作曲家錢南章以詩人洛夫的詩作入樂，將結合百人合唱團及交響樂團的澎湃音響，傳達詩人的宗教觀與悲憫情懷。這也是兩位國家文藝獎得主再度合作，只可惜洛夫已於去年過世。

這次錢南章取材洛夫的作品《〈大悲咒〉與我的釋文》，前半段〈大悲咒〉由合唱團與打擊樂交錯對話，後半段女高音、演員與沙彌加入演出行列，展現「詩魔」洛夫的犀利想法。

將禪比作屎 超大膽

錢南章說，整部詩作讀來令人震撼，「洛夫非常敢於提出他對於禪的看法，他的詩將禪比作屎，大膽又有禪意。」錢南章又說，《大悲咒》中的「悲」不是悲傷，而是「慈悲」；咒在佛教裡不是「詛咒」而是「箴言」，「透過這部作品，可以了解洛夫內心的生命哲學。」

「人生終究是計畫不如變化快，本來這首曲子是要為洛夫祝壽，沒想到洛夫就過世了。」到今年三月即將滿一年，錢南章說，洛夫曾題字「酒是黃昏時歸鄉的小路」送他，「我收到後就把它放在家裡，現在再看，已經有了摺痕。」

大方給授權 好溫暖

錢南章說他不認識洛夫，「但當我想以他的詩譜寫成曲，洛夫給我很大的溫暖，他分毫不取，而且樂觀其成，這讓我很感動。」

「在我心裡，《大悲咒》這首，就是一部音樂劇場的規格。」錢南章說，他想像中有觀世音菩薩的法相，也有女高音、演員跟沙彌演繹洛夫詩中意境，「樂曲節奏感重，就像是分列式般既規律又有變化。」

「魚‧石頭‧聽禪聲」洛夫&錢南章音樂會將於5月11日舉行，地點在台北國家音樂廳。由鄭立彬指揮台北愛樂合唱團及NSO國家交響樂團演出。

（本文刊於2019/03/10中國時報）

一生投入創作，71歲的錢南章已經重聽，目前幾乎聽不見自己創造的天籟，但錢南章依舊堅持創作，與音樂相伴。錢南章說，對一個教作曲教一輩子的人來說，音樂已經在他的心裡成形，甚麼樂器搭配甚麼音符會出現怎樣的聲響，他都了然於心，因為這就是專業。

錢南章總會在譜子裡寫下「不要實驗」四個字提醒自己，「一個作曲家應該對自己創造的音樂有底，而不是等到演奏家來演奏才知道長甚麼樣子，這是不負責任的，我沒辦法做這種事。」

錢南章說，左耳小時候因為中耳發炎，沒有積極處理，去看耳鼻喉科時醫生總會跟他說耳膜有很長一道裂痕，「小時候沒有治療，現在慢慢就有後遺症出現，現在幾乎聽不清楚，就靠右耳維持聽力。」錢南章說，耳朵因為退化還會聽見許多雜音，他現在都用高科技耳機過濾高頻，維持日常作息。

人生七十才開始，錢南章說現在正是他的創作黃金期，很多邀約創作依舊排隊中，「一首樂曲從創作到演出，中間有非常多的曲折，不會永遠都順利。」

錢南章說他覺得唯一可以準備的是口袋永遠都要有材料，有想法，「機會從天上掉下來的時候，你才接得住。」