2006-11-17 16:50:04momolife
永遠的集體回億
不論你有沒有時間，都要看下文﹕(霸氣地說或說擇善而故執)
悠長假期十年祭﹕10年《長假》的意義 (2006-11-12 06:05:01)
【明報專訊】 1996年 4至 6月，《悠長假期》在富士電視台播放，至今 10年。從此香港對日本的電視劇文化，重新又再刮目相看（上一浪已屬 70年代的勵志運動劇 廣 告
風潮）；而即使在日本， 10年來《悠長假期》也從來沒有在電視台重播過，主要原因是木村拓哉所屬的尊尼事務對旗下藝人的肖像權嚴格監管，間接令劇集本身的神話經典地位更趨牢不可破。放回日本文化背景脈絡中，《悠長假期》擁有多角度的重要性，就讓我們逐一審察。
創「月 9」電視劇神話
首先，《悠長假期》把富士「月 9」劇（星期一晚上九時播放）的地位推至巔峰，往後可說再沒有同樣級數──又叫好又叫座（藝術水平及受歡迎程度）的「月 9」劇出現。《悠長假期》把之前由和久井映見主演的《 Pure》風頭完全蓋過，而且把日劇文化推衍成為社會話題，當時甚至出現「星期一晚街上ＯＬ消失」的城市現象。受劇集影響所及，也出現大批男子蜂擁去學習鋼琴。另外，木村拓哉飾演的瀨名秀俊所住過的單位，其實是位於東京都江東區新大橋的大廈，由於電視劇播放後大受歡迎，於是大廈乾脆被媒體命名為「瀨名大廈」（ Senaman─ man是 mansion的簡稱），每日來朝聖的遊人絡繹不絕─以上種種，日本媒體把它統稱為「《悠長假期》現象」。
從編劇層面來說，這是北川悅吏子鎖定天下的代表作，加上之前的《愛情白皮書》及《聽不到的情話》（即《跟我說愛我》），她的一線編劇女王地位已不可動搖，後來的《最後之戀》及《美麗人生》等，都只可說是錦上添花的作品，評論界的共識均以《悠長假期》為她的代表作。從藝人方面來說，木村拓哉為求效果完美，於是苦練鋼琴且親自上陣表演劇中的彈奏場面，為他確立實力派偶像明星的地位；再加上山口智子自此之後再沒有接拍任何日劇，更為這對熒幕情侶組合，添加永不可重現的至尊冠冕。
由文本回到社會
交代過《悠長假期》於日本電視劇文化的脈絡後，我想轉而去討論它所代表的族群，於過去 10年的社會流向。在《俗物圖鑑》（台北商周， 99年初版）中，我曾以「花子族」（ Hanako）及 Oyaji-girl（像老頭的女孩）兩種人辦描述概念，來剖析《悠長假期》中小石川桃子（稻森泉飾）及葉山南（山口智子飾）分別所屬的世界，從中也側面勾勒出以模特兒業界為代表的 trendy business之變形走勢。時維 1996年，就讓我們先回溯一下當年前前後後的社會變化。
對於日本的社會分析家來說， 90年代是出現巨變的轉折期。以研究及提出「單身寄生蟲」成名的山田昌弘，於《希望格差社會》（日本筑摩書房， 05年初版第七刷）中便清楚點出 90年代的前後分離現象。他指出日本社會的高度成長期，大抵直至進入 90年代為止，由於生活基本上頗為安定，於是人生的預測性高，大部分人都能達成自己的做人目標。反映在心態上，一般人對前景都充滿希望，把嫉妒心抑壓下去，由是令到社會向前進發的動力較強。但到了 95年前後，社會上正好激起互聯網熱潮，流動電話的銷情迭創新高，經濟上出現了所謂的網絡泡沫；而事情的逆轉關鍵於 98年爆發─山田昌弘以「一九九八問題」來形容當時的現象： 98年的 GNP（國民生產毛額）出現 1％的負增長；政治上由橋本內閣轉為小淵內閣更見頹勢；一年內自殺人數飆升了一萬人以上人次，而且絕大部分是過去社會上經濟命脈支柱的中年男性；網絡泡沫迅即破滅，所謂新經濟體系的謊言立即失去支柱；加上青少年犯罪及學生拒絕上學的現象亦被媒體廣泛報道，日本終於進入了「危機社會」的年代─不安定化的代價就是希望的喪失，於是常人連工作的鬥志都磨滅，由「量的差異」（由經濟層面開始）產生「質的差異」（由職業到生活風格的差異，引伸至社會地位的差異）──這就
小南與瀨名的末日
《悠長假期》中的小南與瀨名，嚴格來說都是自由工作者，當年予人一重時尚及浪漫瀟灑的憧憬。從工作的性質上的區分，其實他們都是 Freeters的一分子─即自由職業者。在 Wikipedia上已有解釋這個結合英語及德語的造字由來（ Free+Arbeiter），而且已指明形容 15至 34歲一代，他們全都在畢業後找不到固定及收入穩定的工作，逐漸被迫成為了無奈的單身族群。在 96年《悠長假期》播放的時期，社會上不是全然沒有經濟爆破的危機意識，然而長期的經濟高度增長，已經為自由化的論調打下堅實的基礎，表面上每個人口頭上都就要為自己負責，現實上撒嬌及逃避意識卻益發顯明（侯孝賢《珈琲時光》中的陽光正好是切合不過的例子，表面上竭力追求獨立去照顧腹中塊肉，現實卻是仍依靠母親下廚準備馬鈴薯燉肉的可憐寄生蟲）。逆向出現的現象是：這群長不大的 Freeters都是篤信命運的一群，結果是誰也沒有認真去看待社會上已出現的危機，大家都對自己說船到橋頭自然直（殘留的安定不變幻覺），於是仍然全心全意去努力以兼職的形式去追逐腦海中的夢想。心底裏完全沒有考慮過夢想幻滅後的真實面貌，外表出眾的女性總覺得會有高收入的男性在等待自己，夢想過後就是另一階段的富裕寄生蟲人生。《悠長假期》後期桃子不斷向佐佐木教授拋
現實中的落水狗
此所以《悠長假期》所塑造的世界，在日本社會的脈絡中絕對有時間限制。當然劇集中的浪漫世界觀─對工作（模特兒業界）、對理想（成為鋼琴家），乃至對感情（微妙的同居關係，好友與戀人的夢幻組合）等的種種遐想，全都是高度經濟成長後所賦予人心的精神質變要求。
只不過若然解拆背後的邏輯，其實一切清晰不過： Freeters在尋找到喜歡的工作之前，一定不會放棄自由工作的生活形態，因為任何妥協及放棄追尋夢想而去踏實就業的舉動，就等於承認當自由工作的日子之意義完全掏空。用相同的邏輯推論，他們對感情及婚姻，同樣都有類似的精神訴求─永遠都有更好的人在前面轉角等待自己，一旦委屈自己接受眼前的戀人，於是就要承擔將來後悔不已的潛在可能。
於是小南的結局是：之前我的說法為當花容不再，便成為口沒遮攔粗粗魯魯的 Oyaji-girl；如果嫌我的分析不夠權威，也可借用日本女性論者酒井順子的社會分析─成為以「落水狗」來揶揄自己的新興中年女性族群（《落水狗的遠吠》），是之為《悠長假期》的神話末日。
所有的《悠長假期》影迷，對不起！
悠長假期十年祭﹕10年《長假》的意義 (2006-11-12 06:05:01)
【明報專訊】 1996年 4至 6月，《悠長假期》在富士電視台播放，至今 10年。從此香港對日本的電視劇文化，重新又再刮目相看（上一浪已屬 70年代的勵志運動劇 廣 告
風潮）；而即使在日本， 10年來《悠長假期》也從來沒有在電視台重播過，主要原因是木村拓哉所屬的尊尼事務對旗下藝人的肖像權嚴格監管，間接令劇集本身的神話經典地位更趨牢不可破。放回日本文化背景脈絡中，《悠長假期》擁有多角度的重要性，就讓我們逐一審察。
創「月 9」電視劇神話
首先，《悠長假期》把富士「月 9」劇（星期一晚上九時播放）的地位推至巔峰，往後可說再沒有同樣級數──又叫好又叫座（藝術水平及受歡迎程度）的「月 9」劇出現。《悠長假期》把之前由和久井映見主演的《 Pure》風頭完全蓋過，而且把日劇文化推衍成為社會話題，當時甚至出現「星期一晚街上ＯＬ消失」的城市現象。受劇集影響所及，也出現大批男子蜂擁去學習鋼琴。另外，木村拓哉飾演的瀨名秀俊所住過的單位，其實是位於東京都江東區新大橋的大廈，由於電視劇播放後大受歡迎，於是大廈乾脆被媒體命名為「瀨名大廈」（ Senaman─ man是 mansion的簡稱），每日來朝聖的遊人絡繹不絕─以上種種，日本媒體把它統稱為「《悠長假期》現象」。
從編劇層面來說，這是北川悅吏子鎖定天下的代表作，加上之前的《愛情白皮書》及《聽不到的情話》（即《跟我說愛我》），她的一線編劇女王地位已不可動搖，後來的《最後之戀》及《美麗人生》等，都只可說是錦上添花的作品，評論界的共識均以《悠長假期》為她的代表作。從藝人方面來說，木村拓哉為求效果完美，於是苦練鋼琴且親自上陣表演劇中的彈奏場面，為他確立實力派偶像明星的地位；再加上山口智子自此之後再沒有接拍任何日劇，更為這對熒幕情侶組合，添加永不可重現的至尊冠冕。
由文本回到社會
交代過《悠長假期》於日本電視劇文化的脈絡後，我想轉而去討論它所代表的族群，於過去 10年的社會流向。在《俗物圖鑑》（台北商周， 99年初版）中，我曾以「花子族」（ Hanako）及 Oyaji-girl（像老頭的女孩）兩種人辦描述概念，來剖析《悠長假期》中小石川桃子（稻森泉飾）及葉山南（山口智子飾）分別所屬的世界，從中也側面勾勒出以模特兒業界為代表的 trendy business之變形走勢。時維 1996年，就讓我們先回溯一下當年前前後後的社會變化。
對於日本的社會分析家來說， 90年代是出現巨變的轉折期。以研究及提出「單身寄生蟲」成名的山田昌弘，於《希望格差社會》（日本筑摩書房， 05年初版第七刷）中便清楚點出 90年代的前後分離現象。他指出日本社會的高度成長期，大抵直至進入 90年代為止，由於生活基本上頗為安定，於是人生的預測性高，大部分人都能達成自己的做人目標。反映在心態上，一般人對前景都充滿希望，把嫉妒心抑壓下去，由是令到社會向前進發的動力較強。但到了 95年前後，社會上正好激起互聯網熱潮，流動電話的銷情迭創新高，經濟上出現了所謂的網絡泡沫；而事情的逆轉關鍵於 98年爆發─山田昌弘以「一九九八問題」來形容當時的現象： 98年的 GNP（國民生產毛額）出現 1％的負增長；政治上由橋本內閣轉為小淵內閣更見頹勢；一年內自殺人數飆升了一萬人以上人次，而且絕大部分是過去社會上經濟命脈支柱的中年男性；網絡泡沫迅即破滅，所謂新經濟體系的謊言立即失去支柱；加上青少年犯罪及學生拒絕上學的現象亦被媒體廣泛報道，日本終於進入了「危機社會」的年代─不安定化的代價就是希望的喪失，於是常人連工作的鬥志都磨滅，由「量的差異」（由經濟層面開始）產生「質的差異」（由職業到生活風格的差異，引伸至社會地位的差異）──這就
小南與瀨名的末日
《悠長假期》中的小南與瀨名，嚴格來說都是自由工作者，當年予人一重時尚及浪漫瀟灑的憧憬。從工作的性質上的區分，其實他們都是 Freeters的一分子─即自由職業者。在 Wikipedia上已有解釋這個結合英語及德語的造字由來（ Free+Arbeiter），而且已指明形容 15至 34歲一代，他們全都在畢業後找不到固定及收入穩定的工作，逐漸被迫成為了無奈的單身族群。在 96年《悠長假期》播放的時期，社會上不是全然沒有經濟爆破的危機意識，然而長期的經濟高度增長，已經為自由化的論調打下堅實的基礎，表面上每個人口頭上都就要為自己負責，現實上撒嬌及逃避意識卻益發顯明（侯孝賢《珈琲時光》中的陽光正好是切合不過的例子，表面上竭力追求獨立去照顧腹中塊肉，現實卻是仍依靠母親下廚準備馬鈴薯燉肉的可憐寄生蟲）。逆向出現的現象是：這群長不大的 Freeters都是篤信命運的一群，結果是誰也沒有認真去看待社會上已出現的危機，大家都對自己說船到橋頭自然直（殘留的安定不變幻覺），於是仍然全心全意去努力以兼職的形式去追逐腦海中的夢想。心底裏完全沒有考慮過夢想幻滅後的真實面貌，外表出眾的女性總覺得會有高收入的男性在等待自己，夢想過後就是另一階段的富裕寄生蟲人生。《悠長假期》後期桃子不斷向佐佐木教授拋
現實中的落水狗
此所以《悠長假期》所塑造的世界，在日本社會的脈絡中絕對有時間限制。當然劇集中的浪漫世界觀─對工作（模特兒業界）、對理想（成為鋼琴家），乃至對感情（微妙的同居關係，好友與戀人的夢幻組合）等的種種遐想，全都是高度經濟成長後所賦予人心的精神質變要求。
只不過若然解拆背後的邏輯，其實一切清晰不過： Freeters在尋找到喜歡的工作之前，一定不會放棄自由工作的生活形態，因為任何妥協及放棄追尋夢想而去踏實就業的舉動，就等於承認當自由工作的日子之意義完全掏空。用相同的邏輯推論，他們對感情及婚姻，同樣都有類似的精神訴求─永遠都有更好的人在前面轉角等待自己，一旦委屈自己接受眼前的戀人，於是就要承擔將來後悔不已的潛在可能。
於是小南的結局是：之前我的說法為當花容不再，便成為口沒遮攔粗粗魯魯的 Oyaji-girl；如果嫌我的分析不夠權威，也可借用日本女性論者酒井順子的社會分析─成為以「落水狗」來揶揄自己的新興中年女性族群（《落水狗的遠吠》），是之為《悠長假期》的神話末日。
所有的《悠長假期》影迷，對不起！