看完《樂來越愛你》(La La Land)之後，越來越相信達米恩‧查澤雷(Damien Chazelle)是ㄧ位天才導演。他在他前作《進擊的鼓手》(Whiplash)完成的時候也才29歲，完成這一部《樂來越愛你》也不過31歲而已。這兩部電影水準都高，雖然音樂在這兩部電影當中都占有非常重要的位置，然而卻是完全不同的電影，在這樣的情況之下，很難不讓人期待他接下來的計畫，以及未來的電影作品。

電影《樂來越愛你》將夢想與愛情相結合，創造了一場又一場跟音樂跟夢想，還有戲劇、電影的盛宴。電影的一開始，還沒有看到男女主角，就讓觀眾看到一場發生在高速公路上的歌舞場面。因為塞車而還被塞在高速公路上的人們一一下車，隨著音樂起舞。音樂持續，音樂隨著不同樂器組合產生變奏，在原本的音樂架構之下產生另一個風格。導演讓攝影機一鏡到底，這場開場戲顯得更加流暢好看。這場戲跟這部電影的故事主線沒有太大的關係，最大的關連大概就是帶出了男女主角不是太愉快的初次照面，但是這場開場戲卻展現了洛杉磯這個城市的人們都懷抱的夢想，還充滿著無法抑制的熱情，就算塞車塞到天荒地老也是ㄧ樣。

女主角艾瑪‧史東(Emma Stone) 飾演一位懷抱明星夢的演員蜜亞，在片場裡的咖啡店打工，然後參加各項試演會以爭取演出的機會。男主角雷恩‧葛斯林 (Ryan Gosling) 則是飾演一位古典爵士鋼琴樂手賽巴斯汀，卻無人欣賞，只好在西餐廳裡彈琴給客人聽。這兩位追求夢想的人聚在一起，然而在追求夢想的過程當中總是有許多的苦難，蜜亞永遠差上臨門一腳，而賽巴斯汀所堅持的古典爵士樂沒有人理解，在西餐廳裡只能彈彈大家聽得懂的聖誕歌曲，當他偷偷的彈起自己所追求的音樂與信仰時，被西餐廳解僱，當下只有蜜亞能夠欣賞，可是被辭退的賽巴斯汀急著離開，留下了錯愕的蜜亞。

兩位落難的藝術家不知是不是命中注定還是巧合，又在另一個場合見到了面。一開始，賽巴斯汀與蜜亞互相奚落，卻也慢慢的相互了解，兩人開始在山丘上起舞。兩人突如其來的起舞畫面，或許有些觀眾不喜歡，認為沒有人會這樣突然的跳起舞來。這其實這是兩人感情昇華的一種表現，從敵視，到試著接近，到互相的信任，雖是意識的，或許可以說是夢境的，然而在導演的手上卻成為了現實中可能發生的，畢竟我們對人的好惡是會改變的，改變的瞬間也不是能夠計算或者是用理智能夠判讀的。

同樣的，當兩人的事業與夢想分頭進行，分頭發展，彼此之間的感情也產生了不可預期的變化因素，其實這也就是爵士樂阿!爵士樂時常包含了樂手的即興演奏，樂聲的發展常常取決於樂手與樂手當下交手的狀態，兩人的感情是否能夠走下去，是沒有人能夠預測的。

我喜歡艾瑪‧史東的表演。以前在學表演的時候，老師曾經提過：「出乎意料，合乎情理」在這部電影當中，從艾瑪‧史東的表演與詮釋上，我似乎開始能夠體會過去老師所說的話。雷恩‧葛斯林當然也好，他對我而言像是變色龍，演什麼像什麼，是可以接近角色核心的那一種演員。喜歡雷恩‧葛斯林的觀眾，可以把他主演的《假會徵信社》(The Nice Guys)找來看，可以看到一個充滿喜感的雷恩‧葛斯林。

在這部電影當中可以看到導演向某些經典電影致敬畫面。這些導演所致敬的經典電影不見得是歌舞片，有些是經典的歐洲電影。所謂的致敬不是將經典場面再拍一次，而是在既定的故事走向中擷取經典電影的元素，像是1956年法國經典電影《紅氣球》(Le ballon rouge)當中的小男孩拿著一個紅氣球的ICON，就鮮明的出現在這部電影當中。網路上有電影達人的整理，或許有興趣的影迷可以看看，《樂來越愛你》還向哪些經典電影致上敬意。導演是個愛電影的人，過去曾經滋養他電影靈魂的那些電影，是他腦子裡寶貴的精神資產，或許有這些寶貴的電影，這些迷人的光影造就了他的導演路，同時也支撐著他繼續追求夢想前進吧!
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樂來越愛你

La la Land

2016│美國出品│英語發音│Color│128mins

導演：

達米恩‧查澤雷(Damien Chazelle)

演員：

雷恩‧葛斯林 (Ryan Gosling)
艾瑪‧史東(Emma Stone)