每一個練習管樂的人,不知有沒有去想過到底傳送到樂器上產生樂音的氣流是從哪來的? 一般應該都會說.."廢話..還不是靠那張嘴..!!" 或許我在思考的這個問題確實是廢話,樂器拿起來就吹了,想那麼多幹嘛..??

這陣子只用Alto做著非常小聲的練習,並在其中尋找各種漸層的組合運用,由於不用看譜,所以幾乎都是閉著眼睛演奏,少了視覺,把全部精神放在聽覺和吸吐之間身體的變化,這是什麼時候開始的? 我的練習不再那麼複雜,只是先找到了一個架構,然後在找到新目標之後,慢慢練習去把想要的能力融入那個架構,很像是單細胞生物的彼此吞噬,有時是大的吞小的,有時是一個小東西被吸收融在一起之後改變了原本的大結構,成為一個新的融合體..

確實練的很不順,手上的Alto因為合金材質的關係,讓聲音產生許許多多坑洞和刮痕,沒辦法..便宜貨嘛..!! 買的時候是一萬六,扣掉薩克斯風老師經手的抽成,再扣掉薩克斯風製造者的成本和利潤,用在這把薩克斯風上的材料能花的了多少錢? 有時想想算了,新手階段,能用就好..

在小聲演奏時,這些聲音上的破洞變得異常明顯,因為已經沒有音量去蓋掉演奏上的問題,必須用最原始的條件去審視自己目前所發出的聲音..一旦降低音量,就無法潤飾所有發出來的聲音,因為光是讓氣柱成為一個弱化的流動就讓我非常疲累,再想要控制音色真是難上加難..

現在的聲音就像是斑駁的牆面,聽起來...很醜..!! 就是很小聲,那種坑坑疤疤的空洞感,讓人心生無奈,為了保持音量的小聲,能力還不夠,無法加強身體中的氣流去架構出比較飽滿的音色,而弱化之後的氣流卻又聽不入耳,我找不到可以填補那牆面的風,從體內產生的風..那好像是一種用意不用勁的功夫.

好累....很想休息一下..!!


P.S. 由國內導演王小隸所執導的"波麗士大人",是去年難得一見的好戲,重點在結構很完整,演員很多,且大多是名不見經傳,但他們的出色表現讓整部戲的酸甜苦辣都恰到好處..就連那個蒙古症的小朋友演員(聽說是殘障奧運的游泳選手)的表現都比其他爛戲的大牌演員還好..

這真的就是導演的功力了,堅持一手打造的產品品質,自然會受到許多人的認同,在這部戲中看到兩個很棒的綠葉,一個是出藍派出所的"宏哥"(劇中名),一個是吳立淇(應該是藝名),她演的是一個檢察官...以前沒看過這兩個演員,倒是宏哥最近有拍廣告,就是某裝潢廣告的那個捲毛工人,他問著一對夫妻,一個燈,兩個燈,三個燈..還是五個燈?

這兩個配角在這部戲中很吸睛,並不只是他們角色的地位,而是他們將劇中的身份詮釋微妙微肖,剛看到其他演員還在"演"的時候,他們倆的表現會讓觀眾覺得.."這是真的"..!!


"這是真的"...四個字很重要,就像李立群先生很久以前的相機軟片廣告詞內容..

拍誰? 像誰? 誰拍誰? 誰就得像誰..!!


P.S.2. 新聞上又說..台灣人痛風率全世界第一,雖然媒體就是這樣,總是要用很誇大的字眼去吸引人觀看,但痛風這問題確實蠻嚴重的,有天在家附近走著,遠遠走來一個人,走路的樣子怪怪的,靠近一看,原來是我小學同學,閒聊一下只看他表情怪怪的,原來是痛風...

台灣有兩個第一值得讓人深思,離婚率和痛風..!! 愛慾和食慾的無底深淵,皆來自於人心中的空虛感,他們渴望被填補,被充實...李安導演的電影"飲食男女"中有一句話...

"飲食男女,人之大欲"

李安把"飲食男女"這四個字拆成了..飲食和男女..!! 以此兩點人類最重要的慾望為主軸來詮釋這部電影,當期待著心中空虛感被填補的時候,有的人用吃..有的人想靠愛情來讓自己滿足..不管如何,太過了..就是讓台灣出現那兩個第一..!!

痛風的起因為何? 貪嘴...離婚的原由又為何? 濫情..慾望的永無止境,台灣也成為一座立於太平洋上的貪婪之島..!!

P.S.3. 春天的和風,夏天的焚風,秋天的涼風以及冬天的寒風,在每個人的意識中,風這種沒有形體的東西經常都是透過外表的種種感覺來知道它的存在..如看見了草在動,知道了風在吹..

而管樂樂手是否有想過,身體裡產生的氣流也是一種風,而且唯個人所獨有,由於我們就是製造者,所以更能知道這身體裡的風究竟是怎麼回事?

P.S.4. 材質差的樂器合金,並沒有讓我很想換樂器..(=_="..當然,對82Z的情有獨鍾,可惜真是買不下手),很想..很想練出可以壓掉樂器先天上缺撼的氣流..!! 用小聲來測試一把薩克斯風看來是還蠻準確的..會測出肉眼看不到的部份.