流行曲要真正流行起來，讓人百聽不厭，記憶常新；還能夠讓人有共鳴，家傳戶曉，其實當中的每個崗位都很重要，殊不簡單。

作曲人的思維和習慣，會令譜出歌曲有不同的旋律和風格；填詞人的歷練和表逹手法，會讓填上的歌詞，變化出不同層次和深度的感情，塑造出不同的場景氣氛，帶出歌曲不同的義意和心態。

還欠什麼？當然是可以將歌曲的味道，演繹得淋漓盡致的歌手。

挑選得到一首好歌，但卻挑選錯了歌手來演繹的話，一首好歌便會無辜被白白浪費，還要賠上讓歌手自暴其短，破壞形象的危險。這一環很重要，絕對是監製對歌手的潛質，性格和能力的認知大挑戰。

要曲、詞、歌手都能互相配合，才有機會制作出讓人印象深刻，一聽難忘的好歌。

然而，背後還有很重要的編曲人，往往被大家忽略了。

編曲人要憑著對歌曲的感覺，精心挑選要配合的樂器來襯托。利用這些樂器特有的音色和特質來營造氣氛，將歌曲的原有意境和味道帶出。

同一首歌，用不同的配樂，給人的感覺可以完全不同。這些都需要極有經驗和感性的人才可勝任。這並不容易，要很在乎編曲者個人感受和對音樂的功力。

創作人和歌手，在某程度來說，都需要胡思亂想天馬行空，骨子裡都要有感性的因子，才會創作／演繹出讓人感動的好歌。

市場上能有讓人感動的好歌並非偶然。只是歌壇已被翻版累得奄奄一息了。如果大家都認同曲詞編監的努力，又如果以後還希望繼續聽到好歌．．．那麼，請大家盡量買正版，當為對他們全體努力的一丁點兒敬佩和欣賞吧。