爆出這則新聞標題的一開始，我還以為只不過是個同名同姓的傢伙：「杜十三恐嚇謝揆」。搞了半天我才震驚的發現，真的是那個杜十三啊！記者還引用了杜十三的作品「面對自己的罪，天是黑的，地是黑的，雙手伸出可及的四周也是黑的……」。那一瞬間，彷彿有什麼重重的在我腦袋上敲了一下，叫人暈眩不已。

這首詩，我怎麼樣也忘不掉。

我似乎有種與生具來的特質，不管在哪種領域，我都只能是個開心果、是個諧星，一開始練詩歌朗誦的時候也是如此，老師拿了很多首詩讓我試，光是我的非正音就讓一大半好詩都與我無緣，不夠甜、不夠軟、不夠穩，又去掉了一大半的選擇，最後終於找到適合我的作品，適合我的聲音、也適合我的個性，那是陳黎的「蔥」，一首用詼諧的方式談論「在地台灣人」(這個詞要用台語發音才傳神)心態的作品。

往後不管是比賽或是表演，我都是挑這一類的詩作，一來可掩飾我的不標準發音，二來因為貼近我的個性而容易詮釋。後來，我就越來越對較不一樣的詩體產生興趣，(像是管管的作品)，也開始嘗試一些純台語的詩作，其中最令我印象深刻的、讓我跟老師兩個人都念到哭的，是杜十三的「煤」。

有一年比賽，我還是想做點不一樣的事情，當時詩作已經漸漸開始有些新的風氣，但只是剛成形，在幾十個參賽的同學當中，大概只有兩三個會選擇比較「非傳統」式的作品，而我選了還不很流行的散文詩，一方面是不想跟大家都一樣，另一方面我也想嘗試一些比較嚴肅的、學院派的風格 (換個比較誇張、容易理解的說法：想從伍佰的音樂，換成巴洛克宮廷樂)。

我的那首詩，也是我最後一次比賽的作品，是杜十三的「動魄」(原「動魄六章」，我只取其中兩章：鐘聲、螢火蟲)，也就是，新聞記者所引用的「面對自己的罪，天是黑的，地是黑的，雙手伸出可及的四周也是黑的……」。

我從來就不是很嚴肅的看待「輸贏」這種事，贏了當然開心，但也沒有什麼了不起的，輸了當然難過，但也不會難過到超過半天，可是那一次啊，我可是確確實實的，難過的不得了，評審說完話之後，我就躲到廁所痛哭了起來，「有的同學表現很不錯，但是我必須說，詩就是詩，現在有一些很新奇的詩體，我不大認同，像是散文詩，散文詩不算是詩啊！」

「散文詩不算是詩！」這一句話完全抹煞了我一直以來讀詩、詩的角度，抹煞了我想「轉型」的努力。老媽問我「你念過杜十三的詩？」「有啊，剛記者唸的這首就是動魄」我說。
「你忘了嗎？『散文詩不算是詩啊！』就是這一首啊。」

我老媽點點頭，她記得，我也記得。只是我這句話一出口的剎那，我才又記起許許多多我以為遺忘的細節；記起我曾經這麼喜歡詩、這麼想要當個詩人；記起當時我是多麼喜歡念杜十三的詩，那個總是可以在其詩作中感受如此深遠、直率又痛快的心情；記起我曾經這麼想要遺忘「竟然為了輸了一個比賽而痛哭流涕」，這種小家子氣的丟臉舉動。

面對這樣的一種情況，我選擇的是放棄，於是再見了散文詩，再見了杜十三，只是，不過因為我怯懦的選擇，我的人生就這樣滴滴答答的漸漸流失掉了許多東西。

這個新聞對我來說沒有意義，杜十三本人除了他愛喝酒，其他我完全一無所知，只不過挑起了那些已逝去的，我的某部分人生，卻是如此叫人感傷啊！