洛夫論散文詩（這一段筆記我是在閱讀新詩的掌紋中看到的），「散文詩不僅產生於它的戲劇結構，同時也歸功於超現實手法的運用，我所謂的「超現實手法」，是暗合中國傳統詩學的；不論李商隱的無理而妙，或蘇東坡的反常合道，都在追求詩中那種既超乎現實形象之外，而又在我們情理之中的藝術效果，前文所謂的「變形」和「物我交感」兩種方式，也無非旨在達成此一藝術效果。」

　　而洛夫對蘇紹連第三本詩集的敘中說〈蘇紹連散文詩中的驚心效果〉：「蘇紹連的出現，意味著中國詩壇一種新的可能，他運用多變的意象和戲劇性的張力，為現代人繪出一顆受傷的靈魂。」

　　鍾順文老師曾說要想寫詩的功力進步，就要看最厲害的詩人寫的作品，詩壇前輩的話屬洛夫營造意象最為傑出，老師便問社員：「你覺得哪一個中生代詩人最有可能勝出詩壇？」若要以鍾老師的水準來想，我認為「陳黎具有潛力。」我會指出陳黎是因為他的詩作有很多突破，像圖像詩；成名作小宇宙意境上處理得細膩，值得一看再看，反覆思索，況且我記得陳黎被票選為當代台灣十大詩人之一，這十人中除了陳黎是中生代外，另一位就是夏宇。

　　有社員搞錯年代，竟說出「余光中」。

　　鍾老師則認為是「蘇紹連」，又是意象勝出。

　　今天，風燈詩社的社課老師便拿出蘇紹連的散文詩，來探討蘇紹連散文詩的奧秘。

　門後 　取自９６／７／２９　聯合報副刊

門後站著的物體，等著推開，等著鞋子的行動有隊伍

的形式；有些裸著的，並不知矇住的眼睛在空間裡移

動，移動進入時間瞬息的感覺；也許門後沒有什麼在

生長，只是那隻懸掛著的手，沒有了位置和形狀。

沒有推開，而是一種從顏色裡發出的力，強勁地塗抹

在門上，變成很軟很軟不能喚回心情的原來模樣；站

在門後的等待，也許就是那種模樣，少女的，少婦的

，幾筆淡淡墨色線條素描的人物畫像，長久懸掛著感

傷。

　　其實下面還有一首＜行樹＞，因為沒有時間討論，在此沒有ｐ出。

鍾：這兩首詩（門後、行樹）在他的散文詩中比較特別。

我現在想：為什麼比較特別？當時沒有人問老師，我想要等我翻閱驚心散文詩後我才能體會。

綠豆：老師，這首詩會是預色詩嗎？

鍾：為什麼你會認為是在寫這方面的？

溫：我自己看完後，若要說成預色詩也是可能的。

鍾：那我們等會讓元凱解釋看看為什麼是預色詩。

以下是社員的看法，因為事隔已久，我已經忘記究竟是誰的看法，不過我還是

盡量打出我有抄下的看法：

　　一開始「物體」，我率先認為是人，但老師卻開闊我們的想法說：「為什麼一定要是人呢？可以是電視，也可以是雨傘… …」要猜出這物體是什麼比中樂透還難。有社員想：「是不是男生想進入女生的內心，但很猶豫要不要進入她的心扉？」這樣物體就有一個較明顯的指涉，物體會等著、會懸掛著手（沒有去開門）是因為他不確定進入後是好或壞。

　　「有些裸著的」有人認為是植物（沒有什麼在 生長）。「它」會不知道、感受不到矇住的眼睛在幹嘛，是因為智慧還不構，是因為還不夠成熟。『穿透的問題』在此被浮上來。

　　「矇住的眼睛」，是自己閉上眼睛還是遭人矇住，是心靈上矇住還是器官上？眼睛在移動應該是心思在出神。

　　手沒有了位置和形狀──一個超聯想，也是詩才有的想法。

　　第二段，「少女的，少婦的」時間上的變化，亦漸漸褪色。

　　總評：蘇紹連的詩戲劇性總是十分強烈，而且他從門外想到門內，是如此之細膩。