2006-04-19 13:09:52DJ
Burn The Floor
4月8日觀看完Burn the Floor時，心情真的跟著那些音樂‧節奏及舞蹈high到最高點。好久沒在舞蹈氣氛中感受並享有快樂了。
最重要的一點是，改變了我對國標舞的觀點。
這次的演出可以看出國內國標舞的發展空間還真是給它大到不行‧‧。
Burn The Floor不只音樂，連編舞上都連結了許多元素，從19世紀末的宮廷化妝舞會，各時代至今流行的舞步 (捷舞、倫巴、恰恰、吉魯巴、妞妞舞…)及充滿異國風味的拉丁、爵士、街舞、佛朗名哥，大大地打破了國內對國標舞的刻版印象。
這次的演出中覺得還有一項很吸引我的，是整劇一位女黑人歌手用其高昂美妙的嗓音以演唱會型態‧穿插方式引領大家進入各階段舞蹈主題， 每一幕都是那麼地巧妙。
一開場歌手以「 I want to dance with you 」「 Do you want to dance with me」來邀請；終場時則是以「 I liked to dance with you」「 Did you like to dance with me」問問大家是否也很enjoy其中 ~~ 多棒的前後呼應呀 ~~ 這麼不著痕跡地挑動現場所有人的情緒 ! 藉由音樂‧舞蹈與全場觀眾互動！
或許這次的表演者不是一團‧‧‧但， so what ?
基本上那天我早已分不清他們是哪一團了，因為我已從中感受到跳舞的快樂與熱情…也找到揮舞的快樂因子了。
舞者們熱情、奔放，不論是在台上或台下都high得魂然忘我，相信個個也必定都是很棒的舞蹈老師，呵。
要進入Burn the Floor的舞者們的必要條件就是：
1) 一定要是世界國標舞冠軍 ， 2)對舞蹈是充滿高度熱情。
舞技高，但如果心態是為「舞蹈上班族」一員的話，肯定是會被拒絕地。
生活如同舞蹈，沒有熱情哪能刻劃出瑰麗的痕跡呢？！
如果你問我：「能high到這樣子的話，那類似這樣的表演會不會很商業呢？」
我會回答你說：「現在表演之於我，我只關心跳得好不好、是不是我喜歡的、從中我是不是有被感動或激發出某種情緒。至於商不商業.....現在每個藝術表演團體都有賣票，買票看表演是商業手段，為票房或觀眾接受程度所特別企劃的程序是商業流程，那表演內容要怎麼去定義歸類為商業或藝術呢？我想，這是沒有答案的! 」
所以大家也不用太在這一點上論爭。
作品、編導、演出者的「品質」及內容的「格調」最為重要了。 ^0^
Ps.
這次的活動是新象主辦的，大家最早對新象的印象是，早期以音樂活動為主，之後戲劇、演場會、到近年的舞蹈表演。所邀請到的團體及表演內容一次比一次精彩。所以大家不要忘了，國內除了有個揚名海外的「雲門」外，還有個一直默默地推動著好節目、要帶領大家與國際藝術接軌的「新象文教基金會」。
http://www.newaspect.org.tw/na_c.php
***
「熱舞繽紛」，標榜著世界冠軍舞團的名聲，集結了15對來自不同國家的頂級舞者，以熱情、性感及充滿戲劇性的舞蹈演出燃燒著整個世界舞台，舞步中帶著旋轉，搖擺的律動展現舞者身體的力與美，然而搖曳生姿的舞蹈表演使得他們獲得多方高度的讚揚。
「熱舞繽紛」是一種新革命、新創造的舞蹈與音樂的結合，構想來自於八年前艾爾頓強50歲生日宴上，在該次盛會中，所有的超級明星為他舉辦了一場場面浩大的舞會及拉丁舞蹈表演，擄獲在場600位賓客的心，就是那場演出激勵了製作人哈利莫德卡夫(Harley Medcalf)去創造這個活力奔放及兼容並蓄的團體，並以國標舞中的拉丁舞風格，森巴、捷舞、倫巴、探戈、恰恰及華爾滋、快步舞等等為主要的舞蹈表演。
(from 台灣日報 )
***
「極富生命力的演出」…「精彩絕倫」…紐約時報
集合14個國家的36位舞蹈世界冠軍與千萬澳元的超大型製作！！！聲勢浩大的Burn The Floor舞團，令社交舞不再傳統、跳出窠臼。長達兩個小時的表演中，結合了社交舞與拉丁舞的律動加上倫巴、森巴、恰恰、華爾姿、爵士、曼波、莎莎、探戈等舞步，賞心悅目的程度，令人有身歷其境手舞足蹈的視聽感動！
1999年在倫敦首演便引起轟動，六年來已巡演超過15國87個城市，售出票數更超過200萬張。Burn the Floor-來自14個國家46位舞者、後勤支援68人、400多套服裝、76件樂器與長達兩個小時的演出。整個概念，源起於英國歌手艾爾頓強的50歲生日派對上，眾多社交舞與拉丁舞高手在600位觀眾面前，創作出國際舞蹈的奇觀，驚豔全場目光長達20分鐘。
國際標準交誼舞，原名“社交舞”，英文為“Ballroom Dancing”。為歐洲貴族在宮廷舉行的交誼舞會。法國革命後，Ballroom Dancing流傳民間至今。第二次世界大戰後，美國人將該舞蹈散播到全球各地，並形成一股跳舞熱潮，至今不衰。
特別一提的是，Burn the Floor為了劃時代的創作出21世紀的社交舞型態，除了集合了世界舞蹈冠軍，幕後人員也是重量級的百老匯舞台創作精英出任。
由雪梨時報評論，澳洲過去20年來最重要的製作人之一，哈利莫德卡夫Harley Medcalf監製。
執導：『萬世巨星』安東尼范拉斯特Anthony Van Laast
舞台設計：『Pink Floyd都柏林高牆演唱會』Mark Fisher
音樂總監：『歌劇魅影』史蒂文布魯克Stephen Brooker
服裝設計：英國國寶級，龐妮塔布賴格Bonita Bryg
舞蹈顧問：五屆世界社交舞冠軍，Lindsay Hillier-Tate。
藝術指導兼編舞：多次奪得世界國際標準舞冠軍，傑生˙吉爾基森Jason Gilkison
( from Variety雜誌 )
最重要的一點是，改變了我對國標舞的觀點。
這次的演出可以看出國內國標舞的發展空間還真是給它大到不行‧‧。
Burn The Floor不只音樂，連編舞上都連結了許多元素，從19世紀末的宮廷化妝舞會，各時代至今流行的舞步 (捷舞、倫巴、恰恰、吉魯巴、妞妞舞…)及充滿異國風味的拉丁、爵士、街舞、佛朗名哥，大大地打破了國內對國標舞的刻版印象。
這次的演出中覺得還有一項很吸引我的，是整劇一位女黑人歌手用其高昂美妙的嗓音以演唱會型態‧穿插方式引領大家進入各階段舞蹈主題， 每一幕都是那麼地巧妙。
一開場歌手以「 I want to dance with you 」「 Do you want to dance with me」來邀請；終場時則是以「 I liked to dance with you」「 Did you like to dance with me」問問大家是否也很enjoy其中 ~~ 多棒的前後呼應呀 ~~ 這麼不著痕跡地挑動現場所有人的情緒 ! 藉由音樂‧舞蹈與全場觀眾互動！
或許這次的表演者不是一團‧‧‧但， so what ?
基本上那天我早已分不清他們是哪一團了，因為我已從中感受到跳舞的快樂與熱情…也找到揮舞的快樂因子了。
舞者們熱情、奔放，不論是在台上或台下都high得魂然忘我，相信個個也必定都是很棒的舞蹈老師，呵。
要進入Burn the Floor的舞者們的必要條件就是：
1) 一定要是世界國標舞冠軍 ， 2)對舞蹈是充滿高度熱情。
舞技高，但如果心態是為「舞蹈上班族」一員的話，肯定是會被拒絕地。
生活如同舞蹈，沒有熱情哪能刻劃出瑰麗的痕跡呢？！
如果你問我：「能high到這樣子的話，那類似這樣的表演會不會很商業呢？」
我會回答你說：「現在表演之於我，我只關心跳得好不好、是不是我喜歡的、從中我是不是有被感動或激發出某種情緒。至於商不商業.....現在每個藝術表演團體都有賣票，買票看表演是商業手段，為票房或觀眾接受程度所特別企劃的程序是商業流程，那表演內容要怎麼去定義歸類為商業或藝術呢？我想，這是沒有答案的! 」
所以大家也不用太在這一點上論爭。
作品、編導、演出者的「品質」及內容的「格調」最為重要了。 ^0^
Ps.
這次的活動是新象主辦的，大家最早對新象的印象是，早期以音樂活動為主，之後戲劇、演場會、到近年的舞蹈表演。所邀請到的團體及表演內容一次比一次精彩。所以大家不要忘了，國內除了有個揚名海外的「雲門」外，還有個一直默默地推動著好節目、要帶領大家與國際藝術接軌的「新象文教基金會」。
http://www.newaspect.org.tw/na_c.php
***
「熱舞繽紛」，標榜著世界冠軍舞團的名聲，集結了15對來自不同國家的頂級舞者，以熱情、性感及充滿戲劇性的舞蹈演出燃燒著整個世界舞台，舞步中帶著旋轉，搖擺的律動展現舞者身體的力與美，然而搖曳生姿的舞蹈表演使得他們獲得多方高度的讚揚。
「熱舞繽紛」是一種新革命、新創造的舞蹈與音樂的結合，構想來自於八年前艾爾頓強50歲生日宴上，在該次盛會中，所有的超級明星為他舉辦了一場場面浩大的舞會及拉丁舞蹈表演，擄獲在場600位賓客的心，就是那場演出激勵了製作人哈利莫德卡夫(Harley Medcalf)去創造這個活力奔放及兼容並蓄的團體，並以國標舞中的拉丁舞風格，森巴、捷舞、倫巴、探戈、恰恰及華爾滋、快步舞等等為主要的舞蹈表演。
(from 台灣日報 )
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「極富生命力的演出」…「精彩絕倫」…紐約時報
集合14個國家的36位舞蹈世界冠軍與千萬澳元的超大型製作！！！聲勢浩大的Burn The Floor舞團，令社交舞不再傳統、跳出窠臼。長達兩個小時的表演中，結合了社交舞與拉丁舞的律動加上倫巴、森巴、恰恰、華爾姿、爵士、曼波、莎莎、探戈等舞步，賞心悅目的程度，令人有身歷其境手舞足蹈的視聽感動！
1999年在倫敦首演便引起轟動，六年來已巡演超過15國87個城市，售出票數更超過200萬張。Burn the Floor-來自14個國家46位舞者、後勤支援68人、400多套服裝、76件樂器與長達兩個小時的演出。整個概念，源起於英國歌手艾爾頓強的50歲生日派對上，眾多社交舞與拉丁舞高手在600位觀眾面前，創作出國際舞蹈的奇觀，驚豔全場目光長達20分鐘。
國際標準交誼舞，原名“社交舞”，英文為“Ballroom Dancing”。為歐洲貴族在宮廷舉行的交誼舞會。法國革命後，Ballroom Dancing流傳民間至今。第二次世界大戰後，美國人將該舞蹈散播到全球各地，並形成一股跳舞熱潮，至今不衰。
特別一提的是，Burn the Floor為了劃時代的創作出21世紀的社交舞型態，除了集合了世界舞蹈冠軍，幕後人員也是重量級的百老匯舞台創作精英出任。
由雪梨時報評論，澳洲過去20年來最重要的製作人之一，哈利莫德卡夫Harley Medcalf監製。
執導：『萬世巨星』安東尼范拉斯特Anthony Van Laast
舞台設計：『Pink Floyd都柏林高牆演唱會』Mark Fisher
音樂總監：『歌劇魅影』史蒂文布魯克Stephen Brooker
服裝設計：英國國寶級，龐妮塔布賴格Bonita Bryg
舞蹈顧問：五屆世界社交舞冠軍，Lindsay Hillier-Tate。
藝術指導兼編舞：多次奪得世界國際標準舞冠軍，傑生˙吉爾基森Jason Gilkison
( from Variety雜誌 )
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