2013-06-12 03:00:00泊樓

【泊之詩觀】詩人、詩心、詩藝、詩路


年詩人節特輯-泊之詩觀

-關於詩人、詩心、詩藝、詩路- 

 

1.詩,與一切的文學,最重要的價值條件是「永恆性」與「普世性」,辭藻技巧屬次要,但亦不可廢,因全心全意追求詩藝技巧提昇之過程當中,猶如僧之苦行,將有烈火淬煉,漸生永恆性與普世性之功德也。

 

2.意象很重要,但不是詩的唯一。節奏很重要,押不押韻皆各有巧妙。重視意象的風格與重視節奏的風格,二者有時互斥,有時互融。

 

3.形式能產生意義與感受。例如圖象詩、散文詩,均由於形式而產生了文字內容本身之外的特殊閱讀感受。

 

4.現代詩與古典詩可以和平共存,互利互惠,互助互融。審美觀互相接軌。

 

5.現代詩的混亂原因是在「審美觀」與「價值觀」的混亂,而非形式多元造成的混亂。現代詩的危機主因並非在於秩序混亂,而在於集體內涵不足。頗類似當今我國政治、社會、與文化層面上的混亂,大多數寫詩者的作品流於淺牒性格,特別是網路上的年輕寫手們。

 

6.技巧應該儘量展現「神來之筆」。此神來之筆並非完全是可遇不可求,妙手未必只能偶得。以射箭為喻,技能越好之射手,越容易命中紅心。只要詩心越活潑旺盛,就越有機會寫出妙手。

 

7.創新應該兼顧永恆性,避免單純破壞解構而陷入虛無。文化特色應該兼顧普世性,發揚普世共同之價值觀為上。

 

8.年輕人目前的文學寫作,往往寫成無聊派、草莓派、頹廢派,此風不可長。一時容或取寵,美其名曰書寫生活,一時看了覺得新鮮;但看多了,日久必生厭,不耐久讀,因寫詩之人本身缺少生命厚度之故。

 

9.詩是必須用整個生命力來寫,而不只是用小創意、小聰明來寫,只有整個生命徹底投入燃燒,才能產生永恆性與普世性。詩藝的提昇之路當中,最核心也最困難的是「詩心」的提昇。那幾乎是整個生命格局的提昇。如人飲水,冷暖自知。唯有一步一腳印,恆心毅力者,方能持續前進。

 

10.技巧的磨練須能體會並創作各種不同的詩風流派,因為每一種流派就代表了一種詩的審美觀。而當體會了越多種不同角度的審美觀後,寫出的詩才越可能成熟圓滿,否則容易有偏狹的審美角度之問題。

 

11. 評論一首詩寫得「好」或「不好」,背後必然有評論者的「審美觀」作為衡量尺度,這就成為一種主觀意識。然而,審美觀畢竟是會改變的,即使是同一個人,在不同時空、不同心情下來來評論同一首詩時,也可能產生截然不同的評價與感受。因此,太過輕易否定一首詩的話,便容易犯了以偏蓋全的錯誤。事實上,每一首詩,都可說是「有生命」的存在物,在等待著讀者的靈魂與之交會,迸發出生命本有的光亮。從這層意義上看,每一首詩都具有平等的生命本質。

 

12. 名或利對於詩人來說,都是不準確的東西,只是提供寫作所需的燃燒材料,卻不能以之來證明自己的熱度或亮度。寫詩的終極意義,就是「心的修行」,這裡就存在著永恆性與普世性。離心,無詩可得。

 

2009-09左右)

 

飛腳 2015-07-27 21:44:31

泊檈的見解很精闢,頗有道理!寫詩於我而言,是一份堅持,長久多番練習;亦是一種自我淬煉,不斷從困難及失敗當中改進;而後則是圓滿個人修養,經年投入精神心血一種興趣或嗜好方面,的確會有助培育自身良好的做人處事方法。

版主回應
感謝飛腳兄!

詩或任何一門藝術,深入到其中,久了以後,最終總會發現,除了以生命修行的態度來真心實踐之外,沒有其他提升技藝的速成捷徑。

生命本身,最終是一切的文學藝術的解答。
2015-08-10 02:22:55
寫作習慣 2014-10-28 01:06:50

11.第五行以偏「概」全。

說得很好。
寫完之後就要在創作上超越它。

瀟雨 2013-08-06 09:06:31

是的 , 所言甚是 .

版主回應
謝謝肯定。 2013-08-06 16:07:51