「你問的問題，我都無法回答！」芳琪針線著林投葉編作的皮包，「這要趕點工，市集需要，這就不是月桃，材質比較不適合這樣折，需要比較柔軟的植物當材料，一切就是『適性』。」與芳琪約在平日下午二點多，七月的花蓮豔豔熾熾，她笑著這時間最浮躁，真會挑，但在短巷內，有日光處便是好晒埕，麵包樹果實及各種植物纖維並序，人車靜止在巷口外的包心粉圓名店，「月桃戲」小物賣店，是黃芳琪與月桃對話的工作室，也是文化烈日裡最舒服的綠洲，Sali是魯凱族人對普遍月桃的稱呼，也是探見台灣手工藝的一種態度。

一顆蘋果落下而發芽的文化種籽

「月桃戲」是近兩年使用的店號，2009年以前「月桃研究班」跟隨著她走闖文獻與田野內的月桃掌故，與她台東大學南島文化研究所的探論趨向有關，芳琪的碩士論文寫得是屏東魯凱族人的編物研究，以月桃為主，探看月桃編物在日常生活中的性別與聖俗關係，「在更早就有接觸，跟著藝師旁邊看邊摸，不算是真的投入學習，直到大學畢業後進入高雄市原委會『原住民族部落大學』計畫中的『海洋民族大學』工作，邀請歐玉葉、柯玉卿老師開班講授月桃編織，嚴格來說，這算正式學習手做月桃編織，只是學生時期的作品不多。」

碩士畢業後，她將原以「研究」為動機的部落格改名為「月桃戲下的蘋果」，芳琪說，蘋果是珍貴的，希望外觀與工藝都與蘋果一樣受到青睞，另外蘋果產業在日本是受到重視的，希望月桃產業像一塊璞玉漸被發掘，也就是月桃在部落內傳承的精神延續至部落外。而「戲」是遊戲，是筋骨靈活，激盪火花的動力，鞭策自己要暢遊文獻中還要認識各路人馬與知識交流，將之化為具體圖像，於是月桃戲下的蘋果就是「希望月桃產業和知識可以在活潑快樂的環境中，讓人舒舒服服的感受到傳承的精神和聽到一首首動人的音符(詩歌)，勾勒起內心最初的記憶與感動。」芳琪投身文創產業，也兼差雜誌記者，文化在芳琪的生活裡豐沛存在，像讀書這段時間，她在台東約聘於國立史前博物館，由人類學轉至考古學領域，接觸的「南島」印象絕對帶給她更為堅實的軟實力，於是她更為謙虛，她知道「做」比思考來的更重要，或這可以說連做都不夠時間何來思考？我拋問許久，一些未曾思索的問題在我習以為常的探究下顯得不須存在，而且感到疲弱。

置身其境會與當初夢虛之境不同，因為我一直做著

「現在是轉型期，我也還不知道未來會如何，過去的，都比較是未來不想這麼做的，剛剛的問題太深奧，我還沒想過『傳承(師承)問題』，也沒去想『為什麼要做』，我只是『因為喜歡，所以這麼做』。」芳琪自學生以來整理月桃文獻典籍資料，從部落格內可發掘月桃在常民生活中不可分割的衣食所需，那時台灣文化振興剛起，她理想著月桃文化經由她的工作室為集合(發聲)，讓更多人看見各地區藝師與工藝，然這幾年部落青年返鄉熱潮帶起各地文化復振，芳琪思索，竟然部落已有人可以延續傳統技藝與行銷推廣，工作室就得轉型，重新找到市場該有的定位。

如今「月桃戲」又是一次理念改變的過程，指數著架上許多產品，都是當初想要蒐羅台灣月桃製品的積累，有些又與當前理念不同，有些純粹收集卻看不見創作的工與藝。或許我們還可以探問一件事：「妳覺得妳是工藝師？或設計師？或一種折衷主義？」

此刻芳琪笑聲自在：「這是個好問題！」芳琪表示，她在讀書的時候認識月桃工藝，會有種很不是滋味的感受，「為什麼他們永遠都做得差不多？雖然可以看得出一些時期，比如椅墊、盛物籃、小盒子有製作的極盛期，或者在盛物籃的形制上，有平邊、有凸角、或者有蓋，但是永遠這麼的簡單而不俏麗！」她想著讓編物時尚化，於是有段時期，認識阿美族霞披藝術，就將斜背包結合多媒材呈現霞披形象的作品；月桃的書籤，編作書籤是部落會做的課程，但不是她理想的專屬書籤，就應用編織提包收尾剪下的餘料轉為書籤，這也是一種轉化。後來參加市集，附加生產的打包塑膠繩製作的各種籃子成為熱銷產品，倒是壓縮了她對「創作」的心力，「我喜歡擺攤，可以與客人互動，最直接了解喜惡，感受大家的反應，後來市集大環境變了，或許又會是我們沉澱，求進步的時刻。」事實上，芳琪有許多欲言又止的片晌，顯露對思緒的謹慎，因為她正在「轉」而充滿「未知」，深怕文字烙印成為言行束縛，我倒是聽見她最真切的一段話：「當初懷疑工藝師沒有創見作品，現在我才真正知道，工藝師必須自己打理材料，把所有心思都花在材料的看顧，品質好了，做成的產品就可以用的久用的舒適，根本沒時間去想『要改變什麼』，」芳琪說花蓮的月桃纖維較粗，所以產業推廣較薄弱，但是她都會在10月至1月到鹽寮採擷月桃製作，畢竟這是善用地方元素的方式，馬上日曬，取其葉鞘，翻轉日曬，成圈狀在室內靜置，會觀察月桃葉鞘的多重轉化，蟲蛀、發霉、糖解，讓品項穩定後大概都是6個月後的事，所以工藝師還要編製還要顧及原料，哪來想「文創」？「時尚」？

以月桃為發端，編作民族故事

於是芳琪回到最初，想像文化憧憬，或者生活溫度，她從租屋到工作室的成立都在「喜歡」的單純元素中被創造，因為她並未給予自己浮誇的理由造就神聖使命，她只做喜歡的事。但訪談與研讀她的創作時，卻可以看見「月桃戲」是一間專屬編物的民族故事屋，月桃為發端，結合林投葉、苧麻、藺草、皮革、塑膠繩的複合創作，說台灣編織的生活文化，老實誠懇的製物只求簡約，適性而生，「你問我這有沒有設計？其實，當編作到某個環節，就會知道留個孔、轉個彎，無關設計，純粹了解材料的特質。」走入店內，各時期產物都是台灣的編物情節，一隻大象掛物、月桃鈴串成的門簾、沖繩月桃紙明信片、台南榻榻米相機包、草織帽、或各種成裝器皿，流蘇狀的纖維在角落簇擁成鮮明的對比情調，工作室屬於黃芳琪的創作空間，而在這展售處卻是難人可貴的民族本色、月桃敘事、編織情境、文化修辭，如果有一天。

◎  月桃戲

970花蓮市博愛街159巷2號

負責人：黃芳琪

通聯電話：0919-187-684

E-MAIL：alpinia.play@gmail.com

FACEBOOK粉絲頁：搜尋「月桃戲-手作提袋籃」

經營項目：舉凡月桃及植物纖維編作產品，目前月桃戲採電話預約參訪，亦歡迎來到花蓮的旅人事前預約，或正好路過月桃戲，巧遇店主營業，進來一起認識台灣編織文化。

 【關於月桃戲】

黃芳琪，1983年出生於桃園，想投入文創事業而來到花蓮「阿之寶手創館」，與此地有了可貴的緣分。畢業於樹德科技大學建築與古蹟維護系、國立台東大學南島文化研究所碩士，曾任高雄市原委會海洋民族大學助理、國立史前文化博物館約聘助理、《台灣工藝季刊》特約記者，進入高屏地區的多納、好茶、禮納里等部落調查、研究、學習月桃編物，目前經營月桃戲工作室。曾撰寫《魯凱人生活工藝的美感價值之建構：以月桃編物為例》、〈大自然的禮讚--看「杵音文化藝術團」表演後有感〉、〈從日常中，發掘東方新象：銅雕家蕭啟郎專訪〉與〈淺談阿美族霞披材料中的美感經驗〉等，散見於《台灣工藝》與《台灣原YOUNG》。月桃戲集結台灣地區重要月桃編造產品，舉凡書籤或背包、帽飾或餐墊，都有客製服務，目前希望以預約參觀為主，對有興趣的民眾提供解說販售，更希望保留創作空間讓月桃或相關植物纖維擁有對話機會。

 【延伸閱讀】

1、張豐吉《台灣編織植物纖維研究》，台中：台中縣立文化中心，2000年。

2、黃芳琪《魯凱人生活工藝的美感價值之建構：以月桃編物為例》(國立台東大學南島文化研究所碩士論文，譚昌國教授指導， 2009年6月)。

3、林佩君《月桃本事》，台東：卡塔工作室出版，2015年。

4、《月桃記事》介紹短片，嘉義「月桃故事館」提供播放於YOUTUBE，2015年。
(本文發表於《文創達人誌》第36期，2016年9月)