【落水文之前情提要】

認識阿晶的人都知道，阿晶迷妹的程度有如滔滔江水一般源源不絕～ 

不過在2013年VIXX的詛咒人偶之後，已經很久沒有認真的聽過韓樂或買過專輯 

（相關文章請見：http://mypaper.pchome.com.tw/irishilary/post/1326390908） 

但這次是真的落入大坑了～～ 

相信只要有稍微接觸到韓樂，或是有看過韓國綜藝節目的捧油，

都一定聽過這個團體：SHINHWA神話 

想當初阿晶還是國小小屁孩的時候， 

八＊綜合台有在播情書和XMAN等節目 

那個時候對神話裡的前進(JUNJIN)超搞笑的超藝能感特別有印象， 

每次都因為虎東的主持和他強烈的藝能感笑到不行ＸＤＤ 

國中也常常聽到申彗星SOLO單曲 

(其實只是知道他是韓國歌手，還是神話的團員，歌曲內容印象不深)

而08、09年開始看"我結"後超喜歡ANDY，覺得根本貼心小王子！！（灑花花） 

換句話說～其他三個成員我是一概不知！！（遭巴）

直到12年VENUS和13年的THIS LOVE

在看過MV後多知道了ERIC

偶爾也有會神話放送，但以前還是常常把烔完和珉雨搞混 

直到三個禮拜前回家看電視轉到人氣歌謠， 

一看到SNIPER這首歌的現場表演後……我的天兒呀！！

這還要不要人要活！！完全掉進去橙色的世界爬不出來了ㄎㄎ

【貼心小資訊】ABOUT SNIPER

*MV：https://www.youtube.com/watch?v=nbgv1aqv2QQ 

*LIVE現場表演：https://www.youtube.com/watch?v=C9S_9NcgyPc

再加上找不到可以下載的專輯音源，一怒之下就直接訂購專輯了，

最好笑的是，阿晶為了不想多花運費，直接連上一張專輯THE CLASSIC也一起買了哈哈哈 

*詳細的十一、十二輯的開箱文與歌曲介紹，

還請各位捧由等到阿晶拿到專輯後會再一一為大家介紹！ 

眾：（巴）你這敗家的女人！！！說好的省錢呢？？（再踹）

晶：迷妹是省不到錢的！你管我！！ 

好啦～～前面廢話太多， 

接下來阿晶對第十張專輯THE RETURN 初試啼聲的微專業樂評ＸＤ 

首先，在分析樂曲前，當然不免俗的要來分析一下六人的歌唱特色與聲線

神話團員音質小分析【RAPPER篇】 

 說實話，在接觸到神話之前， 阿晶其實是非常討厭聽饒舌音樂，也因如此， 

就算有RAP的橋段，即便是本命團SJ唱的，還是不太會主動聽 

但ERIC的RAP可說是少數讓阿晶這麼喜歡。

乍聽之下，有時候阿晶都會覺得Eric的聲音和VIXX的RAVI，或是BIGBANG的TOP有一點像，但他們兩人的嗓音都是屬於低沉而喑啞的，但ERIC很特別的是，同樣是低沉的音調，卻在念詞中不失沉穩與活力。

而無論是英文或是韓文歌詞的音節構成上，他的一字一句都相當清晰。更是成功地打破了我對於饒舌歌手既定之輕浮感的印象，唱出了男子的沉穩與堅韌。 

前進JUNJIN的RAP也是三個人中較為有力的，他音質的渾厚度又和ERIC的不太一樣，比起ERIC的RAP，他的則是帶有點黏糊不清。

或許會有人認為，這樣的特質並不是一個優秀的RAPPER，但阿晶覺得，JUNJIN雖然不像ERIC的唸詞那樣字句清晰而音節結構完整，也不像ANDY的溫柔，但他的說唱最吸引人的地方，在於他在某些歌曲中半念半唱的詮釋方式，相當富有男子氣概呢！ 

ANDY是三個RAPPER中擁有最不像RAPPER聲音的人，他的語調溫柔而帶有小清新，因此，在悲切的慢歌或是歡快的情歌詮釋上，他的聲線所表現的手法就有如情人般地低聲呢喃，也難怪成員老是叫他小可愛！ 

阿晶其實默默覺得他唸RAP的風格其實也和SJ的東海寶寶風格有點類似，都是走清新可愛路線的，但沒像東海那般油膩呀！值得慶幸值得慶幸～

此外，讓阿晶相當感到意外的是，很少可以看到一個組合能有這麼多的RAPPER，而神話又再一次讓我感到驚奇了！！ 

神話團員音質小分析【主唱篇】 

接著華麗麗的來到主唱的介紹時間，如果要說三個主角當中哪一個人的聲音最為性感，相信大家一定都會大聲地回答：玟雨！！沒錯～玟雨那性感至極的嗓音只能說是數一數二的人才呀！

今年也是六個大叔（誤）出道的十七年的日子，在這十七年中，阿晶覺得嗓音轉變最大的就是玟雨和烔完了！當然，六個成員間唱歌技巧的進步，也是顯而易見的。

以前的玟雨的聲音雖然乾淨清澈，但在出道前期，難免讓人產生故作姿態，欲在歌曲之中展現性感魅力的感覺。但隨著年齡的增長，他音質上的厚度與音調的穩定性也逐漸增強，無須像前期那般的孜孜矻矻，便能自然流露出相當性感的嗓音。 

也因如此，舊歌如： 

해결사 (終結者)

으쌰! 으쌰! (Usha!Usha!)

Hey, Come On! 

T.O.P. (Twinkling Of Paradise)

Wild Eyes

I Pray 4 U

 (Yo!)、Perfect Man

Brand New

Angel

Once in a Lifetime

阿晶特別喜歡聽2012年後的演唱版本 

而三個主唱之中，阿晶特別喜歡彗星的聲音！ 

（眾：你這根本就是私心！！！晶：怎麼樣！你咬我呀！） 

聽彗星的聲音，第一個浮出腦內的形容詞就是溫柔敦厚，可能這也和彗星優雅公子般的形象有關，有道是「公子如斯，溫潤如玉」。

而如果要來比喻他的聲音，彗星的音質與聲線較為偏向SJ的藝聲，但沒有藝聲那般重的鼻音，穩定度和SJ的圭賢相似度比較高，不太會飄尾音。 

眾：到底為什麼你的比喻都是藍家的！！（敲碗） 

晶：啊我就藍家鐵粉，不行嗎不行嘛！ 

但除此之外，BRAND NEW中彗星的嗓音徹底震懾住了阿晶！ 

狂野起來完全不輸給POWER派的烔完呀！！ 

*BRAND NEW現場演唱版： 

https://www.youtube.com/watch?v=9JfWbAdk8FU

BRAND NEW這首歌以拉丁式狂野奔騰拉開歌曲的序幕，曲調大氣，快速的節奏與高昂的弦樂交替衝擊著聽覺，霸氣沖天，雄渾威武。而除了編曲上的華麗外，舞臺表現更是突破以往的熱烈，女伴舞的使用、大量的雙人舞蹈動作，更添加了觀賞性。

當然，三位主唱充分利用了自己的歌唱技巧與風格特色，在玟雨性感的低音，烔完嘹亮的中音，再加上彗星有穿透力的高音，在高音處不斷迴旋反盪。 

而阿晶也私心認為2012年之後的現場表演上，彗星和烔完的高音互尬技巧更上一層～

最後要為大家介紹的是皺紋天使金烔完～烔完的聲音富有高度的穿透力，音域比起彗星或是玟雨都更為廣泛。但很可惜的是，他在於尾音的處理比較容易有飄音或是顫音的狀況發生（雖然阿晶是不清楚這到底是不是萬萬自己故意的歌唱技巧嗚嗚）

當然，在十幾年的訓練之下，烔完的歌唱技巧也進步很多，聲線也不如從前那般青澀，或許他的音質並不像玟雨的性感，也沒有彗星的溫柔敦厚，但他的聲音卻有種敦厚老實的感覺呢！

不過阿晶必須默默說一下，其實在快歌的部分，有時候阿晶會不小心把烔完和彗星搞混，烔完也會不小心和前進搞混在一起，不要懷疑，真的是前進！！！只是不是念RAP的前進，是唱歌的前進！！！ 

眾：（巴）你少在那邊五四三，前進可是RAPPER欸!

晶：你們才在那邊阿俗！前進也是會唱歌的！少看不起人了！！（巴回去） 

不知道各位捧由在看到阿晶的初步介紹，是不是對神話也有多了一點了解呢？ 

接著廢話不多說，直接為大家介紹歌曲！

【第十輯：THE RETURN回歸概念】吸血鬼

吸血鬼、狼人等超自然生物之創作概念與視覺形象，這幾年來在韓國樂壇時常亮相，而暮光之城、吸血鬼日記等電影與影集更是讓吸血鬼的形象置入在觀眾的心中。

但事實上，吸血鬼本身所持有的意象，到底是什麼？是迷人的、是優雅的、是沉穩的、是老練的。而在多數的西洋文學中，吸血鬼並不是正統正義派之概念，他們魅惑人心，且作惡多端，是神所遺棄的子民，是撒旦的化身。 

但我認為，最能代表神話回歸的意象，是永恆Eternity。起初，他們是為了成為歌手而成為神話，現在，他們則是為了神話而繼續當歌手，讓世人見證他們的不朽！

【曲目與微樂評、微心得】

在各位捧由看阿晶的樂評前，阿晶要先為大家打個預防針 

阿晶雖然是中文系出身，但是卻完全不懂樂理， 

因此大家如果覺得阿晶亂分析的話，請不要打我嗚嗚 

眾：（打飛）你不要再廢話了！！ 

晶：好啦！！我認真我認真……　（摀臉奔） 

01.- On the road

THE RETURN是神話睽違四年的專輯，在面對「從軍樂」後的重逢，對於他們而言，歌迷是否一片丹心，是否還願意守護他們，支持他們，是相當重要的課題。在熱愛的當下，歌迷當然一片丹心，等待重逢的信念支撐著，但在面對只有微星消息的等待，要如何撐過這四年？

等待不苦，苦的是你在無垠的等待中遺忘了自己為何而等待！在中國戲曲中，王寶釧願意為了薛平貴苦等寒窯十八年，難道不苦嗎？我相信是苦難的，是悲涼的，是百般聊賴而無展望的！而神話創造能為了這六個男人苦等四年多的決心，我自是相當佩服！因此，以這首歌做為專輯的開場，我認為是相當具有代表性的。

開頭的琴音與鼓音建構出清麗的開場，彗星的溫潤、珉雨清脆而迷人的嗓音，雙雙為歌曲起了相當吸引人的主歌橋段，而前進在銜接副歌的唱腔真摯，展現了不一樣的形象。每個主唱更在歌曲中充分展現了自己歌聲的渲染力與穿透力，那一字一句的HELLO，並不是「嗨，你好！」的稱呼語，而是對親密的人才能有的，那最真切的呼喚。

ERIC和ANDY的RAP扮演著過場，但並不單純只是唸詞，細細追查，你會發現他們的念詞中是自信，是對未來的展望，是對神話創造的認同與感謝，更是下一個10年、20年、30年的承諾。

轉而分析歌曲構成形式，這首歌有著少數韓樂所有的英式搖滾風格，比起美式嘻哈、龐克又或是韓式重拍電子音，阿晶反倒更欣賞英式的搖滾或是鄉村音樂，也因如此，這首歌很快就進入了阿晶的最愛清單內。

在這首歌中，我聽到了他們對於未來的盼望，對於未來的不安，與使他們堅持下去的第一動力：神話創造。而這首歌其實也讓我想到SJ四輯的《旅行》一曲，分別固然苦澀，但每一個結束，卻也是每一個嶄新的開始。

的確，「名品不是一天造成的」，在面對時代的更迭，對他於他們這組已出道十多年的元祖級團體，歌迷是否能持續支持？未來或許是茫然的，是不安的，但只要攜手共持，未來，是那麼的光明可待，不是嗎？ 

I was gone now you found me I feel the love all around me.

One thing I know baby I won't be alone.

只要你們呼喊，神創都在你們的背後，對你們大聲呼喚著HELLO！

＊現場表演： 

https://www.youtube.com/watch?v=zaZyza_JYAU 

曲調上做了一些改編，情緒上的演繹也更加激昂呢！

02.- Hurts

鋼琴音起，點出離情，而進入主歌的第一個重拍，配合著玟雨的似低喃的低音，為歌曲下了很動人的開場白。曲調悲切，烔完那帶有哽咽而雄渾的嗓音，更將情緒推至高點。與平常溫潤的唱腔不同，低喃的英文歌詞，與彗星的嗓音哀竊而帶有些許哭音的相得益彰。 

前進半唸唱半呢喃的RAP讓兩段主歌中做的情緒做了很好的分離，第二段主、副歌上，玟雨、烔完和彗星的情緒更加推疊，每個人的離情的演繹方式不異相同，但相同的是，那令人難以宣洩，內心悲哀的情感。而最讓阿晶讚嘆的便是ERIC的RAP，他的一字一句都深刻的衝擊著聽眾的內心，讓離別的歌曲更是多了幾分心痛的沉思。在此，我聽到的是一個男人在對離情的矛盾，無助。 

而現場版的演唱，ERIC的表情相當到位，他並不看向鏡頭，而以空洞的凝視遠方演譯這段說詞，字字句句敲進聽眾的心，你已無法分辨自己此時心境該是悲憤，該是難過，還是無助。烔完BRIDGE的高音連接著彗星帶有吶喊的演唱，為整首歌推移到高峰，情緒的表達也相當精巧。而最後ANDY的溫柔地念詞似乎象徵了男人最後的妥協，對愛情的退讓。

面臨愛情的逝去，面臨難以啟齒的離別話語，心中的拉扯與嗟嘆，自是難解，但卻覆水難收。 

*現場演唱版：

https://www.youtube.com/watch?v=ZvczcAVq1c0

03.- Venus

*MV請點：https://www.youtube.com/watch?v=1qWVQMbmk2U

這次的主打歌請到了英國作曲家Andrew Jackson親自操刀，玟雨親自作詞，在歌詞上的創作，魔幻而帶有神秘色彩。維納斯女神不但是愛與美之神，也是完美的象徵，或許，我們未嘗不可將曲中的維納斯幻化成神話所對理想的追求，完美，是他們一直追求的方向！此次的音樂錄影帶也耗資了龐大的經費製作，媲美歐洲廣告的大排場！

舞曲的評論一直都不是阿晶的強項，但在明快的節奏中融合的現代流行樂電子音，的確相當貼合年輕人的口味，歌曲本身的調性並非如韓國當代樂壇所追求的那般旋律中毒而洗腦，主歌的部分，我認為是相當出彩的。無論是玟雨帶有低喃氣息的性感低音、烔完的厚實又具穿透的中音，彗星溫潤清爽的高音都讓歌曲加分不少。

副歌調性偏於洗腦，但相當有記憶點，ERIC特有的RAP風格更展現了強烈的自信，當然，獨特的編舞突顯神話特有舞蹈風格，無論是排場的視覺效果，還是表演性質，在在展現此次回歸的魅力。

04.- Red carpet

此曲在利用大量的電子音，曲風相當符合現代人的口味，歌詞熱切迷人，而玟雨的低音和前進、烔完和彗星三人輪唱讓歌曲的歌調逐漸上揚，推疊情緒。 

ERIC的唸詞出乎我的意料之外，捨去極度強烈的力道感，反帶有些黏膩的低音展現為愛著迷的情緒。而最後一句：It's goin' outta control - ah - ah - ah - outta control的歌詞也是阿晶喜歡的一個部分，略帶迷離，但是性感。

05.- Move with me

初聞此曲的前奏旋律，阿晶馬上就聯想到了王力宏的《竹林深處》與《在那遙遠的地方》這兩首歌，當中有不少的素材都和這首歌有點雷同～ 

ERIC開場的RAP唸詞相當可愛，故弄玄虛的勾引與熱切的求愛歌詞，再配上玟雨那性感至極的細長聲線，我只能說，這根本就是珉雨的主題曲了！！ 

此外，這首歌也很適合拿來練律動呢！！！尤其是腰轉、轉骨盆與胸轉等動作，配合著略帶慵懶的歌曲情調，是一首很適合拿來調情的曲子呢！

06.- Let it go

開頭輕盈的鋼琴（？！）旋律與略帶重拍的節奏入耳，如悠揚的氣球，緩慢地飛向天際，飛揚的音符，就如乘載著夢想那般向上飛翔。 

同樣是以玟雨作為第一段主歌的公式，緊接著ANDY的RAP就如中國傳統元雜劇的主角科白，為這首歌留下了深刻故事背景。

緊接著是是彗星的副歌時間，讓人耳目一新的是迴旋反覆的let it go, let it go, let it go baby let it go，如《詩經》般一唱三嘆的傳統，但卻有著豐富的層次感，在最後一段的let it go baby let it go，音節的上揚，似乎也抹去過去總總。 
 

烔完清新而富有飽和度的嗓音與前進有力的唱詞，都為此曲增添了一點戲劇效果。當然，ERIC那爆發力極強的RAP更是無法錯過！

剛開始阿晶還沒去找中譯歌詞來對照，對這首歌的初回印象便是那種闊然放手的灑脫感，輕快朗朗上口的音樂，很適合夏日。一對照歌詞來看，雖然是泡菜文無能，聽力又不太好，只能聽出某些單詞的阿晶，竟然也能理解絕大部分所要傳達的理念，這也是這首歌得以成功的原因。

07.- Stay

接續上一首歌Let it go的輕盈動感，這首歌同樣活力四射，重拍的節奏讓人不禁想聞之起舞。仔細一聽，你會發現成員的唱腔同樣都帶有些慵懶，不以激情的方式演繹歌曲，就連ERIC的唸詞也不如以往那般強烈而帶有攻略性，的的確卻和這首歌所要表達的主題相合。 

歌詞中更是無疑展現了玟雨那膩人的甜言蜜語與抽風的思維，是一首光看歌詞就能知道這絕對是那二毛作的歌詞。

08.- Welcome 

光看歌名就知道，這一首歌絕不是一首慢歌，也的確以重拍的電子樂節奏掀開序幕，彗星和ERIC那你一句我一句WELCOME TO　ME、THEY CALL ME讓整首歌多了一分惡趣味，有種互相尬歌藝的成分。 

當然，這種歡樂而熱切求愛的歌曲是絕對不能少了玟雨的聲線，也讓三位RAPPER有了大量發揮的機會，不過正如前言所說，阿晶不是很喜歡太多RAP的音樂，因此對這首歌的感受很難以文字表達，但同樣是很適合夏日的舞曲。

09.- Be my love

方聽此曲，我還真的有種時光倒退十多年的感覺！搭上復古的順風車，開場的口白很有秀場或是馬戲團秀那種主持人的介紹，讓復古又多了一分戲謔。而ANDY在開場的這句：It's the legendary Shinhwa～真讓我不禁噗哧一笑，也太活潑俏皮了！

原本以為這是一首類似T-ARA ROLY POLY的復古風之歌，但隨著珉雨那獨特的性感嗓音，與烔完的紮實宏亮之音，整個主歌的調性有了一百八十度的轉換，彗星那U~~的唱法真的太犯規，讓人不禁想著一個清純小子陷入戀愛的萌呆樣！ 

而ERIC那強而有力的念詞每次一出，阿晶真的很難抵擋他的魅力，在他沉穩自信的嗓音中，散發強烈的男子費洛蒙呀！ 

ANDY和前進交替的RAP讓這一首輕快的樂曲多了點層次感，歌曲也不會因為不斷重複的副歌而感到單調，索然無味。此外，ANDY也在這首歌裡面有著大量的RAP部分，也讓更多神創聽見他清新的嗓音。.

10.- Re-Love 

前奏甫下，阿晶一開始以為是要到DISCO舞廳跳起浪漫的雙人舞，但很讓人意外的是，開場的一聲HEY~稍稍打破了這首歌的調性，卻有著藍調音樂的慵懶特性。 

主歌和副歌雖然卻仍不失性感本色，再加上玟雨本身細長的聲線襯托與烔完略帶雄渾的音色，交織成醉人的旋律。我一直覺得神話的歌曲很有趣的是，無論是動感的舞曲，還是慢歌的低鳴，他們都可以將RAP消化的極佳，鮮少有故作姿態的突兀感。這點是我在聽這麼多年韓樂來少能見到絕佳例子！ 

11.- Breathin' 

旋律甫下，開頭滴滴答答的樂器聲與實音的鼓聲，並搭配上由玟雨開始的低音相當出彩，彗星低沉的音調在此搭配得很好，不出格，不突兀，奠定了適合的情感。進入副歌那逐漸上揚的音調，像是對空氣的企求，但卻不會讓人感到飢渴而無格調。 

背景音：We're back.. shoot.. shoot.. shooting..shoot.. Shooting Star在此處緩和了略為高揚的情緒，ANDY的RAP溫柔而清新，做了很貼合情緒的過場。很喜歡兩段ANDY的RAP表現，讓這首歌聽起來希望無限。ERIC在最後一段副歌前的Breathe下在了一個相當完美的接連點，輕快的旋律再次升起，就像迎著風，追尋陽光那般明燦。

陽光、空氣和水是生物依存的三個要件，而空氣又是三者中最為重要的！這首歌就像呼應第一首歌的On the road，我認為同樣是對神創的呼喊，這又再度堅定了彼此之間的承諾，要一同度過下一個10年、20年、30年。 

Now I see it, Now I feel it，一同走入時光之門！ 

＊全專輯中譯歌詞： 

https://www.ptt.cc/bbs/Shinhwa/M.1342385795.A.66D.html

【總評】

綜觀而論，神話此次的THE RETURN專輯仍是不失本色，在保持著一貫風格的同時，也逐漸加入了現代年輕人所喜愛的元素，這當然也和他們所經歷的時代有關。 

從二十世紀末跨越到二十一世紀，他們所要面對的鴻溝也會隨著年齡的不斷增長而擴大，如何保有傳統與自身的歷練，並在創新中將其雜揉，再製屬於他們的新本色，當中絕非易事。 

但人總是要在這種經歷下才會進入下一個人生階段，當然，這也是他們所要面對的人生課題，如何展現新的自己，如何向世人證明：真正的名品，是能經歷時代的淬鍊，而後成為經典。即便至今已是白話文的世代，《詩經》、《楚辭》抒情言志的傳統，當中的人生觀、社會觀，仍是為人津津樂道。 

在這張專輯中，我看到了乘載著希望的種子逐漸發芽，打破所有的常規，封鎖既定的印象，在不斷再製與創新之中，三十代男人的氣魄與魅力就此永駐我們的心中。

正經的分析結束， 最後來是要碎碎念一下ㄎㄎ

阿晶本來想要非常認真的將十一首曲子認真地介紹一遍， 

但越寫越發現自己很難隱藏想要吐槽的內心呀～ 

不知道各位捧由有沒有發現阿晶越寫越懶惰的悲劇（淚奔三千里） 

雖然上面的雖非專業評論，而帶有絕大多數的主觀心得，

文字又長達七千字，但還是請各位捧油可以支持一下阿晶的文章唷！

接下來敬請期待詳細的十一、十二輯的開箱文與歌曲介紹～～ >////<