今晚,

終於跟一位朋友一起到長春戲院欣賞了一直以來都很想看的一部電影,

”寂寞鋼琴師”

影片內容,

因在之前的文章中已有提到,

所以本篇就不再贅述!

這部電影,

用一種孤寂的氛圍,濃厚地包住了每個場景,

導演的鏡頭在淡淡的手法中,

處處深入且感動了我每條失落過的神經,

片中音樂的使用也都恰到好處,

讓我隨著影片的每分每秒深刻體驗劇中主角”盧卡”內心的寂寞與情緒的激動....

我身旁的友人可能也感受到了我的感動,

很貼心的在片末陪了我在座位上做了一會....讓我心情平復!

看過了這部傳記電影,

我更要大力推薦喜歡音樂或藝術電影的朋友,

一定要親身感受影片種所想表達的情緒,

那種久久無法忘懷的哀傷情緒.....

下面附上影評人藍祖蔚的影評,

有興趣的朋友可以繼續看下去!


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【寂寞鋼琴師】迷人美學

作者：藍祖蔚

寂寞可以透過色彩說話，可以透過音樂傳達，【寂寞鋼琴師】的影音美學極具魅力。

音樂電影要能動人，音樂和傳奇元素都不可或缺，義大利電影【寂寞鋼琴師（Il Disco del mondo: Piano solo）】兩者兼備，再加上各有憂鬱和嫵媚氣質的男女主角以及精緻唯美的構圖，看完電影果然餘音繞樑。

【寂寞鋼琴師】是從真人實事的傳記小說改編而成，主角是有「義大利爵士鋼琴詩人」美譽的鋼琴家盧卡．佛洛瑞（Luca Flores），他的音樂動人，但在卅八歲就懸樑自盡的人生際遇，讓人心驚又心悸，音樂和傳奇元素就在電影膠捲中自由來去，詩情密度飽滿。

盧卡英年早逝的原因是心頭有愧，老以為自己是造成母親車禍殞命的元兇，加上目擊母親的死狀，錐心惡魘從童年就一直烙印在心，導演雷卡多．米拉尼（Riccardo Milani）卻選擇用極美來對照極痛，高妙的美學概念讓【寂寞鋼琴師】有了不一樣的震撼效果。

盧卡深愛母親，一直難忘在非洲莫三比克旅居八年的童年經驗，有母親存在的形影都是既陽光又明豔，藍天白雲藍海白沙灘的背景上，穿著紅色泳衣的盧卡母親因成形成最突出最鮮豔的記憶色彩，對照【寂寞鋼琴師】片尾出現的盧卡家庭影片的真實片段，觀眾就可以明白簡單俐落的美學設計如何讓電影主題格外鮮明。因為絕美極美，所以才讓盧卡魂縈夢繫，才讓盧卡愧疚難安，自責終身。

更重要的是母親也是盧卡的音樂啟蒙人。那天，淘氣的魯卡沒有現身向遠行的父親擁抱告別，他選擇用躲迷藏的方式追著父親的汽車送行，氣極的母親不諒解，不祝他晚安。但是，那天半夜，魯卡被母親的琴聲吵醒，在琴鍵旁他看到母親的眼淚，明白了音樂的力氣，更神奇的是他坐在母親身旁也就能叮叮噹噹地彈起鋼琴，音樂基因和微妙心法，彷彿在那剎那就成功灌頂橫移了。

導演雷卡多．米拉尼的節奏掌控也挺有趣，開場就是成年的魯卡正要彈琴，姿態擺定，氣韻已成，卻不聞樂音，而是悄悄插入童光時光，而且直到惡夢初醒，才是他回到義大利報考音樂學院的現場驗琴，從溫情的巴哈再到龐大激越的拉赫曼尼諾夫，不同風格的兩首曲子時如高山時若流水，具現了盧卡的音樂潛能。
但是【寂寞鋼琴師】的音樂傳奇另外還有兩個層次，首先是他的技藝感動了專攻爵士樂的同學，加他加盟爵士三重奏，於是他一面聽著Bud Powell 的「Tempus Fugit」樂音，一面就能夠整理出樂譜，在琴鍵上體悟爵士樂的精髓，等到他親自上陣演出快板的「秋葉（Autumn Leaves）」，即興又自在，匆匆又圓潤的樂音，不但是他晉樂職業樂團的保証，也是征服觀眾的催眠音符。

其次則是他進入職業樂團之後魅力四射的表演，義大利當紅小生金．羅西．史都特（Kim Rossi Stuart）的詮釋演出極有說服力，琴在神在，人在樂在，全在他的舉手投足間，他專注於音樂，享受樂音的神采，雖然不像杜甫的「觀公孫大娘舞劍」那種「霍如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔；來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光」的威風凜凜，卻也足以讓人如癡如醉，心嚮往之，不但讓女主角珊德拉．西卡雷莉（Sandra Ceccarelli）的一見傾心合情入理，也讓觀眾早早就被他鎮懾住了。

音樂動人，傳奇迷人，望著金．羅西．史都特深邃無涯的憂鬱眼神，【寂寞鋼琴師】的神話至此齊備。