入戲太深《一》：對不起，我愛你

　　印象中第一個引進韓劇的電視台應是『霹靂』電視台，對，沒錯，就是以播布袋戲為主的電視台；可是，那時所引進的韓劇以為家庭劇為主，並且配上台語，以致於收視率不佳，也顯少人會注意到這類事件。（那時大家都在哈日，日劇中長髮不羈、短髮帥氣的木村拓哉，還不斷獲著每個少女的心）

　　直到第一部真正風糜全台灣的「火花」播出（在菜籃族的世界，最受歡迎），還有爾後的「愛上女主播」，台灣對韓劇的認識與熱愛，也持續溫中。而，真正達到韓劇高潮的，大概就是八大電視台首播的『藍色生死戀』！劇中情人愛得含蓄又壓抑，觀眾看得咬牙又切齒，影迷愛得死去又活來，這都是藍色生死戀給台灣觀眾的另一個體驗。後來，引進的情定大飯店、冬季戀歌、天國的階梯、黃色手帕、摘星……，都因為此潮被推擠上岸，劇中主角也因此意外走紅。（不論演技如何，我真的覺得某些人的走紅，實在令人意外）

　　那麼，韓國這國家在台灣人的心中有所影響嗎？有的，也因為韓劇的熱力放送，許多台灣人為了走過有珍和俊祥的道路，為了俊熙和恩熙的可歌可泣的愛情紀念，而前往韓國；觀光旅遊業也因此大賺一簍富有，沉溺在韓劇裡的迷哥迷姊們，卻心甘如頤。

　　韓國是個悲情的國家，戲劇也因此被深深影響了，每部戲幾乎都以悲劇收場，要不就是不死人就不收尾的風格為主（當然也有皆大歡喜的，但畢竟是少數）。過去日劇固然有這些部份，比重卻不高，而是以眾人愛看的大喜劇為收場；然而，近年日劇風格又以黑色劇場（黑色喜劇）最為搶眼。早期日劇以死亡為終的劇，大都給予觀眾溫暖的感覺（野島伸司的異色風格為例外），而韓劇卻是無盡的悲痛。韓劇的走紅，會否代來副作用呢？看看現在台灣的戲劇就知道了，台灣是個包容性大的國家，亦是容易跟著游走的國家。台灣現正上檔的每一齣戲，幾乎都是以『死別』播種在每個忠實又擁有飽滿淚水的台灣百姓心中，那片豐澤的草原，在劇終的一瞬間轉換成荒蕪。

　　《對不起，我愛你》是近期一至五每天準時收看的韓劇，由蘇志燮（飾車武赫）與林秀晶（飾宋恩彩）主演。故事內容以親情與愛情為主。對於內容容我不再贅述，若喜歡的朋友可以每周一至周五晚間九點準時鎖定衛視中文台，或以購買VCD的方式支持這部戲（電視戲將在5/22完結篇，請敬請收看）。

　　和我一樣熱愛此劇的朋友會知道，說再多仍無法把心中的感觸一一陳述出來，此劇給我的感覺只有和「青春電幻物語」一樣的感覺就是──痛──撕裂的痛。此劇的結局應在網路上可搜尋到，可是，仍不願提前傷心。仍像是少女般的沉浸在恩彩說的那句話：「我喜歡允，但我愛的是武赫。」仍抱著希望，希望“大叔”的下場不要太淒涼，希望他的身邊有想望的人陪在身邊；仍希望製作單位不要對“武赫”太殘忍。

　　面紙是我看戲的良伴。收看此劇當然也是頻頻拭淚，但我從不幻想自己是劇中男女主角，我並不是那麼“少女”，只是站在旁觀者的立場覺得這樣的人生太淒慘，而留下同情的淚水。心疼劇中善良溫暖又有個性的武赫，『不要這樣傷害他啦！』大概是我看戲最常說的一句話吧！看這種戲，是種自虐（殘），身心都受到很大的創痛。

　　我只能說我──涉世未深，於是入戲太深。


　　蘇志燮因為此劇而得到演技大賞，我也替他開心。不敢說是蘇志燮的頭號影迷，但在台灣引進韓劇「花嫁」時就已經注意他了，頭髮短短身材壯壯一臉酷勁的他，在「花嫁」中飾演蔡琳的上司，演技有待加強。再來的「現正戀愛中（女主角（蔡琳）」「玻璃鞋（女主角金賢珠）」「峇里島的日子（女主角河智苑）」，在裡頭演的角色各有不同，但仍是以悲情角色投入其中。現正戀愛中演的是一個暗戀蔡琳多年的痴情男子；玻璃鞋的角色與「現」劇個性炯異，飾演的是一個小流氓，直率坦然的愛著金賢珠；峇里島的日子裡的他，不苟言笑，是個嚴肅又內斂的角色，深愛著女主角，不過得不到一絲注視。自「玻璃鞋」「峇里島的日子」再至現在的《對不起，我愛你》，蘇志燮最後都以“死亡”止住觀眾因心疼而不斷泛出的血紅色淚水，也因此在觀眾心中留下深刻的印象，至少對我而言是如此的。

　　蘇志燮在此劇的表演可圈可點，同時也訝異他演技精進如此，全身都是戲；難道這是當兵前的覺悟嗎？不管如何，此劇雖然一路悲到底，卻讓他贏得殊榮，在此獻上熱情的歡呼，與無盡的愛慕，願他重返影壇後能再大放異彩。

　　我想，我是入戲太深了，對蘇志燮──入戲太深！

　　
　　題外話：這部戲裡他共有七個造型，我最愛的是爆炸頭＋鬍子的造型，本來以為白淨的他可能不會適合這樣的裝扮，不過看了前後的造型仍最愛這個髮型，頹廢不羈和黝黑皮膚（其實我懷疑那是上妝的，因為他的皮膚非常白皙）的造型是前所未有的。如同造型，角色也是最大的突破。不管是對他還是對影迷來說都是。

　　我總入戲太深──可是；對不起，我愛你。


Cindya
二○○五．六．十八
上午　十一時三十八分