(影展外面的大草坪，旁邊就是安錫湖Lac d’Annecy，左邊的銀行廣告就是安古蘭2006年大獎得主通代Trondheim的手筆，典型的土豆人造型。)


-楔子-

六月。

家鄉一個多月前正在瘋媽祖，成群的信徒追隨著海洋女神轎子的腳步而行，女神過境之處，想必香煙裊裊，鞭炮聲隆隆。而我，此時站在週日法國安錫(Annecy) 的街頭，所有店舖幾乎都拉下大門，身邊只有寥寥幾位觀光客經過，可以大大方閬a在路邊寫生。然而，這只是暴雨前的片刻寧靜。

隔天早上，歐洲動畫界夏日慶典正式開始。

位於法瑞邊境的安錫城內馬上擠滿來自世界各地的動畫迷與業界人士，吾鄉信徒風湧到北港與大甲等地朝拜媽祖，這裡也來了一堆人瘋動畫。許多居民照樣過他們恬靜的生活，才不管他什麼Pixar、迪士尼、Blue sky等知名動畫公司，淡然地看著城裡草菇般一叢叢冒出來的動畫影迷。當地民眾並不一定想跟全世界的動畫迷人擠人排隊看片，他們寧可在會場外的大草坪野餐，等夜色降下來後，再與親友觀賞免費露天動畫電影與現場音樂會 。

也有民眾去草坪旁的大湖 游泳或做日光浴，身邊可能也都是些說著各國語言的動畫迷，這些影迷唯一的共通點是身上的動畫節證件與招牌包包，如果哪天動畫節會場掉下來一架747，歐洲動畫界不知要折損多少尖兵。當地餐館與旅館忙得樂不亦乎，一個月前打電話訂房，連一些小旅館都可以驕傲地對客人說不，人人趕緊趁這個禮拜大賺一筆，然後就可以好好休息一陣子。

(比利時動畫影集「小村嚇嚇叫」 (Panique au village)主角群)


-主題國荷比盧 小國志氣高-

六月十一日起，第三十一屆法國安錫動畫節(Festival international du film d’animation, Annecy 2007) 正式開幕，依照不知道何時發明的「傳統」，市中心的「好所在」(Bonlieu)主會場內飛滿了紙飛機。鄰座觀眾像吾鄉善男信女一樣，專注地摺著紙，不過他們摺的不是紙蓮花，而是紙飛機，完成後人人將飛機射向主舞台，成功達陣者獲得滿堂掌聲。

每年的開幕片頭 照理都由大會吉祥物「兔兔」(le lapin)主演，這也不知道是何時開始興盛的安錫傳統，影迷們習慣在吉祥物現身銀幕時自動「配音」，炒熱氣氛。今年兔兔告假去，改由牛仔、印地安人與馬開場。他們都是比利時動畫工作室Pic pic André 「小村嚇嚇叫」 (Panique au village)動畫影集 的人物，相當受到歡迎。

Pic Pic André工作室不靠電腦動畫等時髦技術，直接取用日常生活中常見的玩具人偶製作動畫，同一角色準備了幾個不同動作版「替身」替換拍攝，不像傳統偶動畫，使用同一個玩偶移動手腳或身軀等逐格拍攝，緊湊的節奏配上簡單的對話與音效，極為爆笑。

繼義大利後，荷比盧三國(le Benelux)成為今年動畫節焦點，這三個西歐國家雖然不大，但在歐洲動畫界有相當出色的表現，也是安錫獲獎常客。或許為了呼應本屆主題，吉祥物兔兔因此退位，改由比利時Pic Pic André工作室來製作本屆動畫節開場片頭。

(「一千零二夜」(Azur et Asmar)兩位主角Azur與Asmar)

-2007新課題：動畫長片推廣-

除了一般動畫節常見的短片之外，主辦單位今年特別籌畫了動畫長片單元，邀集了十來部長片參展，分成競賽與非競賽兩大單元，希望藉由國際影展這個平台，向歐洲觀眾與業界推廣世界各地的動畫長片。

參展作品來自世界各大洲，歐美與日本佔大多數，也有韓國與泰國片。這些長片大多採3D電腦動畫拍攝而成，有些混合傳統2D動畫，有的則全採2D或傳統偶動畫，各擅勝場。即使連黏土動畫老店阿德曼(Aardman)公司與向來鐵齒的法國導演歐斯洛(Michel Ocelot，「一千零二夜」作者)，新作都採用3D製作，忠實保存了他們的風格，同時營造出更磅礡盛大的場面。

主辦單位並邀請到迪士尼 「羅賓森神奇家族」(Meet the Robinsons) 與「史瑞克三世」等熱門強片搶先映演，Pixar工作室最近剛滿二十週年，主辦單位推出紀錄片The Pixar story，由迪士尼早期靈魂人物艾維克(Ub Iwerks)的孫女Leslie Iwerks執導。

「一千零二夜」(Azur et Asmar) 、「盜夢偵探」(Paprika)與「地海戰記」等已上映的片子也在長片競賽名單中。安錫目前並不採取如坎城等國際影展的做法，要求參賽作品不得在影展之前上映，讓影展獨享全球首映權。大會並同時主辦多項以動畫長片為題的研討會，邀請Pixar、DreamWorks等歐美知名動畫公司製作人、導演或編劇分享他們的寶貴經驗，剛拿到坎城評審獎的法國片「我在伊朗長大」(Persepolis) 、「史瑞克三世」與「衝浪季節」(Surf’s Up)工作人員也與會分享他們的工作經驗。

(蘇西版「彼得與狼」(Peter & the Wolf)劇照，主角的眼神簡直可以殺死許多美眉，真難以相信只是人偶...)


-大獎「彼得與狼」 古典創新交融-

影展競賽得獎名單於六月十六日晚揭曉，短片競賽最高榮譽「水晶獎」(le Cristal d’Annecy)頒給了英國女導演蘇西‧天普頓(Suzie Templeton，1967- )，印證了影展開幕以來流傳的好口碑。她的偶動畫片「彼得與狼」(Peter & the Wolf)同時獲得觀眾票選最佳人氣獎，可說是雙喜臨門。

蘇西2002年的畢業作品「狗兒」(the Dog) 以精練的手法描述一個家庭不能見光的過去，人物精巧有神，整體氣氛營造得當。不但拿下英國影視學院(BAFTA)最佳短片獎與英國動畫獎(BAA)最佳學生作品獎，勇奪歐洲金動畫獎(Cartoon d’or)，也在世界各地影展獲獎連連。

有位英國製片因此注意到蘇西的才華，請她執導「彼得與狼」(Peter & the Wolf)動畫版 。俄國作曲家浦羅高菲夫(Sergei Prokofiev)的「彼得與狼」已經被改編成各種版本，迪士尼也曾改編成動畫，本片據說是第十三種版本。

導演不但親自到俄國考察，好作為人物與佈景設計參考用，人偶、布景製作及動畫拍攝均選在保有手工業傳統的波蘭製作，也動員了許多傑出的偶動畫師。波蘭拍攝現場有六座攝影棚同時進行拍攝作業，劇中森林一景據說就有二十公尺長，好營造景深。不像一般的偶動畫佈景，通常就像劇院佈景般平板。玩偶製作細膩逼真，劇中的彼得與狼等角色即使靜止不動，也炯炯有神，彷彿真有呼吸一般。本片完全採取傳統偶動畫手法一格格拍攝，據說只有在事前準備工作與處理劇中肥貓毛髮時，3D電腦動畫才派上用場。

本片雖然改編自著名音樂劇，導演並不像其他人一樣，急著引進音樂來引導觀眾進入劇情。她先慢慢醞釀與鋪陳，開場一段時間後，音樂才在氣氛轉變下進場加入演出。

本片共花了五年時間完成，其中劇本改編寫作就花了兩年，動畫拍攝花了一年多。導演說，原著劇情相當簡單，也因此她可以加以發揮改編，加入個人詮釋。在追求環保與捍衛自然的新世紀，彼得與狼不一定只能是死敵，兩個生命都有著野性，可以惺惺相惜，相互交心。

此片片長約三十分鐘，是所有競賽短片中時間最長的一部。導演執導手法細膩，敘事節奏緊湊，讓人看得目不轉睛。主辦單位將它排在短片競賽單元之二最後壓軸，之前有好幾部作品談論政治或歷史，步調或沉重或難解，也有人走搞笑路線，看完笑過也就忘了。蘇西的作品放在片單最後，正好「好酒沉甕底」，讓觀眾眼睛為之一亮，也難怪成功捧回安錫影展最高榮譽「水晶獎」與最佳人氣獎。

此片已在2006年金馬影展上映過，蘇西本人也曾隨片來台，或許有可能挾著安錫大獎回鍋，在九月底的國際動畫影展(TIAF)再度上映，如果能夠來場交響樂團現場演奏搭配，那就更過癮了。(待續)

英國導演蘇西‧天普頓。

蘇西與彼得人偶。

「彼得與狼」攝影棚劇照。

蘇西作品「狗兒」(The Dog)：「爸拔，你要把狗狗帶到哪去呢？」

安錫影展主會場---「好所在」(Bonlieu)劇院，果然紅光閃閃，瑞氣千條，彩色河粉條看起來很開胃。河粉條下方的小屋販售安錫影展各式商品與影片DVD，是影迷敗家好所在。

(「好所在」會場旁的圖書館，門口就是今年海報。)

(原文刊登於大辣辣報)