「不知為何，我一直感受到時光的一去不返......」

2015 年，小絹（八谷絹）認識了阿麥（山音麥），兩人的想法相近、興趣雷同，在約會幾次後，決定交往。他們談論著彼此的喜好、看相同的漫畫、因為找到好吃的炒麵麵包而感動、為著同一部電影裡的動人情節落淚；小絹和阿麥珍惜著這份得之不易的幸福，阿麥在心中立下誓言，要永遠守護他和小絹的關係，要永遠不變地生活下去...

土井裕泰導演、坂元裕二編劇的《花束般的戀愛》，令我想起《愛在黎明破曉時》系列，戀人們的愛情曲線圖，其實都有點大同小異。愛情正熱絡時，總會在「異」中求「同」：原來你也喜歡這首歌、你的書櫃跟我的好像、「剪刀石頭布的布哪可能包得住石頭，哇，真開心你也在意相同的事情」。愛情熱度逐漸散去時，變成「同」中見「異」：你還想維持學生般的心情多久？為什麼不成熟一點？我們已經好久沒有做愛了，為何你還想要跟我結婚？喜歡的麵包店關門了，心情好糟、關了一家麵包店有什麼大不了，換一家買就是了。


（底下會提及關鍵劇情，請斟酌閱讀）

《花束般的戀愛》開場，小絹和阿麥不約而同批評一對年輕戀人用同一副耳機分享音樂，由於混音的關係，左耳跟右耳聽到的歌曲會有落差，「他們一定不是真心喜歡著音樂」兩人下了這番結論。然而，對熱戀的人來說，就算聽的不是完整歌曲也不介意，你與我在一起，就是完整。相反的，失去熱情的戀人們，即便聽著相同曲目，也無法達成心靈的溝通。

1995 年的《愛在黎明破曉時》，年輕傑西和席琳因著一對吵架的德國夫婦而相識，他們不懂那對德國夫妻在吵什麼，對年輕的傑西和席琳來說，愛情是刺激、浪漫、冒險的代名詞，距離失落、怨懟和悲傷非常遙遠。2013 年的《愛在午夜希臘時》，中年傑西與席琳共同生活了一段時間，各有犧牲與妥協，他們不再年輕、愛情不再純粹，生活裡的大小事有著小小的埋怨與不滿。十八年的時間，讓傑西和席琳從享受一段戀曲的年輕人，變成用尖銳的話語攻擊彼此的怨偶，一如兩人相識時在火車上遇見的德國夫婦。

愛情大約都是如此吧？《花束般的戀愛》用小絹和阿麥常去的餐館，見證他倆的改變：遇到能陪著聽同一首歌的人，或是只想各聽各的歌曲，不再分享感動的人、攜手走在同一條路上看著相同風景的人，或是走上不同岔路，看著不同風景的人、時時刻刻將對方放在心裡的人，或是沒有多餘的空間去思考對方的感受，只想著該如何讓自己過得更好的人。

《花束般的戀愛》片中，阿麥曾向小絹求婚，對阿麥來說，結婚或許能讓兩人關係變得穩定（邁入婚姻或許就有機會長相廝守），對小絹來說，阿麥的求婚像是「降低標準」，為了在一起而委屈求全，真的值得嗎？看著《花束般的戀愛》結局，不免有些感慨與惆悵，卻也明白小絹和阿麥的抉擇沒有誰對誰錯，只有愛情的走向跟兩人一開始預期的模樣不盡相同罷了。

小絹在片中多次提及的世界杯足球賽，巴西隊以 1:7 慘敗給德國，世人認定的悲慘結果，巴西隊領隊卻在接受訪問時說：「我們一路走來的風景很美，可惜最後只差了一步」，是啊，結果不如預期當然令人遺憾，然而夥伴們一路上相互扶持，同甘共苦的情誼，卻會永遠留存在每個人的心中。巴西領隊的一番話，像極了阿麥和小絹的關係起落，嗯...像極了愛情（什麼老套結語！！）。

《花束般的戀愛》找來菅田將暉和有村架純合作演出，不久前才看過倆人主演的日劇《喜劇開場》，想想，《花束般的戀愛》和《喜劇開場》的情調有些相似，主角一開始都是充滿熱情與衝勁，追求著自己想望的人生，卻在經歷社會化的挫敗與打擊後，認清了現實，走上了跟最初設想不同的道路。喜歡菅田將暉和有村架純在《花束般的戀愛》的演出，完美演繹了戀人們初識時的興奮與激情，以及熱情消退後漸生的不耐和感傷。

香功堂粉絲團專頁，請來按讚加入吧！
https://www.facebook.com/woomovies