有人說沒有什麼東西是會讓紐約客感到驚奇的，
但城市漫遊中無意發現的事物還是能帶給人們意想不到的喜悅。

許多公共藝術因為與市民的生活結合在一起，逐漸演變成了城市的傳統。

經常出現在電影、電視、雜誌媒體中的紐約，
是許多人既熟悉又陌生的城市；她像是人們的期望、夢魘，或兩者的組合，
雖然是屬於全世界人的都市，卻沒有人能夠真正擁有她。她像個巨大的深淵。
隨時準備吞沒靠近她的人；然而在這超過八百萬人的都會中，
人與人之間的關係又十分淡薄。在熙來攘往的街道上，
人們雖然謹慎地察看迎面而來的陌生人，卻總是很有技巧地避開對方的目光。

紐約也是活力與想像的泉源。
豎立在城市的藝術提供了人們駐留的機會；寫實、具象、抽象的作品，
為冰冷的玻璃、鋼筋、水泥組成的都市增添動人的色彩。
她們是現代藝術大師表現的舞台，財力、地位、富強的象徵，
更聯繫了城市的過去、現在與未來。當公共與個人的空間相交錯、
協調公有環境與個人自由之際，看似疏離的人際關係又變得密不可分。

風格迥異的作品、作品所在的位置、組成的空間、與欣賞者的互動，
讓藝術家的創作理念與民眾的生活結合在一起。
但公共藝術不僅是街頭的裝飾品、城市的化妝師，藝術家以敏銳的觀察力，
刻畫被一般人視為理所當然的環境與情感。城市是他們靈感的來源，
藝術成了溝通的語言，公園、廣場、街道、地鐵站、電線桿等，
都成了表演的場所。紐約的公共藝術與接頭藝術家，
塑造出集合了個人與集體的願景，藝術與生活交織所營造的氛圍，
更譜出一段專屬紐約的曲調。

但這個曲調與城市一樣，不是永久不變的。同一件藝術作品，
因為欣賞者個人的經歷，會產生不同的體驗。隨著時光漂流，
逐漸改變的將不僅視作品的外貿，更是人們的內心。當物換星移、
逝去的情愫不復存在的時候，還有那些創作提醒城市居民的過往與未來。
或許我們不在意她的存在，但她就在我們的周圍。
城市的藝術與藝術家或許鄭如希爾弗斯坦的《愛心樹》一樣：
她不介意你是否珍惜他、甚至濫用他，
她永遠提供人們一個歇腳的地方。

城市結合了歷史與個人的經驗，在瞬息萬變的現代社會中，
居民需要找到支撐自己的力量。曾有為紐約客向剛到紐約的一名藝術家建議：
在紐約生活的訣竅是隨時保持微笑、找機會與陌生人交談，
並且在眾多的公共空間中找到自己的位置。

雖然作品的外貌改變、甚至消失了，但那些令人悸動、有意義的人事物，
將會穿越時空，永遠停留在記憶中。