2001-05-06 11:16:46scarcitor
Graffiti Master - Stephen Sprouse
相信眾潮流信徒們近來對graffiti這個字一定不陌生。Bottega Veneta的woven leather bag﹑Moschino的t-shirt﹑Alice Roi的high heels都爬滿了graffiti…另外當然還有大家最引頸期盼,還沒正式上市就先斷市的Louis Vuitton graffiti bag。而出手幫Louis Vuitton「提字」的Stephen Sprouse自然是紅透半邊天,成為這季最hot的一個名字,隨便寫幾個字母雜誌都搶著刊,宛如是西方版的王羲之再世。常帶頂黑色毛線帽,留著一撮山羊鬍的Stephen Sprouse老兄,老把自己的手臂當畫布,用黑色的marker寫了一堆名字和電話在上面。雖然已年近半百,長的卻像卡通人物,看起來似一隻精靈。Graffiti沒有「蘭亭序」那麼高深內斂,強就強在淺顯易懂,是二十世紀pop art文化的重要表徵。如今成為這季大熱的追捧項目,當然只是暫時性的,但倒比之前的logomania有看頭的多。
能在紐約這個充滿創意但也不忘商業考量的城市中存活,Stephen Sprouse當然非等閒之輩。1953年在俄亥俄州出生的他,本來在印第安納州的Rhode Island School of Design學設計,但學業只完成一半,就在1972年來到他一直嚮往的紐約,並在短時間內就混入當地的藝術﹑時尚圈。那時候的紐約正值pop art和punk music盛行之際,heroin就像太白粉一樣普遍。當時的糜爛的夜生活大致可分為兩掛;其一是在uptown由Roy Halston和美國pop art老祖宗Andy Warhol常出沒的Studio 54為主。另一掛是downtown的CGBG和Max’s Kansas City,也就是眾punk band的聚集地。深受punk音樂和文化影響的Stephen Sprouse比較偏向和downtown那群punk為伍。Stephen Sprouse和他那時的鄰居Debbie Harry (70年代走紅的punk band – Blondie的成員)相當要好。他不但幫她把表演用的設備搬到CGBG,還幫她設計表演的衣服,也因而漸受人矚目。同時他也在Halston當drawing assistant,不過以Stephen Sprouse的才華,只在Halston底下做事當然不夠看;後來可能因發展空間有限以及和Roy Halston意見不和,便離開了。
在80年代,正是Keith Haring和Jean-Michel Basquiat發威之際,紐約街頭到處可見graffiti,Stephen Sprouse亦相當欣賞這兩位塗鴉大師的作品。Stephen Sprouse也和Keith Haring合作一系列Bible image的作品。1984年,在Steven Meisel的幫助下,Stephen Sprouse創立了自己的品牌並展出他個人的clothing collection。Stephen Sprouse勇於創新,專注他喜歡的元素於設計,使用op-art的視覺效果,並將graffiti﹑video image﹑hip-hop帶入high fashion,當然還有他最出名的Day-Glo collection。還記得98年Prada剛推出「紅標」sports line時大量使用Velcro,曾引起一些穿慣扣子的「保守派人士」議論紛紛。但其實有什麼好大驚小怪的?Prada是不會有什麼驚世駭人之作的,Velcro在high fashion的使用Stephen Sprouse早就搞過了。
從1984年後,Stephen Sprouse已和Andy Warhol成為很好的朋友,常一起吃飯﹑討論彼此的創作。Andy Warhol對Stephen Sprouse的影響很深,也很支持他的創作,給了他很多靈感。Stephen Sprouse一直想將Andy Warhol的作品運用到自己的collection,他後來終於鼓起勇氣問Andy Warhol,希望得到作品使用授權。就在Andy Warhol過世前兩了禮拜,Andy Warhol給予Stephen Sprouse他作品的使用權,而這也是他們最後一次談話。如今,Stephen Sprouse也是唯一有權力在collection上使用Andy Warhol作品的人。
Stephen Sprouse在藝術的涉獵很廣,painting﹑photography﹑multimedia design…樣樣都來,並不限於設計於他個人的clothing collection,也因此在90年代後較少有collection的新作發表。最近的是在Winter 2000發表,使用99年火星登陸的影像為主題的collection。所有衣服上的print皆為3-D影像,每個看秀的人都要戴上特殊的3-D眼鏡來看清是怎麼一回事,一貫Stephen Sprouse的風格。至於他最新的動向是和美國太空總署NASA合作,為NASA做space station構思圖,大玩digital image和space graffiti。
回到這季的Louis Vuitton,起源於去年潮流教主Marc Jacobs決定這季讓大家瘋狂的theme是graffiti,因而透過一位彼此的朋友找來Stephen Sprouse為Louis Vuitton效力。當Stephen Ssprouse在巴黎和Marc Jacobs一起設計時,還專程飛回紐約一趟只為了買他畫graffiti慣用的marker。除了graffiti bag之外,Stephen Sprouse也幫Marc Jacobs為Louis Vuitton設計了鞋子和負責這季布料的創作。另外看看這季Louis Vuitton裙子上那朵朵綻放的黑色綑邊玫瑰也是出自Stephen Sprouse手筆。這些玫瑰是他從日本衛星電視上用digital camera拍下的靜止畫面,再經Photoshop處理而成。Marc Jacobs實在是好眼光,看現在Louis Vuitton店裡的waiting list更證明他這個潮流教主不是當假的。不過,以潮流追捧更新的速度,相信不久的將來就會有新「聖品」讓大家捧了,很多人又會忘記graffiti這個字怎麼拼。其實現在是個大好機會來認識以前鮮少在Vogue﹑Elle ﹑ Bazaar這些「主流」雜誌中出現的Stephen Sprouse。唉,錯過了可惜啊。
能在紐約這個充滿創意但也不忘商業考量的城市中存活,Stephen Sprouse當然非等閒之輩。1953年在俄亥俄州出生的他,本來在印第安納州的Rhode Island School of Design學設計,但學業只完成一半,就在1972年來到他一直嚮往的紐約,並在短時間內就混入當地的藝術﹑時尚圈。那時候的紐約正值pop art和punk music盛行之際,heroin就像太白粉一樣普遍。當時的糜爛的夜生活大致可分為兩掛;其一是在uptown由Roy Halston和美國pop art老祖宗Andy Warhol常出沒的Studio 54為主。另一掛是downtown的CGBG和Max’s Kansas City,也就是眾punk band的聚集地。深受punk音樂和文化影響的Stephen Sprouse比較偏向和downtown那群punk為伍。Stephen Sprouse和他那時的鄰居Debbie Harry (70年代走紅的punk band – Blondie的成員)相當要好。他不但幫她把表演用的設備搬到CGBG,還幫她設計表演的衣服,也因而漸受人矚目。同時他也在Halston當drawing assistant,不過以Stephen Sprouse的才華,只在Halston底下做事當然不夠看;後來可能因發展空間有限以及和Roy Halston意見不和,便離開了。
在80年代,正是Keith Haring和Jean-Michel Basquiat發威之際,紐約街頭到處可見graffiti,Stephen Sprouse亦相當欣賞這兩位塗鴉大師的作品。Stephen Sprouse也和Keith Haring合作一系列Bible image的作品。1984年,在Steven Meisel的幫助下,Stephen Sprouse創立了自己的品牌並展出他個人的clothing collection。Stephen Sprouse勇於創新,專注他喜歡的元素於設計,使用op-art的視覺效果,並將graffiti﹑video image﹑hip-hop帶入high fashion,當然還有他最出名的Day-Glo collection。還記得98年Prada剛推出「紅標」sports line時大量使用Velcro,曾引起一些穿慣扣子的「保守派人士」議論紛紛。但其實有什麼好大驚小怪的?Prada是不會有什麼驚世駭人之作的,Velcro在high fashion的使用Stephen Sprouse早就搞過了。
從1984年後,Stephen Sprouse已和Andy Warhol成為很好的朋友,常一起吃飯﹑討論彼此的創作。Andy Warhol對Stephen Sprouse的影響很深,也很支持他的創作,給了他很多靈感。Stephen Sprouse一直想將Andy Warhol的作品運用到自己的collection,他後來終於鼓起勇氣問Andy Warhol,希望得到作品使用授權。就在Andy Warhol過世前兩了禮拜,Andy Warhol給予Stephen Sprouse他作品的使用權,而這也是他們最後一次談話。如今,Stephen Sprouse也是唯一有權力在collection上使用Andy Warhol作品的人。
Stephen Sprouse在藝術的涉獵很廣,painting﹑photography﹑multimedia design…樣樣都來,並不限於設計於他個人的clothing collection,也因此在90年代後較少有collection的新作發表。最近的是在Winter 2000發表,使用99年火星登陸的影像為主題的collection。所有衣服上的print皆為3-D影像,每個看秀的人都要戴上特殊的3-D眼鏡來看清是怎麼一回事,一貫Stephen Sprouse的風格。至於他最新的動向是和美國太空總署NASA合作,為NASA做space station構思圖,大玩digital image和space graffiti。
回到這季的Louis Vuitton,起源於去年潮流教主Marc Jacobs決定這季讓大家瘋狂的theme是graffiti,因而透過一位彼此的朋友找來Stephen Sprouse為Louis Vuitton效力。當Stephen Ssprouse在巴黎和Marc Jacobs一起設計時,還專程飛回紐約一趟只為了買他畫graffiti慣用的marker。除了graffiti bag之外,Stephen Sprouse也幫Marc Jacobs為Louis Vuitton設計了鞋子和負責這季布料的創作。另外看看這季Louis Vuitton裙子上那朵朵綻放的黑色綑邊玫瑰也是出自Stephen Sprouse手筆。這些玫瑰是他從日本衛星電視上用digital camera拍下的靜止畫面,再經Photoshop處理而成。Marc Jacobs實在是好眼光,看現在Louis Vuitton店裡的waiting list更證明他這個潮流教主不是當假的。不過,以潮流追捧更新的速度,相信不久的將來就會有新「聖品」讓大家捧了,很多人又會忘記graffiti這個字怎麼拼。其實現在是個大好機會來認識以前鮮少在Vogue﹑Elle ﹑ Bazaar這些「主流」雜誌中出現的Stephen Sprouse。唉,錯過了可惜啊。