出版序１　　陳約瑟

為何不是木瓜裡的青蛙蛋？

 　　▓真摯之筆 

　　在老歐洲的昏黃暮色中，卡夫卡的小說首次映照出現代人的困境，而後這樣瘟氤氛圍醞釀出村上春樹的哀愁咖啡、米蘭昆德拉的鄉愁酒，一杯杯一本本讓當代男女在台灣都會化的過程中浸淫閱讀、聊解焦慮。

但針對台灣風土的茶種究竟何在？

六七年級小中產發皇過程中的觀念斷裂誰來彌縫？

隨著經濟的腳步，台灣都會益發現代化，當代男女超脫父執輩的一味奮勉，首次勤於消費人生與愛情。但卻不免發現我們對愛情、生命的體感溫與歐洲、日本存在著明顯的氣候差異。

不同於歐洲的人本冷僻和日式的靦腆練達。當代台灣男女是熱情於一次次戀愛，卻也一次次大意地和真摯錯身的。

我們怎能一面觀照著西方的思維鏡像而對自己的生命題目視而不見。

小說是為了凸顯生命現實而存在。

飲料是為了提襯生活本質而烘培。

《青蛙裡的木瓜蛋》可說兼具二者之美。（與飲料何干係，賣個關子留待小說自己解謎。）如同溫潤的茶飲、咖啡，在啜飲的同時頓悟自己內在的不安，閱讀本書主人翁阿克的回憶叫我們重新思索愛情在生命中的意義；當然也再次為感情的苦澀驚懾。
 

　　日前收到馬克林為其作序的邀約，筆者與作者固有創作私誼，然不諱言身為類小說中人是否能夠適切評價大眾的／愛情的文本尚有疑義，亦有各種社群意見需要顧及。但在原稿閱畢後便毫無疑問的決定動筆，因為在令人動容的閱讀後，覺得略盡推陳本書之力確實難免。也藉此聊表共修間的祝福。

 　　▓以愛情孕育的生命之卵

　　《青蛙裡的木瓜蛋》題目怪異、玄思滿腹。初讀來不甚光鮮亮麗，但是有如「慢火水煮蛙(慢火能將鍋裡的青蛙在不自覺中煮熟)」。隨著慢火行文，捧卷過半，內心竟給煮得緩緩漾動。

　　不賣弄時尚流利，不玩弄消費符碼。馬克林以溫柔之筆重回生命現場。沒有刻意的在地場景渲染，沒有太多的扁平角色熱場。故事橋段反應正處在青年高原期的作者的儆醒。擁有絕大的意圖要釐清現代愛情的浮光掠影。精心安排的對白恐怕堪為絕色；每每在來往語絲中泛出鋒芒：「…姐身上有半個妳的存在。她死了，妳還活著，可是卻有一部分的東西也跟著死了。」「阿克，你說得沒錯。雖然只有一半，可是，人死過一次後，就不會再想死了。」不時向村上愛情小說致敬（因為這是作者為之感動而不能割捨的），呈現地卻的是差可比擬英倫才子艾倫狄波頓的通達洞見。

　　絕緣於都市強烈的脈衝，主角阿克在虛無中尋找意義，且和時下愛情故事不同，很特異地去談責任、去追究婚姻、甚至去暴露死亡。散文般的構造頗符羅蘭巴特氏之見，文本並未有果核一般的主題，乃是如同剝落一片片洋蔥，每片洋蔥皆有意涵，一片片的劇中人省悟組成全文的實體。

全文配重，初期由於作者猶在做初試啼聲的探索，發展較緩，而後在故事男女作出關鍵決定時漸入高原（阿克和秀玲對位變化所引發）。作者自承：那是幾乎任角色們自己走出自己的心路的結果，而給閱讀者的感動也隨之而來。

　　阿克、津、麻采、柏仔、秀玲，書中人各據有現代人的一方觀點，或者世故婉轉、或者滄桑冷淡、又或者溫情犬儒、又或者犀利無礙，寫得既是作者也是讀者。書中男女一次次的緩慢來往辨證，像是一盞盞路燈一樣的東西，引導著主角不斷的成長和回到生命的初衷。
 

▓勤於說情的當代男子

 　　在媒材普及、創作意識高漲的現在，私所認識的馬克林是很典型的小中產創作人，喝咖啡、玩攝影（贅言一句：人很帥）。時時處在工作狀況內，卻也耽於思考生活的片段。不同於好些過於歡樂的雅痞，這名創作上的鄰人是很負責任的，雖然他很自謙的認為創作未熟（私認為是礙礙含有天份寶藏的，也請讀者勸他再寫下去），但對於小說中的說情道理，他還很認真的問道：「怎麼樣？有沒有道理。」

難免覺得故事中眾人（特別是阿克），很神似馬克林，他有一副新好男人的開放胸襟和溫婉感情，物理相關背景的他禁不住說理清晰，基督徒的忠實基礎讓他在寫愛情時多了份認真，中產的犬儒讓他如此世故於不批判人性帶來的惶惑。這使《青蛙裡的木瓜蛋》全文切切實實的成了馬克林式的文本。

若真是傾內在之作，每個作者的第一本書總是足以洞見其人。

早先筆者工作方便之故曾向出版社推薦馬克林書寫類型小說，這也成了他的第一本出版作品，但是由於這樣的介入，筆者敢於大聲推翻：馬克林真正的第一本書應為您手上此書，謹此祝福他的創作不絕於此。

 出版序2                       愛在月迷津渡時作者  陳魚  

　　曾經有一段時間，我篤定認為，愛情如果美好，一定是因為沒有結果的關係。「得不到的，永遠最美。」電影〈鐵達尼號〉中蘿絲對傑克永恆的思念，不就來自於傑克的死亡，如果鐵達尼號沒有沈，如果蘿絲和傑克結了婚，他們的愛情，最終還是會被時間證明是愚蠢的吧！但世間沒有絕對的定律，包括地球也有毀滅的一天，人的心境，總會永無止境地改變下去，直到死亡。我與現今的妻從結識到結婚，整十年了，我對妻的愛，竟更甚於當初熱戀時。 
 
　　「最愛和真愛是不同的。」馬克林透過小說中柏仔的口說出，不啻是對現代人自以為是的愛情，一記當頭棒喝！

　　因此，我完全體會《青蛙裡的木瓜蛋》這部小說中，阿克與津的愛情，其間有一種純粹，甚至超越了愛情，就像《現在，很想見你》小說中，小巧與澪的愛情，簡直叫讀者的情緒，也一塊延伸到「阿格依布星」上去了；至於消逝了的秀琳，我私下想像她也去了「阿格依布星」吧！馬克林替讀者保留了一份美麗的期待。誠然，期待的心境，其間就包括了受傷的風險，但同時隱藏幸福的機率，人生的樂趣，不就是這麼建構出來的？ 

　　馬克林，肯定是個深度解構愛情的作家，並且深諳愛情與同情的分界。我繼續期待他的下一部大作了。

 　　獻給過去的那七年，摸索愛情的年代。 

這篇小說完成於二○○四年底，我廿多歲，看了一些村上的書，想了一點關於男女間的微妙關係，那時，正值一個理性與感覺猛烈衝突的爆炸點，對於愛情的道理依然懵懂，心中卻有種感動正趨於成熟、膨脹，然後溢滿了出來。我體悟到，若在那一刻不趁機裝盛，某個生命片段的記憶勢必將流失與遺忘，於是趕忙提了筆，寫下一個竭盡溫柔的故事，關於愛情的荒謬與滑稽。
 

名為鳳凰的文學比賽予以動力，助我在短短一個月內完成了它。活著與死亡，完整及殘缺，「青蛙裡的木瓜蛋」這篇小說內容迴繞著這些話題打轉，其中交錯許多看似理所當然的邏輯與直覺性的抽象描述，是筆者隨性而天真的任性筆調，至於小說名字為何如此命取，除了一點惡作劇之外，更有許多諷刺的深意，讀者在文中，可以嘗試去理解那種強烈的情緒對比，和對應的滑稽。
 

文字可以凝結作者的感動。

新釀，一半青澀，一半令我醺醉。
 

　　寫作那年的冬季不算太冷，溫度涼得恰好，寫的過程格外令人享受，縱然筆力青澀，但寫到越後頭，就越發現小說本身已具備生命，它再也不在乎文字的表達，反而主動變成了演出者帶領著我往前看下去，此時的我不單是一個創作者，更是一個觀眾。小小的螢幕上，克哲、津與秀琳等人躍出文字，開始上演真實、無奈、充滿笑與淚的壯闊人生。
 

完稿的那一天，正是2004年的最後一日的早晨，我聽著游鴻明的曲子「一千個晝夜」，靜靜地寫、看這個故事的完結，心中滿懷煦暖的厚重感動，縱然因為鈍劣的寫作能力而讓小說不夠成熟且優秀，但若缺了這份笨拙，這故事就沒辦法真正完美，我感謝這份青澀，它反應了一種誠摯。
 

《青蛙裡的木瓜蛋》的完成，感謝Joker及Zany，兩位小丑。
 

Joker(Demonmk)是高中以來的老友了，雖然如今他我分走兩條不再交集的路，但追尋理想的本心，我想從那個夏天至今、甚至到未來都沒有變。本作名字起先是他替我想出來的，最早也發表在一起創立的新聞站台〝筆、麵包、夢想餡〞上，筆鋒走向亦是他推薦我村上春樹的書後衍生而出。因此無論如何，這部作品有一部分他的靈魂。雖然少，卻確切存在。Zany(偉橋)是陪我完成這部作品的朋友，一同奮戰寫作的袍澤。當我許多次不順即將放棄的時候，都是他鼓勵我繼續下去。他本身也是位深具野心的寫手，所撰《魔界巡狩日誌》及《小丑紳士》亦是難得佳作，承蒙他看得起我這部拙著，讓它得以在我的軟弱與膽怯下穩住腳根，慢慢成長、擴展，逐漸成型為一無悔的小小世界。
 

感謝提督工坊、無名小站版友、圓夢和鳳凰幫等的朋友們，你們予以的指教和支持都是無可抹滅的回憶。也謝謝陳魚及約瑟的作序，光光與映晴兄妹在音樂與動畫上的幫忙、紅刺蝟與薩琳娜的專業攝影、綺芬網站的製作及編輯菜菜、佩宜與蘭茜的辛勞。若本篇小說有幸能讓讀者有了些許共鳴，或是因閱讀文中論述而豁然開朗，相信那是筆者在自我實現外的，真正的感動。
 

馬克林2006/6/12