李安早期的作品，處理人情的手法細膩、觀點體貼，真讓人覺得他是宜家宜室的好男人，儘管當事人可能不喜歡旁人把作品與作者的私生活擅加連結，但是李安多年扮演居家主夫的經驗，應該多多少少有內化進他的導演筒裡。當然，他的功力遠不止於如此，隨著名氣的上揚，他執導的題材也愈來愈多樣。雖然與他同樣堅持、一樣有夢的人很多，而在現實中只有一個李安，但是他的人生還是很勵志的。
相信不少男人會很羨幕李安對於女人的洞察力，片中女性重視同性情誼、講究親密感的形象，簡直跟家中鄰居的女人沒兩樣。當然這也不能完全歸功於李安，畢竟珍•奧斯汀(Jane Austin)的原著地位是無庸置疑的。鮮明的角色設定是戲劇成功的要素，例如Friends可以十年不衰，我認為這是一大關鍵。「理性與感性」在界定角色性格上有多明確是不用說的了，劇情要有張力，與其用漫天特效強把聲光刺激灌進觀眾嘴巴，還不如本片娓娓道出人情間的衝突與無奈來得好。Irony做為一種文學技巧，用途真的不少，像是老婆興高采烈地聒噪個沒停，鏡頭就永遠不忘帶到老公不耐的眉頭，用在這裡，很幽默。女人與愛情是本片的主軸，但是愛情對女人該有多要緊呢？珍•奧斯汀的寫作視野難免受她的時代影響，而且女權也不是李安本片的終極關懷，因此除了輕輕帶過繼承權的議題外，看不出更深刻的探討意圖，不過身為現代的觀眾，在領略愛情的同時，似乎也該有些省思才是。