整部電影，說真的，還蠻跳tone的，哈 ~

以電影角度，不算是一部「電影」，是屬於周杰倫的「夢想」而非影迷的…。

一些歌舞結合還不錯，蠻MV的手法，可惜短了些。

群舞者雖大多是演員但整齊度夠讓人覺得可愛 呵。

群舞中意外發現一個熟悉的面孔 ~

是幾個月前碰到從美國回來的一位朋友…。

蠻喜歡當中一段的竹竿舞 ~ 呵。

拆開每一段看還OK ~ 但合在一起就有些不協調‧‧‧

(語言)

北京調、台灣調、廣東調的國語 … 對語言並沒有任何藐視，只是多了一個廣東腔、超突兀的..就是怪，聽得頭都快炸掉了。

(時代背景)

各場景串連一起後，完全讀不出是在哪個時空背景。要嘛，就營造出一個「沒有時空」的夢幻時代。

(音樂)

為什麼突然要插進兩首英文歌??且都是大家耳熟的超級名曲、、然後結尾也是英文歌…(傻了)…音樂等於是本片的精神，這兩首超級名曲真的90%以上已蓋過其它創作曲，也讓人搞不清本片的音樂重點，散場完全記不得周杰倫創作哪些音樂跟歌曲，好、好、好可惜喔 ~ ~ ~ 

有些場景的設計(男女主角坐台天台上觀星、在澡堂幹架..等) 似曾相似…。多虧有幾位不錯的演技派演員及幕後團隊(導跟編劇除外)，如果沒有他們，我想這部電影實在就 dd!@##$%%^&。

蠻喜歡

1)演技—王學圻(雷哥)、徐帆(茉莉姐)、黃懷晨(紅毛) 、Darren(威少)，有幾個新面孔雖戲份不多，但蠻強戲的。

2)佈景擺設—許多的擺置物都很精緻。

3)美術色調—整個美術設計及色彩搭配不落俗套。 

4)服裝造型

5)部份攝影跟運鏡

劇情到最後有些血腥 ~ 還以為在看古惑仔…

要「作」一個「夢想」讓人欣賞跟「製作」一部「電影」是完全不同的出發點，也必須是不同的執導方式。但不論是哪一個，「專業領域」還是需要有專業人士插刀才能有專業的呈現。 

周董， 加油 ! 

< 以下摘自相關網頁 >

原創音樂：周杰倫、黃雨勳

混音：杜篤之

攝影指導：李屏賓

出身臺灣的國際級電影攝影師，曾以《戲夢人生》、《海上花》、《花樣年華》……等片贏得金馬獎及坎城影展等國內外眾多攝影獎，是多位導演心目中最想合作的攝影師，更是當代影壇的大師級代表，華人之光。

與王家衛合作的《花樣年華》獲得多個國際獎項，曾五度獲得金馬獎最佳攝影，第12屆臺灣國家文藝獎得主。

美術指導：赤塚佳仁

美術指導，陳設設計，美術製片。曾參與許多國際作品，著名的電影陳設設計：包括《金陵十三釵》、《追殺比爾》、《玩命關頭3：東京甩尾》，擔任美術製片的代表作品為電影《賽德克·巴萊》。

不止侷限於電影美術，於舞台設計、廣告設計、室內設計等領域，在台灣及中國，甚至世界舞台都相當活躍的日本設計師。

動作指導：梁吉泳

韓國知名動作指導，曾參與2004年獲坎城評審團大獎之韓國電影《原罪犯》，更擔任賣座鉅片《駭人怪物》等多部經典韓國電影的動作指導。

近年來多次參與台灣電影製作，擔任《艋舺》、《賽德克·巴萊》的武術指導，多部重要作品奠定了梁吉泳在亞洲地區的動作指導地位。

造型指導：吳里璐

已參與了近40部電影的服裝設計。吳里璐曾經四度奪得香港電影金像獎最佳服裝設計獎，並榮獲兩次臺灣金馬獎以及13次最佳服裝造型獎提名。

視覺特效製片：胡陞忠

視覺特效指導：張家華

燈光指導：蔡禮雄

剪輯師：李棟全（HKSC）

場務指導：王偉六

尊稱的「六哥」，在電影圈的資歷將近30年。30年來一直堅持在最辛苦的基層努力工作，他始終如一的敬業態度，給予了合作團隊極大的助力，是最重要的後盾！他參與過百部電影作品，幾乎囊括了這三十年來台灣所有重要的影片，包含：《不能說的·秘密》、 《賽德克·巴萊》、《艋舺》、《一頁台北》、 《問斜陽》、《雨過天晴》、 《九降風》、《停車》、 《小爸爸的天空》、《我這樣過了一生》、 《油麻菜籽》與《冬冬的假期》等。

■ 場景包括：雲林縣西螺鎮延平老街和東市場（加利利市主場景）、臺南虎頭埤（情人湖夜市）和四草大橋（浪子膏飆車處）、臺中、臺北、臺鐵臺北機廠澡堂（龍門澡堂）。

周杰倫表示曾和美術設計赤塚佳仁參考亞洲各地早期市井小民生活環境，設計出充滿懷舊氛圍的精細場景，並斥資3,000萬台幣在北京搭設近一個足球場大的「天台」主場景，在電影殺青後已全數拆除。

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