角亦拋下一段早褪色的關系，扛上應負的責任，重新上路

。在我看來，那「向前看」的積極態度才是此劇的最重要主旨，而Just Believe，是在我們絕望時所能夠倚靠的一種信仰；阿Q地說服自己繼續向前進，即使有時候，這做法是多麼的脫離現實，但正正就是這短暫的自我流放令心靈重新得力，面對本來不能承受的壓抑。

即使話劇很昂貴，但我總是覺得值回票價；因為當中所有都是真正的演出，在當中我能感受到整個製作所迸發的生命力，那種熱度總能溫暖我。

話劇和其他藝術一樣，有好看的、也有不好看的。但在完場謝幕時我都由衷地敬佩這批逐夢者，每次看見梁祖堯謝幕時的眼神，都令我確信這世界還有夢想，還有為了夢想不斷拼搏的人。

所以看話劇對我來說有一種儀式般的功能，和進電影院一樣：

是為了從俗世中暫且脫離，脫離到那裡去並不是重點。當然如果能從戲劇的世界提取甚麼出來真實世界並能賴以照明，會是更好更幸運的事。

但其實本身是為了尋求安慰，或者逃避。

我就是這樣子活過來的。

每當我懷疑自己是否有在浪費自己時，話劇本身的生命力總能讓我感受到，我要為了自己而燒得更火更旺，而當中的共鳴亦安慰著我：

我並不孤單。

有一大籃子的人在同一條路上呢。