即將舉行“戀曲2100”演唱會的羅大佑，最近高調宣稱自己的演唱會比周杰倫更具人文精神，比王菲更有男子氣概，比張惠妹(微博)更有演奏價值。作為歌壇老人，他直言不諱現在的歌手都有點偷懶。對于周杰倫，羅大佑更毫不客氣地說，他現在越走越娛樂，進軍好萊塢、拍電影、做主持，“有這個時間，怎么不在錄音室里創作？我很有意見。每個人在娛樂圈里都會有最舒服的位置，但不能什么都吃。一個很好的演員同時又是一個歌壇的巨星，還是一個很好的電視主持人，這是不可能的。”
　　對于犀利前輩的“炮轟”，周杰倫和杰威爾音樂的回應相當有意思：“周杰倫每年堅持發一張專輯，只要有靈感就馬上創作，速度也快，曾兩分鐘做一首歌馬上發表，應該說 勤快得很 。”
　　站在羅大佑、周杰倫的各自立場上看，他們說的都沒有錯。八九十年代華語樂壇剛萌芽時，這是創作者們日理萬機挑燈夜戰的時代，歌壇每天都在上演著黃舒駿挑戰羅大佑的才子佳話，一個李宗盛（微博）就意味著下一代空氣清淨機情歌天后和下一張百萬大片，真是月月有驚喜、年年有奇跡。但像周杰倫身處的唱片年代又是什么呢？是一個唱片銷量不斷打折、才子心氣不斷消磨的日子。眼瞅著唱片市場不景氣，巡演城市也撈了一圈，在主業之余開拓一下副業開發一下市場，何樂而不為？再說了，還有一票人馬等著周杰倫、王力宏們養活呢。玩得差不多了，消停的歌壇也等著天王們回來拯救，兩分鐘一首歌，火線趕制新專輯，唱片業真的傷不起啊傷不起。
　　時隔兩年推出新專輯《15》的創作小天王方大同(微博)也學會了“抱怨”，他直指香港歌手出片速度太快，“外國歌手從構思到制作唱片，最快都要一兩年，但香港是一個奇特的地方，歌手快則一年兩張，最慢也一年一張。”其實方同學并不了解狀況，不是每個歌手都有資格享受一年N張的待遇，現在也只有陳奕迅、容祖兒(微博)等少數人勉強維系著流水線作業，更多的新人都在打水漂，成為少數人記憶里的“遺珠”。臺灣方面，去年憑借小眾文藝風格迅速走紅的新人田馥甄(微博)多虧了S.H.E之前的“幫襯”，走勢強勁的她即將在8月推出第二張專輯。她還透露Selina(微博)最快要到明年歸隊，天團救市可說是指日可待。