2014-06-13 01:51:31→☆ 魅格格 ★←
(轉貼)「從《 Let It Go 》跟著音樂出櫃說起：同志國歌和 Gay Icon 」（補：2014.03.06）
出處： http://www.danlan.org/disparticle_46431.htm
MV 視頻：《冰雪奇緣》主題歌《 Let It Go 》 http://www.youtube.com/watch?v=rkpEhZnGs-c
本屆奧斯卡頒獎禮上，迪士尼動畫電影《冰雪奇緣》主題歌《Let It Go》以眾望所歸的勢頭拿下了“最佳原創歌曲獎”。有意思的是，《Let It Go》還被網友們戲稱為“出櫃之歌”，認為它是擺脫束縛擁抱內心的典型之作。藉著這個由頭，讓我們來細數一下那些曾被稱為“同志國歌”的熱門金曲——你可能一眼就能看出來《彩虹》、《勞斯·萊斯》等歌曲會受到同志們歡迎，但你知道，像梁靜茹的《勇氣》和《屬於》、蔡健雅的《原點》、皇后樂隊(Queen)的《We Are the Champions》等名曲也被Gay友們視為“自己人”嗎？直人們請收好下巴，來看看這些被圈內公認的“同志國歌”以及它們暗藏的Gay情結吧！
Lesson 1：從《Let It Go》說起——奧斯卡喜歡，Gay們更喜歡！
《Let It Go》究竟有多火？它能以大熱門的姿態一舉問鼎今年奧斯卡最佳原創歌曲獎就是佐證。它在美國Billboard排行榜連續兩週18名，iTunes排行榜排名第七，堪稱近年來打榜成績最優秀的電影原創歌曲之一。甚至，連中國的社交網絡上也出現了包括台語版、東北話版、四川話版等各種方言版的惡搞視頻。優美激昂的旋律、與角色性格發展的高度結合、在電影中出現時配上的絕美畫面，足以讓每一位觀眾在觀看過動畫電影《冰雪奇緣》後哼唱著“Let it go, let it go”的調調走出影廳。不過，對於宅腐二次元及廣大同誌群體來說，它的暱稱卻是“出櫃之歌”——Why？
原來，電影中《Let It Go》響起的時機，正是片中女主角之一Elsa於眾目睽睽之下首次曝光了自己那能夠製造冰雪的強大超能力之後。她的超能力一曝光，從親妹妹到路人甲都為之震驚，還有人視其為怪物。獨自逃離人群的Elsa只能在雪山上百感交集，一邊唱著《Let It Go》一邊開始各種思想活動，從驚慌到冷靜，從壓抑到釋放，從否定自己到達成內心和解，最後決定坦然正視自己的“天賦”——這一系列的過程，被腦洞大開的網友們評價為：像極了“一個天生就是Gay的人糾結了半天終於公開性取向”的心路歷程。
再加上外型氣質高貴美豔的Elsa在片中始終不近男色，一直到最後陪伴在身邊的也只有親妹子，這種不走迪士尼尋常路的角色設定，也讓有心人感到“女王的性向很可疑”。更加“火上澆油”的是，連本片的主創人員，也在訪談中將這一片段解讀為“(這是Elsa)昂首闊步向前的自由時刻”、“這樣一種時刻，你昂首向前，你說沒有人在看，我並不懼怕我的性向，我不怕我自己，我接受自己的一切”……如此曖昧的回應，簡直是讓大家的浮想聯翩根本停不下來。
Lesson 2：這些歌也出櫃——你知道它們都是“同志國歌”嗎？
在“同志亞文化”的語境中，有一些大受歡迎的流行歌曲被視為擁有特別的象徵與代表意義，而這樣的歌，行話裡叫做“同志國歌”。既然《Let It Go》已經被廣大宅腐二次元及基友們蓋章定義為“出櫃之歌”，那麼我們有理由相信，它很快就會成為新的“同志國歌”。那麼，還有哪些流行金曲同樣會被劃歸到這個範疇中呢？有些機智的直人朋友可能會馬上想起來張惠妹演唱的《彩虹》、何韻詩演唱的《勞斯·萊斯》、范瑋琪和張韶涵合唱的《如果的事》、黃耀明的代表曲目如《春光乍泄》和《禁色》等等。沒錯，它們是。不過，當知道連《勇氣》和《屬於》等歌曲也是的話，可能就會讓直人朋友們驚掉下巴了。為了歸納總結方便起見，我們貼心地將其分成以下四種類型——
因為唱作人：創作者是同道中人(Gay或是同志平權運動的支持者)
如果創作者本身是同志，他們的歌曲理所當然就會虜獲了眾多同道中人，已經公開出櫃的瑞奇·馬丁(Ricky Martin)、艾爾頓·約翰(Elton John)、張國榮、黃耀明、何韻詩等在Gay圈都有一呼百應的號召力，即使他們有些歌曲不是直接表述同性戀情，也有可能被視為“國歌”。英國搖滾樂隊皇后樂隊(的《We Are the Champions》就是典型例子。這首每逢重要體育賽事就會在CCTV5響起來的金曲，在直人們耳中歌頌的是昂揚向上的體育精神，但這首歌的創作者與樂隊主唱弗雷迪·默丘里(Freddie Mercury)的雙性戀者身份，讓同誌群體將此曲同樣當做作為了自身爭取權益、表達驕傲的讚歌。而黃耀明的《春光乍洩》和張國榮的《我》也是典型，這兩首歌並未局限對象，卻也因此被視為同志的代表曲目。
還有一些支持同志平權運動的歌手也頗受同志喜歡，比如美國上世紀著名演員和歌手朱迪·嘉蘭(Judy Garland)堪稱是“教母”般的存在，而她在其電影代表作《綠野仙踪》(飾女主角Dorothy)中演唱的主題曲《Over the Rainbow》，也成為全世界同性戀者的聖歌。她不僅是同志影迷們的偶像，對身邊基友們的友好也是盡人皆知。當年美國的同性戀者用“多蘿西的朋友”(friends of Dorothy)作為彼此辨識身份的暗號，1969年她的去世更引起了西方Gay圈的普遍哀慟，甚至被認為是促成歐美現代解放運動開端的標誌性事件“石牆暴動”的誘因之一。有如此的淵源，就很容易理解為何《Over the Rainbow》的地位會這麼不一樣，由此也促成了“彩虹旗”成為同性戀者與同志平權運動的標誌。
順便一提，除了祖師奶奶朱迪·嘉蘭之外，麥當娜(Madonna)、Lady Gaga、凱莉·米洛(Kylie Minogue)、凱蒂·佩里(Katy Perry)、克里斯汀娜(Christina) 、張惠妹、王菲、張懸、莫文蔚、田馥甄等同樣也是公認的“Gay Icon”(同志偶像)。她們(因被視為“同志偶像”的以女歌手居多)本身並不一定是同性戀者，但通常擁有強烈鮮明的個性與叛逆的反傳統形象，在大眾眼裡富有爭議，這和Gay們的社會境遇與投射性向不謀而合，由此會受到同志圈的大力追捧——總之，鮮明而強勢叛逆的個人形像是這個“俱樂部”的准入標準。這也是為什麼同樣走性感路線，克里斯汀娜是Gay見Gay愛的偶像，但布蘭妮(Britney Spears)卻被一些基友們吐槽“是個bitch”的原因。而那些“Gay Icon”的歌曲很多也同樣順理成章的成為了“同志國歌”，《Vogue》、《Firework》等金曲的江湖地位皆是如此而來。
因為歌詞：這些歌詞都唱到同志心坎上去了
除了第一類歌曲之外，有很多“同志金曲”是因為創作者的歌詞而被同志接受的，這類型的歌曲大多突破禁忌，用詞大膽，表達了邊緣人的勇氣和自我，非常直接。譬如張惠妹的《彩虹》、范瑋琪和張韶涵合唱的《如果的事》、五月天的《雌雄同體》、達明一派的《禁色》、何韻詩《勞斯·萊斯》等等。何韻詩在《勞斯·萊斯》中的描繪尤其直白，她寫道，“能成為密友大概總帶著愛，但做對好兄弟又如此相愛”，便是通過歌詞表現真愛無需拘泥於性別。
此外，有一些歌詞本身並不具有同性色彩，而是聆聽者找到了情感共鳴，因此便被賦予了特別的意義，譬如麥當娜的《Justify My Love》、蔡健雅的《原點》、周華健《傷心的歌》，甚至KTV唱爛了的煽情歌曲——梁靜茹的《勇氣》和《屬於》，都是同志圈公認的“國歌”。它們看上去很勵志很唯美，主題大多是“克服愛情困難”、宣揚“你不是孤單一人”，“煩惱應該拋到腦後”，“自尊來之不易”等等，這讓苦苦尋愛的Gay們迅速獲得了共鳴，並從中找到了認同感。坐擁該類型“苦情歌”無數的梁靜茹，甚至都因此被推舉為2009年台灣同志遊行的彩虹大使！
因為影像和曲風：電子舞曲是Gay最愛，配合影像根本停不下來
除了歌手和歌詞賦予的意義之外，還有很多歌曲因為MV中引用了同性情節、用在了同志題材電影中或者是曲風投同誌所愛而成為“同志國歌”。看過Lady Gaga的《Alejandro》、凱蒂·佩里的《Ur So Gay》、克里斯汀娜的《Beautiful》等歌曲的MV都非常直白，華語部分也有蕭亞軒的《類似愛情》、許志安的《情人甲》、張智成的《暗戀》等。至於電影賦予同性戀色彩的歌曲也非常多，就像五月天的《盛夏光年》本身是一首講述青春期的歌曲，卻因為同名電影而變成男同歌曲，楊丞琳的《想幸福的人》也因為同名電影變成了女同歌曲。蕭亞軒的《夜》則因為電影《夜奔》而大受歡迎。至於被用作過電影《春光乍泄》主題曲的《Happy Together》，它的江湖地位更是毋庸置疑，讓Gay們喜歡得根本停不下來！
另外，由於同誌群體對電子和舞曲的偏愛，很多這類型熱門歌曲乃至歌手也會成為他們的心頭好，除了前文已經提過的凱莉·米洛、Lady Gaga，在內地素有“迪斯科女王”的張薔也是其中不得不提的人物。每次張薔一開唱，那就是全國Gay圈總動員的節奏：去年12月她發行的專輯《別再問我什麼是迪斯科》更是讓眾多同志刷屏，而年底的那場演唱會也成為京城名Gay的聚焦場。看大家互相問候著“原來你也在這裡”，邊跟隨迪斯科節奏舞動，真乃是一道盛景！
Lesson 3：沾點彩虹更拉風投巧裝Gay正流行
這些年來，出櫃的明星簡直是數不勝數，哪怕是在華語圈，勇敢無畏者也越來越多，前有張國榮、蔡康永，後有何韻詩、黃耀明。他們的出櫃雖然曾引起軒然大波，讓聲譽受到一些影響，但終究獲得了大部分人的認同，成為社會平權運動的先鋒代表，獲得了廣泛關注，也贏得了同志圈粉絲的死忠。在華語地區，張惠妹、蔡依林、蘇打綠樂隊等也因為廣受Gay們的歡迎，所以每逢發片或開唱，都有眾多同志捧場，聲勢浩大的程度頗令圈內人羨慕嫉妒恨。
社會發展的大方向如此(不過內地的風氣還顯得頗為滯後)，自然難免也有一些是投機取巧的。既然“斷背”目前仍是一個時髦話題，明星如果想保有話題度，不用非公開出櫃，只要保持一個“疑似斷背”的狀態就行。由此，他們不僅能和傳媒永遠玩著一個“質疑”與“闢謠”的遊戲，還能爭取廣大的同誌群體認同。這其中有真Gay，也有些是“裝裝更健康”，其典型的例子就是曹格。
當年曹格出道宣傳策略一直是從Gay吧入手，新歌發表會就曾在台北著名Gay吧Funky舉行，還常帶朋友去該酒吧玩，興起同志圈支持他的一股熱浪。當時他刻意讓很多歌迷都以為他是Gay，並對他報以支持態度。直到他在2008年金曲獎頒獎舞台上，說了一句“我不是Gay”引起軒然大波，深感被欺騙的同志們以抵製手段封殺他，紛紛拒買曹格專輯，或是購買演唱會門票前一天再集體辦理退票的舉動。這也成為該圈直到現在還津津樂道的典型。
刨除部分試圖濫竽充數的，越來越多的音樂人樂意在作品中歌頌“同志情感”的本質原因，其實是與逐漸開放的社會形態有關係。一方面許多音樂人本身就是Gay，他們越來越希望勇敢做自己，不再被這種“禁忌”束縛——當然其中有些已經出櫃，還有些仍是含羞半遮面；另一方面，大眾意識層面的開放，讓許多人不再對同性戀抱有異樣眼光，很多知名音樂人都宣稱支持同性戀者，成為了為同志爭取社會平權的先鋒，他們身邊圍繞著很多“Gay蜜”，也樂於改善仍有的歧視現狀，更樂意為促進立法呼籲——既然是真愛，為何不祝福？ “撐同志反歧視”的口號，將在娛樂圈越來越響亮。 (策劃/背背山 文/肖旋)