新一代重外表多于內涵是不爭事實，唱片公司培植有外表的新人就是為了迎合市場，
營商者迎合市場是無可厚非的。新一代被視為財路，是因為只要能夠吸納這一群，唱片公司就可以「食老本」。而的確，唱片公司現在正正就是在「食老本」，其中一例是塑造容祖兒為「苦情天后」。新人的市場佔有率大得很，但賣碟收入實在不多。新人的客源絕大部份是青年客，但一部份青年卻湧到網上去下載音樂，這是他們始料不及的，也令其如意算盤不靈光。唱片公司只能將錯就錯，不斷培植有外表的新人，吸引那一部份肯掏腰包的青年客。但這也令今日的樂壇只有表面風光。

是的，容祖兒有的是實力，假以時日就是樂壇大姐大，而有實力的新人也有不少。
但是，這「風光」是建基于不健康的市場環境。論詞壇，
兩個偉文站在高位，不斷用同一方法迎合新一代，不用創新。什麼李俊一、陳少琪仍未有功力銜接得上。
但既然有人buy李俊一与陳少琪的貨，甚至大讚之，林夕為何要再填另一首ShallWeTalk？黃偉文又為何要再填另一首燕尾蝶？乾脆求求其其填多幾首算了吧！反正市場的要求不高，一首普通的詞他們日唱夜唱，一首高質
的詞他們也都是日唱夜唱，幹嗎要填高質詞？

接受「唔走音」就是「識唱歌」這個觀念；接受一首要求女方要轉key的合唱歌；接受一首普通的詞。
記得某位業餘前輩說過：「連MP3音質同CD音質都分唔清o既人唔好話自己愛音樂。」
這就是這群前輩對音樂的執著。活在一個「求其」的年代，有誰理會事情背后的意義？

林夕懂執著，但既然我們也不懂執著，他為何要執著？ 12/8